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Jan 27, 2023 174 tweets 130 min read Read on X
Paul Newman, el hombre que objetivó la belleza, hubiera cumplido ayer 98 años. Actor portentoso, aunque a él le costó creerlo, una de las grandes estrellas de la historia del cine y un tipo muy querido por todos los que lo conocieron. Hilo de CURIOSIDADES #PaulNewman #Cinemelodic ImageImageImageImage
Paul Newman fue expulsado de la Universidad de Ohio por mal comportamiento. Estuvo en la marina tres años. Allí intento convertirse en piloto, pero descubrieron que sufría daltonismo, por lo que no pudo ser un “Maverick”… #PaulNewman #Cinemelodic
Hay una festividad universitaria dedicada a Paul Newman. En la Universidad de Princeton bautizaron al 24 de abril como el “Newman's Day”. Ese día tienen que beber 24 cervezas a lo largo de las 24 horas. #PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman fue un auténtico apasionado de las carreras de coches, llegando a quedar segundo en el circuito de Le Mans en 1979 con un Porche 935. Fue además copropietario de su propia escudería, Newman-Haas. #PaulNewman #Cinemelodic https://
Por cierto, la mencionada tradición/fiesta viene de una frase que supuestamente dijo Newman: “24 horas al día, 24 cervezas en una caja. ¿Coincidencia? No lo creo”.#PaulNewman #Cinemelodic
Newman's Own es la empresa fundada por Newman para fabricar productos alimenticios, desde salsas para pasta hasta galletas, pizzas o comida para perros.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
Los beneficios de la compañía se destinan a financiar obras de caridad, sobre todo, relacionadas con los niños. Tras la muerte de Newman, la compañía continúa con su actividad. Son muchas las fundaciones benéficas de Newman.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Paul Newman fue el padrino de Jake Gyllenhaal (la madrina es Jamie Lee Curtis. Además, se supone que Paul le enseñó a conducir.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Pasados los 70 años, Paul Newman se hartó de las galas de premios y no quiso volver a asistir a ninguna. Además, ni corto ni perezoso, renunció también a su formalidad estética, la que siempre exhibió. Decidió quemar su smoking mientras su mujer lo miraba alucinada.#PaulNewman Image
Cuando “El Cáliz de Plata” se emitió por televisión en 1966, Paul Newman terminó diciendo que era “la peor película producida en los años cincuenta”, disculpándose por su actuación y pidiendo a la gente que no la viera. Pobre mío…#PaulNewman #Cinemelodic Image
Claro, la inexperiencia. Esto hizo que todo el mundo quisiera verla… Fue un éxito televisivo. Newman llegó a proyectar la película para sus amigos en su casa, proporcionándoles silbatos, ollas y cucharas de madera para que protestaran por la película sin miedo… #PaulNewman Image
Se le ofreció el papel de Basil a James Dean, el escultor, pero tanto él como su agente pensaron que el guión era pobre. Se libró…#PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman fue valorado y estuvo cerca de conseguir el papel de Cal Trask en “Al Este del Edén” (1955) que finalmente interpretó Dean para terminar convirtiéndose en el mito que fue. #PaulNewman #Cinemelodic
Durante el rodaje de “Al Este del Edén” (1955), Dean visitó a Newman en plató de “El Cáliz de Plata”, donde conoció a Pier Angeli, que fue el amor de su vida… corta vida, desgraciadamente.#PaulNewman #Cinemelodic
Newman y el director Victor Saville tuvieron una agria discusión sobre una escena (que no aparece en la película), en la que Basil recibía una revelación divina que le inspiraba para elaborar el cáliz y dar un discurso expresando sus sentimientos. (sigue)#PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
