📢Personajes. 5 maneras de conocer a fondo a tus personajes. Porque es lo único que garantiza, de verdad, q sean orgánicos, q los diálogos fluyan, q se genere empatía, identificación, q se favorezca la evocación y q los giros sean creíbles y la intriga se sostenga. 👇¡Hilo va!👇
1. Hay infinidad de técnicas. Empieza por su nombre y apellidos, no es lo mismo llamarse LEA que Fulgencia, María que Rogelia, Pepe que Raúl. Su nombre ha de ser su espejo. Y para dar con el nombre perfecto para ti personaje tienes que tomar muchas decisiones
2. Aún no has escrito nada ni has rellenado fichas ni eneagramas ni nada de nada. Estás acercándote a tu personajes. Piensa en la gente que conoces ¿A quién te gustaría que se pareciera? ¿A quién no te gustaría nada que se pareciera?
3. Y esto que puede parecer una tontería, no lo es para nada. Ya el gran Jung nos mostraba que admiramos y rechazamos visceralmente (y tiene que ser visceral) aquello que está dentro nuestro proyectándolo en las personas queridas y odiosas con que nos topamos en nuestars vidas.
4. Si conoces estos aspectos de tus personajes, te estás familiarizando mucho con ellos. No te juzgues mientras juegas a imaginar todo esto, deja que tus personajes se comuniquen contigo libremente. Y punto.
5. Decide dónde vive: país, ciudad, barrrio, calle y número. Ahora puedes hacerlo porque sabes mucho de tu personaje. Si tu trama transcurre en el pasado o en el futuro nos da igual, porque esto es la fase en que te familiarizas con tu personaje.
6. No es lo mismo vivir en un barrio rico que obrero o de clase media, en un edificio moderno que antiguo, etc. Tu personaje no puede vivir en cualquier lugar. Hasta su edificio dice algo, incluso el número de su puerta ha de decir algo. Todo esto es crear un universo, tu labor.
7. Sal a dar una vuelta y observa a la gente. De todos esos desconocidos, ¿quién podría ser tu personaje? No completo, pero en su forma de caminar o en su voz o la manera que mira. Has un collage mental con la gente que ves. Y esto tiene una razón, verás
8. Ya decía el filósofo Kant, gran amigo, que cuando pensamos en algo, vamos a su encuentro. El psicólogo Jung, otro gran amigo, lo llamaba sincronicidad. Así que antes de salir a cazar aspectos de tu personaje, concéntrate y piensa en él/ella
9. Ya tienes muchas cosas en la cabeza sobre tu personaje. Lo has ido conociendo. Y sin apuntar nada, libremente, dejándote llevar por tu intuición de novelista. Y esto es
10. Sigue el perfume de tu personaje. Hay una serie de preguntas que tienes que responder en menos de 10 segundos y que implican que conoces perfectamente a tu personaje. Si no sucede así, tienes que seguir y profundizar y dedicarle tiempo. Son las siguientes:
11. Tu personaje,
a. ¿cómo come cuando está nervioso?
b. ¿cómo camina?
c. ¿cómo respira cuando tiene un secreto que no puedes desvelar a nadie?
d. ¿cómo besa?
e. ¿cómo muestra su enfado?
12. las anteriores son las pruebas del algodón. Y ahora ya puedes empezar a crear fichas y todo lo demás que es necesario porque ya has conocido a tu personaje. A-se-gu-ra-do.
13. ¿Charlamos en los comentarios?
• • •
Missing some Tweet in this thread? You can try to
force a refresh
📝📢¿Cómo estremecer a tus lectores, hacerlos sentir, pensar, trascenderse?
🧵
⬇️⬇️⬇️
1. Eso es una tarea de largo alcance. Posible, perfectamente posible, y que requiere de ti que te entregues a tu texto completamente. Y que trabajes la estructura, tu estilo, los personajes.
2. Ojo, no se trata solo de escribir. Un 50% de la escritura depende de tus reflexiones y decisiones. Para eso te hacen falta criterios narrativos irrompibles. No recetas, no. ¡Criterios narrativos para elegir bien, independiente y libre! La escritura es tuya cuando eliges.
1. El verbo preferido de un autor es "elegir". Desde decidir la estructura y las palabras hasta su carrera. Y más hoy en día con tantas posibilidades.
2. Para elegir los aspectos de la construcción de tu novela hay mucho gurú y algunos buenos consejos, muchos cursos caros que no te aportan seguridad y muchos mitos falsos
🔥📝📢El escenario en la narrativa.
Desde un ejemplo concreto, ya que hoy es 2/2/22.
🧵
1. Si usamos esta fecha para el comienzo de la novela, tiene un valor simbólico. Un 2/2/22 soleado no es lo mismo que un 2/2/22 con un huracán que se avecina o un 2/2/22 en soledad. Y todo eso da el marco emocional del comienzo de tu novela.
2. En narrativa nada es inocente. Nada. Cada elemento tiene un significado para arropar la historia y darle sentido. Puede que el lector menos experimentado no lo note, pero sí sentirá una trama cohesionada, lo cual siempre atrapa mucho más y da sentido a la experiencia lectora.
✍️📢¿Qué implica escribir con calidad editorial? Mucho. Vamos a desglosarlo durante 15 días con las 15 claves básicas en un nuevo Reto Narrativo aquí en @TwitterEspana.
🧵Es el #RN2#día1#estructuraglobal
1. Ya le has estado dando vueltas y vueltas, ahora te aplicas empezar a volcarlo todo. O ya has escrito a vuelapluma y necesitas cerciorarte de que vas bien. La fase del soñar sin parar se ha acabado, ahora eres un escritor con técnicas, un orfebre.
2. Lo primero es tener una visión global con sentido y coherencia. Para eso necesitas ver de dónde partes y hacia dónde vas. Esto te permitirá:
📕📢Enviar tu manuscrito a editoriales.
Me encuentro a mucho "coach editorial" que no tiene ni ¡.......! idea y más de uno cobra por ello. Así que abro hilo sobre el tema
🧵Pautas para enviar tu manuscrito a editoriales
Uy, un poco de placer para mí en este invierno veraniego. Si no me veis en unos días, ya sabéis, mis querid@s cuquis y personitas, ya sabéis...
1⃣ tu manuscrito está acabado. Lo sabes porque te lo dice tu intuición y porque habrás contratado un informe de lectura de alguien que sabe hacer su trabajo. Consulta siempre el perfil en Linkedin.