¿Hablamos de arte? #LaDosis
Sí, lo sabemos. Leonardo Da Vinci es uno de los artistas más sobredimensionados de la historia, y lo tenemos hasta en la sopa.
Pero eso no quita que dejara magnas obras para la posteridad.
Una de ellas es 'La Virgen de las Rocas'. ¡Echémosle un ojo!
En primer lugar, hay que especificar que la obra seleccionada como portada de hilo es una segunda versión de Leonardo, expuesta actualmente en la National Gallery, Londres.
La primera versión, la cual podemos contemplar en el Louvre, es la siguiente. ¿Pero por qué dos versiones?
Este lienzo fue un encargo de la Cofradía Franciscana y, según algunas fuentes, los clientes quedaron insatisfechos con el resultado.
El tema solicitado fue pintar una virgen y un niño con ángeles, pero el proyecto de Leonardo fue enfocado con mayor ambición.
En él, se muestra a una Virgen arrodillada, humilde, junto al Niño Jesús, un sólo ángel y el niño San Juan Bautista.
Pero encontramos algo poco convencional en el tema. La Virgen mira y abraza a 'San Juanito', y no al Niño Jesús.
¿Por qué? 🤔
Es importante comprender que Leonardo no tenía devoción cristiana y, por otro lado, tampoco compartía el gusto renacentista por la antigüedad.
En cuanto a San Juan Bautista, siempre aparece representado señalando a Cristo o a un cordero. En esta versión también porta una cruz.
El momento que representa es un episodio apócrifo, en el que Juan el Bautista - que es huérfano y está protegido por el ángel - encuentra a la Sagrada Familia.
El ángel de la escena no es otro que el Arcángel Uriel. En la primera versión, nos observa y apunta a Juan.
Otro de los elementos que no pasarían inadvertidos para sus clientes fue el paisaje, cuyas rocas conforman parte del nombre de la obra.
Es un escenario nunca visto hasta el momento, alpino, que difiere absolutamente con el paisaje convencional toscano.
Es muy importante resaltar la técnica empleada en esta obra: el sfumato o esfumado. Se trata de otorgar a la composición entornos imprecisos.
En palabras del propio Leonardo: "Sin líneas o bordes, en forma de humo o más allá del plano de enfoque".
¿Y si ponemos la lupa en la Virgen? Leonardo la representa joven, con los párpados pesados y barbilla puntiaguda.
Se trata del Canon de belleza del propio artista. De hecho, si pensamos en su obra, nos evocará rostros similares.
Sí, todos los caminos llevan a la Gioconda 👀
Finalmente, la composición marca una línea que podremos contemplar con frecuencia en los años sucesivos.
Un triángulo compuesto por las figuras protagónicas, cuyo eje principal es la figura de la propia Virgen.
Ficha técnica:
Artista: Leonardo da Vinci
Estilo: Renacimiento
Año: 1483 - 1486 (primera versión)
Técnica: Óleo sobre lienzo
Ubicación: Museo del Louvre (París) y National Gallery (Londres).
#DosisDeArte
👤 Realizado por: @theoldesthuman
Fuentes:
Arte Ayud
Blog de Marisol Román
París City Vision
Wiki Art
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