Newman creía que Basil debía meditar esa visión en silencio. Fue pesado Newman, tanto que Jack Warner, jefe del estudio, le mandó al orden. Newman, que estaba empezando y temía por su puesto, recitó el monólogo, aunque siempre se arrepintió. #PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
El novato Newman, lógicamente, entró en pánico, creyendo que con esta película su carrera corría peligro, así que actuaba en todo lo que le salía antes del estreno para hacerse notar. (sigue) #PaulNewman #Cinemelodic ImageImageImage
Le salió bien la estrategia, ya que Robert Montgomery, actor y director, le contrató para interpretar el papel principal en la obra teatral “Las horas desesperadas”, cuando el protagonista original, Cliff Robertson, no estaba disponible. #PaulNewman #Cinemelodic Image
Ese trabajo le dio cierto prestigio y le abrió las puertas de más papeles en televisión.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
"Marcado por el Odio" se iba a rodar en Nueva York en Technicolor y con James Dean como protagonista. Con la repentina muerte de Dean, Paul Newman fue elegido para sustituirlo. Se quiso que la película se rodara en blanco y negro y en estudio.#PaulNewman #Cinemelodic Image
No lo tuvo fácil Newman para conseguir el papel porque muchos se oponían a causa de la edad, 31 años, eran seis más que James Dean… Y, claro, que “El Cáliz de Plata” (1954) pesaba como una losa por su fracaso pleno de crítica y público.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
Paul Newman, como buen actor del Método, entrenó duro para el papel con la ayuda de Tony Zale… Tanto que Zale terminó pegándole de verdad… Zale explicó más tarde que tenía que demostrar quién era el jefe entre él y Newman.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImageImage
Paul Newman y Joanne Woodward se casaron en Las Vegas un mes después de terminar “Un Largo y Cálido Verano”. Con esta película se inicia su colaboración cinematográfica, Junto con “Un Marido en Apuros”, de ese mismo 1958.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
Angela Lansbury dijo en una entrevista de 2001: “Parecían entenderse tan bien, que eran capaces de trabajar en escenas en las que estaban enfadados o subyugados por el otro”.#PaulNewman #Cinemelodic
“La Gata sobre el Tejado de Zinc” se iba a rodar en blanco y negro, algo común a lo que llamaban “películas artísticas” en los 50. #PaulNewman #Cinemelodic Image
Esto cambió cuando Paul Newman y Elizabeth Taylor, y sus ojazos, se sumaron al proyecto. Richard Brooks, el director, insistió en rodar en color porque el público adoraba los ojos violeta de Taylor y los azules de Newman, por lo que sería pecado robárselos…#PaulNewman
En la película, Paul Newman coge el camisón de Elizabeth Taylor y entierra su cara en él. Se quería escenificar su heterosexualidad. En la obra es homosexualidad del personaje es explícita, aquí, como mucho, insinuada. #PaulNewman #Cinemelodic
En los ensayos, sabiendo esto, Paul Newman bromeó durante esta escena quitándose la chaqueta del pijama, poniéndose el camisón y gritandp: “¡Skipper, Skipper!”.#PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman pensaba que la película adaptaría el guión original que le presentaron, pero éste acabó desviándose bastante de la obra original, algo de lo que se quejó Tennessee Williams y que decepcionó a Newman.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Se hizo un cómic que tenía como referentes a Paul Newman, Elizabeth Taylor y Burl Ives. Linterna Verde. (sigue)#PaulNewman #Cinemelodic Image
Newman fue la inspiración para Hal Jordan/Green Lantern. Taylor lo fue para Carol Ferris/Star Sapphire. Ives lo fue para Hector Hammond, uno de los enemigos más importantes de Jordan.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
Paul Newman aceptó el papel de Ari Ben Canaan en “Éxodo” en honor a su padre, que era judío.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Otto Preminger tuvo claro mientras leía la novela, no había otro que Paul Newman para su protagonista en “Éxodo”.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
Luego la cosa fue regular, porque Newman y Preminger se llevaron regular durante el rodaje. Preminger, como le pasaba Hitchcock, no tenía mucho interés en escuchar las ideas de Newman, que llegó a manifestar que se arrepentía de haber hecho la película.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Menos mal que las cosas se solucionaron, porque Paul Newman tuvo que rechazar el papel en “El Buscavidas” porque se había comprometido para protagonizar junto a Elizabeth Taylor la versión cinematográfica de “Two for the Seesaw”. #PaulNewman #Cinemelodic Image
Rossen ofreció entonces el papel a Bobby Darin. Gracias a Dios, “Cleopatra” no paraba de retrasarse, por lo que Elizabeth Taylor tuvo que rechazar “Seesaw”. Viendo esto, a Newman volvieron a ofrecerle el papel de Felson, que aceptó al leer tan solo la mitad del guión. #PaulNewman
Lo gracioso es que Bobby Darin creía que el papel seguía siendo para él. A nadie se le ocurrió comentarle este pequeño detalle, del que se enteró cuando un ilustre tipo lo comentó en una carrera de caballos benéfica a la que él también asistió.#PaulNewman #Cinemelodic
Como he dicho, a Paul Newman no le hizo falta acabar de leer el guión. A la mitad tuvo claro que ese iba a ser uno de los mejores proyectos en los que iba a participar.#PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman y Jackie Gleason se prepararon para realizar ellos mismos la mayoría de los golpes de billar que vemos en “El Buscavidas”. #PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman iba en moto, disfrazado para esquivar a los fans, a un instituto femenino de Nueva York a practicar billar durante horas.#PaulNewman #Cinemelodic
Willie Mosconi, uno de los grandes jugadores de billar de la historia, fue el asesor técnico de la película y sustituto de los actores (sobre todo de Paul Newman) en las jugadas más difíciles. #PaulNewman #Cinemelodic
Los miembros del equipo decían que Mosconi se parecía al “Gordo de Minnesota” tal y como estaba escrito en el guión: bien vestido, un poco desagradable y con una concentración absoluta cuando jugaba. #PaulNewman #Cinemelodic
Ulu Grosbard, ayudante de dirección, dijo que ver a Mosconi en acción era “como ver a un gran violinista o a un gran violonchelista. No había nada que no pudiera hacer una vez que se ponía a trabajar en esa mesa de billar”.#PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman nunca había cogido un taco de billar antes de “El Buscavidas”. Cambió la mesa del comedor de su casa por una de billar para practicar todo el tiempo que estuviera despierto. La ayuda de Mosconi fue crucial también. Actor del método, ya saben.#PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman y Jackie Gleason hicieron una gran amistad durante el rodaje. En sus partidas, Newman se vino arriba cuando ya iba dándole mejor a la bola, retando a Gleason, que ya era un jugador aceptable. 50 dólares en una partida. #PaulNewman #Cinemelodic
Ganó Gleason y a Newman se le quitaron las ganas de jugar. Gleason recordaba que al día siguiente Newman le pagó con 5.000 peniques.#PaulNewman #Cinemelodic
Dede Allen, montadora de “El Buscavidas”, contó que una escena entera de la película fue cortada tras muchas discusiones entre ella y el director Robert Rossen. #PaulNewman #Cinemelodic
Ambos estaban de acuerdo en que la escena, el apasionado discurso de Paul Newman en la sala de billar, era posiblemente lo mejor de toda su actuación, pero la cortaron porque “... no hacía avanzar la historia”. #PaulNewman #Cinemelodic
Newman dijo en alguna ocasión que el corte de esa escena seguramente le quitó el Oscar para el que estaba nominado ese año.#PaulNewman #Cinemelodic
George C. Scott llegó a decir en una entrevista, que la interpretación de Paul Newman en “El Buscavidas”, con quien compartió reparto, no tenía nada de especial. Los dos fueron nominados a los Oscar por sus respectivos trabajos en esta peli. #PaulNewman #Cinemelodic Image
En cambio, consideraba que su trabajo en “Hud, El Más Salvaje Entre Mil” (1963) era una actuación soberbia.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Piper Laurie fraguó una gran amistad con Paul Newman y Joanne Woodward durante el rodaje. Comentó que al principio se sintió algo intimidada por la belleza de ambos. #PaulNewman #Cinemelodic Image
El primer día de ensayo, trabajando en la lectura de guiones, le costaba mirar al bueno de Newman a los ojos… Luego ya lo superó y tuvo una magnífica relación con él, comentado lo fácil que era todo a su lado. #PaulNewman #Cinemelodic Image
Piper Laurie sobre la humildad de Paul Newman. “Realmente no creía en sí mismo como actor en absoluto. Pensaba que tenía grandes limitaciones y que todo se lo debía a otras personas -el Actors Studio, Joanne-, parecía no atribuirse méritos”.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
La buena de Joanne Woodward confesó que se enfadó con Maximilian Schell cuando éste ganó el Oscar al Mejor Actor en lugar de Paul Newman. No quería ni hablar con él, aunque sabía que aquello no era culpa suya. #PaulNewman #Cinemelodic Image
En “Dulce Pájaro de Juventud”, Elia Kazan pidió al equipo que marginara a Paul Newman para que le resultara más fácil meterse en su papel. Kazan admitió más tarde que esta estrategia fue un error.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImageImage
Según dijo Paul Newman en ocasiones, “El Premio” es una de las películas en las que más se divirtió rodando.#PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman se inspiró un poco en Robert Kennedy, que tenía la costumbre de ponerse al lado de la gente y mirar hacia otro lado con la cabeza ladeada cuando les escuchaba.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
Paul Newman y Shelley Winters aparecieron juntos como invitados en The Tonight Show Starring Johnny Carson (1962) años después de rodar “Harper”. #PaulNewman #Cinemelodic
En un momento dado, Carson preguntó a Winters: “¿Paul y tú habéis trabajado juntos alguna vez?”, Winters respondió: “No, no hemos tenido la oportunidad”. Newman no pudo ocultar su sorpresa… #PaulNewman #Cinemelodic
Dijo: “¿No la hemos tenido? ¿Qué era yo en Harper, investigador privado (1966)? ¿Hígado troceado?”. Una avergonzada Winters terminó reconociendo que se había olvidado completamente de esa película…#PaulNewman #Cinemelodic
Newman siguió flipando: “¡Hice el amor contigo durante dos días, delante de las cámaras! ¿Me dices que te olvidaste de eso?”.#PaulNewman #Cinemelodic
Rumores. Paul Newman cambió el nombre del detective en el que se basa la película, y eso que la serie de libros de Ross Macdonald sobre el detective Lew Archer era exitosa. Pero, ¿por qué lo cambió?#PaulNewman #Cinemelodic
Pues por superstición: Como Newman había tenbido gran éxito con ldos pelíclas que comenzaban por h, “The Hustler” (1961) y “Hud, el Más Salvaje Entre Mil” (1963), lo tuvo claro, Archer debía llamarse Harper… #PaulNewman #Cinemelodic
Hay otra versión más sencilla. Los productores no habían comprado los derechos de la serie, si no tan sólo los de “El Blanco Móvil”. #PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
William Goldman explicó que, como necesitaban un nombre diferente, les gustó Harper, sin más. Es una versión más sensata, aunque menos divertida…#PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman sufrió un grave accidente de moto que casi le paraliza la mano izquierda poco antes de comenzar el rodaje de "Cortina Rasgada".#PaulNewman #Cinemelodic Image
Problemillas de Hitchcock con Newman. Hitchcock no quería a Paul Newman y Julie Andrews por su elevado sueldo, entre otras cosas. De hecho, posteriormente Hitchcock no contrató a actores con esos sueldos. #PaulNewman #Cinemelodic Image
Hitchcock y Newman se llevaron regulín durante el rodaje. Newman era actor del “Método”, algo que a Hitchcock le gustaba más bien poco. Él prefería a los clásicos, a Cary Grant o James Stewart. #PaulNewman #Cinemelodic Image
El caso es que Newman no paraba de preguntar por las motivaciones de su personaje y otras cuestiones del guión. Esto es algo que a Hitch le sacaba un poco de quicio…#PaulNewman #Cinemelodic Image
El maestro llegó a decir que los modales y el enfoque de Newman le parecían inaceptables e irrespetuosos. Newman explicó que nunca quiso faltar el respeto a Hitchcock. “Creo que Hitch y yo podríamos habernos llevado muy bien, pero el guión se interponía en el camino”. #PaulNewman Image
Se dice que cuando Newman consultó a Hitchcock sobre las motivaciones de su personaje, éste le respondió que “tu motivación es tu sueldo”. #PaulNewman #Cinemelodic Image
Por si fuera poco, a Hitchcock le parecía que la química entre Newman y Andrews era inexistente.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Lee Strasberg, quien fuera director del Actors Studio y profesor de Newman, dijo que hubiera podido ser tan buen actor como Marlon Brando si no hubiera sido tan guapo. No sé, a mí Brando también me parecía muy guapo, incluso con parecido a Newman como él confirma.#PaulNewman Image
De hecho, al inicio de sus carreras, el público confundía a Brando y a Newman. Newman dijo que llegó a firmar más de 500 autógrafos haciéndose pasar por Brando.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImageImage
Shawn Levy, biógrafo de Newman, dijo que tanto Alfred Hitchcock como Paul Newman estaban muy decepcionados con el guión. (sigue)#PaulNewman #Cinemelodic Image
Hitchcock recibió un memorándum de cuatro páginas de Paul Newman lleno de preguntas sobre el guión mientras éste estaba reunido con Peter Bogdanovich. Hitchcock se enfadó bastante por este tema. #PaulNewman #Cinemelodic Image
A pesar de estas cosicas, Hitchcock y Newman se llevaron bien mientras rodaban. Newman siempre tuvo palabras amables para Hitchcock y su ética de trabajo.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Lo cierto es que, como le comentó Hitchcock a Truffaut, el director no quedó satisfecho con la interpretación de Paul Newman como el profesor Armstrong. En cambio le entusiasmó la encarnación de Wolfgang Kieling como Gromek.#PaulNewman #Cinemelodic Image
El rodaje de “Cortina Rasgada” duró tres meses, incluyendo un paréntesis de dos semanas mientras Paul Newman se recuperaba de una infección en la barbilla.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Chris Lemmon, hijo de Jack Lemmon, dijo que su padre fue elegido en principio para interpretar el papel de Luke en "La Leyenda del Indomable", pero cuando leyó el guión creyó que Newman sería más adecuado, así que decidió producirla solamente.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Paul Newman quiso este papel en cuanto conoció el proyecto, antes incluso de que el guión estuviera terminado. Viajó a Virginia para preparar el papel, donde grabó los acentos locales y estudió el comportamiento de la gente.#PaulNewman #Cinemelodic
La obsesión de Paul Newman por protagonizar “La Leyenda del Indomable” venía de su pasión por el libro de Donn Pearce. Estaba seguro de que el guión “funcionaría por muchos errores que se cometieran”.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Paul Newman no quiso que los guionistas Donn Pearce y Frank Pierson le adaptaran el guión para amoldarlo a él. Quería un papel que le pusiera a prueba y no que buscara potenciar sus puntos fuertes.#PaulNewman #Cinemelodic
De esta he oído distintas versiones. Que Newman comió veinte y pico de los 50 de la apuesta, por ejemplo… Aquí traigo uno que afirma que en la famosa escena de los huevos duros, para la que trajeron 200, él sólo se tomó 8, haciendo malabares con el montaje. (sigue)#PaulNewman
El resto de huevos, los 192 restantes, se los tomaron entre el reparto y el equipo técnico, provocando una reacción en cadena de flatulencias, cuescos por aquí y por allá al día siguiente. Un ambiente cargado… #PaulNewman #Cinemelodic
George Kennedy contó que Paul Newman vomitó después de rodar la famosa escena de los huevos. Stuart Rosenberg gritó “Corten” y Paul Newman lo echó todo en un cubo de basura.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Otra famosa escena, la de la pelea entre Dragline y Luke tardó tres días en rodarse. George Kennedy dijo que ambos estaban completamente exhaustos de luchar y, en el caso de Paul Newman, de caer al suelo una y otra vez durante tres días enteros.#PaulNewman #Cinemelodic Image
La escena en la que Luke toca “Plastic Jesus” como oda a su madre se iba a hacer al principio del rodaje, pero como Paul Newman quiso aprender a tocar el instrumento, Rosenberg la retrasó unas semanas. (sigue)#PaulNewman #Cinemelodic Image
Cuando llegó el momento de rodar, la cosa no fue muy bien, por lo que el director la aplazó para el penúltimo día. Newman y Rosenberg terminaron peleándose a gritos porque el actor no conseguía hacerlo como se buscaba… #PaulNewman #Cinemelodic Image
Newman siguió intentándolo sin descanso. En un momento dado, Rosenberg lo dio por válido. Newman dijo que podía hacerlo mejor. “Nadie podría hacerlo mejor”, contestó Rosenberg.#PaulNewman #Cinemelodic
Harry Dean Stanton fue el que enseñó a Paul Newman a interpretar a “Plastic Jesus”.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Es otra de las películas con las que Paul Newman más disfrutó. Cuando rodaba, solía pasear por la zona de Stockton en un Mercury descapotable azul o en moto. “Me divertí mucho con ese papel. Me gustaba ese hombre”.#PaulNewman #Cinemelodic
La organización benéfica de Paul Newman para niños con enfermedades graves se llama “Hole in the Wall Camp” en honor a la banda de Butch en “Dos Hombres y un Destino”.#PaulNewman #Cinemelodic Image
“Hole in the Wall Gang Camp” es un campamento de verano en Connecticut destinado a niños con cáncer y con otras enfermedades relativas a la sangre.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Es otro de los rodajes favoritos de Paul Newman. Robert Redford y él bebieron mucha cerveza en México.#PaulNewman #Cinemelodic
Lula Parker Betenson, hermana del verdadero Butch Cassidy, visitaba a menudo el plató, y su presencia fue bien recibida por todo el equipo. (sigue)#PaulNewman #Cinemelodic Image
En los descansos del rodaje, contaba historias sobre las escapadas de su hermano. Le sorprendió la fidelidad con la que el guión y Paul Newman lo retrataban. (sigue)#PaulNewman #Cinemelodic Image
Paul Newman no tenía nada claro lo de interpretar a Butch Cassidy. Pidió a George Roy Hill que viera su comedia “Un Marido en Apuros” (1958), que Newman consideraba una de sus peores interpretaciones. “Soy un pésimo actor cómico”. (sigue)#PaulNewman #Cinemelodic
George Roy Hill logró convencerlo cuando le explicó que no tenía que forzar las cosas, ni buscar gags o chistes, sólo interpretar directamente las situaciones.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Robert Redford quería hacer todas sus acrobacias. Paul Newman no veía claro lo de que Redford saltara al techo del tren y corriera por los vagones con el tren en marcha. (sigue)#PaulNewman #Cinemelodic Image
Según Redford, Newman le dijo: “No quiero heroicidades por aquí. No quiero perder a un coprotagonista”.#PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman hizo sus propias acrobacias con la bicicleta. Tenía un doble, pero era incapaz de mantenerse sobre ella. La única toma que no hizo fue en la que Butch choca de espaldas contra la valla, que la hizo el director de fotografía Conrad L. Hall.#PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman se burlaba a menudo de Robert Redford porque siempre llegaba tarde. Dijo que habría que cambiar el nombre de la película por el de “Esperando a Lefty” (Redford es zurdo). (sigue)#PaulNewman #Cinemelodic
Aclarar que “Waiting for Lefty” (Esperando a Lefty) es una obra de Clifford Odets de 1935 sobre un grupo que espera la llegada de un hombre llamado Lefty, que al final nunca aparece.#PaulNewman #Cinemelodic
La memorable escena del salto al río se rodó en el Century Ranch del estudio, cerca de Malibú, California. Los dobles de Paul Newman y Robert Redford saltaron desde una grúa de construcción junto al lago Century. #PaulNewman #Cinemelodic
La grúa estaba oculta por una pintura mate de los acantilados. Newman y Redford comienzan el salto en Colorado… cayendo en un colchón…#PaulNewman #Cinemelodic
Esta es un clásico muy repetido… Todas las escenas de Bolivia se rodaron en México. Casi todo el equipo, incluido George Roy Hill, se contagiaron de “la venganza de Moctezuma” (diarrea severa causada por beber agua contaminada de México). #PaulNewman #Cinemelodic Image
Sólo Robert Redford, Paul Newman y Katharine Ross se salvaron porque se negaron a beber el agua que se servía en el plató y se limitaron a beber refrescos y alcohol durante todo el rodaje.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Fue rodando “Dos Hombres y un Destino” cuando Paul Newman cometió su infidelidad con la periodista Nancy Bacon, lo que provocó que se separara de su esposa Joanne Woodward durante un tiempo.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Surgieron las bromas sobre la frase de Newman de “para qué ir a por hamburguesas si tienes solomillo en casa, diciendo que “no le irían las hamburguesas, pero al Bacon no se resistía”…#PaulNewman #Cinemelodic Image
Paul Newman habló de su rutina diaria con la columnista Rona Jaffe: levantarse a las 5:30 cada mañana, pasar una hora en la piscina y la sauna y telefonear a su esposa Joanne Woodward tres veces al día.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
El único conflicto importante entre Newman y George Roy Hill fue en “la escena de Bledsoe”. Fue una pausa en la persecución de los policías cuando Butch y Sundance visitan a un sheriff para que les ayude a alistarse en el ejército en la guerra hispanoamericana. (sigue)#PaulNewman
Newman creía que esa escena debía ir al final de la persecución y ser el motivo de su huida a Sudamérica. Hill no estaba de acuerdo. Todos los días Newman llegaba al plató con nuevos argumentos sobre por qué debía hacerse a su manera. Todos. #PaulNewman #Cinemelodic
“Paul se estaba volviendo casi un analista al respecto”, dijo Robert Redford, que, con cierta venganza socarrona, bromeó con que cambiaran el título de la película por el de “La escena Bledsoe”. Al final, se impuso la decisión de Hill.#PaulNewman #Cinemelodic
El Pacto del Mostacho: En "Dos Hombres y un Destino" es Redford el que lleva bigotón. En "El Golpe", su otra película juntos, es Newman el que se deja bigote. #PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
Paul Newman y Robert Redford cobraron 500.000 dólares cada uno por "El Golpe", la tarifa más alta para un actor en aquella época. Ajustada a la inflación, esa cantidad equivaldría en la actualidad a unos 3 millones de dólares.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Apasionaba volver a reunir a Newman y Redford, pero siendo 2 superestrellas, preocupaba al estudio que la gente no creyera que uno de los estafadores, o ambos, traicionara al otro, perdiendo así la fuerza el suspense y el juego de la película. Hill disipó sus temores.#PaulNewman
Parecer ser que Paul Newman y Robert Redford gustaban de gastarse bromas durante el rodaje. Ambos actores también gustaban de conducir Porches... #PaulNewman #Cinemelodic
Una de esas bromas consistió en que Newman, aprovechando que Redford estaba fuera, cogió las llaves del Porsche de su amigo y escondió el coche haciéndole creer que lo había robado para desesperación, momentánea, de aquel.#PaulNewman #Cinemelodic
El asesor técnico John Scarne fue doble de manos de Paul Newman. Fue él quien hizo todos los trucos de cartas y el cambio de barajas en la película. Habría sido necesario mucho tiempo para que alguien aprendiera con soltura esas habilidades que se muestran.#PaulNewman
En un momento de la película vemos cómo las manos de Scarne desaparecen de la pantalla; un ingenioso corte invisible oculta el cambio; las manos de Newman regresan y la cámara se desplaza hasta su rostro.#PaulNewman #Cinemelodic
El papel de Paul Newman, Henry Gondorff, fue escrito para un vagabundo con sobrepeso y pasado de rosca, un tipo gordo y mayor, mentor rudo de Johnny Hooker. Un personaje menor. Sólo aparecía en la mitad del guión original de David S. Ward. #PaulNewman #Cinemelodic
Los productores pensaron primero en Peter Boyle para el papel, pero a Paul Newman le encantó el guión y le motivaba hacer de Gondorff. Al final, Ward adelgazó al personaje y enriqueció el papel para adaptarlo a Newman.#PaulNewman #Cinemelodic
De hecho, Newman no se veía tampoco en el papel por la descripción del personaje, pero un viaje en ascensor que se retrasó solucionó la papeleta. El ascensor paró en otro piso, lo que dio pie a Hill a insultar y dar un discurso a Newman que terminó por convencerlo.#PaulNewman
Esta anécdota la cuenta Paul… pero Redford, que estaba presente en aquella reunión, no recuerda nada de eso en absoluto. O Paul era muy inventivo o Redford tiene mala memoria.#PaulNewman #Cinemelodic
Cuenta Paul Newman, que una tarde de copas inició una competición de bromas pesadas entre él y George Roy Hill. Hill invitó a Newman a su oficina a tomar una copa. Hill le dijo a Newman que no tenía cerveza ni vodka y le pidió que las llevara él. #PaulNewman #Cinemelodic
Newman aceptó. Más tarde, Newman envió a Hill una factura de 8 dólares. Hill respondió a la factura de Newman con una carta de 3 páginas sobre la naturaleza de la amistad y cómo Newman había abusado de ella. #PaulNewman #Cinemelodic
Newman respondió serrando (era muy de serrar, como veréis) el escritorio de Hill por la mitad con una motosierra y dejando una nota que decía: “No se trata de amistad, sino de 8 dólares. Puede que la próxima vez detone todo el bungalow, así que me andaría con ojo”. #PaulNewman
La respuesta de Hill fue enviar una factura de Universal Studios por valor de 800 dólares para pagar los daños del escritorio a Newman… que nunca pagó.#PaulNewman #Cinemelodic
A Newman le gustaba cortar cosas. Llegó a cortar el coche de Roy Hill también por la mitad, cosa que el director descubrió al salir de una fiesta. #PaulNewman #Cinemelodic
Tras pedir un taxi maldiciendo sin filtros, se encontró a Newman ante su hotel con un juego de llaves y un reluciente deportivo al lado: “Toma George, tu coche nuevo. Necesitabas una actualización”.#PaulNewman #Cinemelodic
Paul Newman recomendó a Robert Shaw para el papel de Doyle Lonnegan. Al día siguiente de terminar de leer el guión, Shaw le dijo a Newman: "Delicioso. ¿Cuándo empiezo?".#PaulNewman #Cinemelodic
Robert Shaw contó sobre la fascinación que despertaba Paul Newman: "...era por él en todos los lugares por los que pasábamos. Recogí a dos fans. Me guiaron de vuelta a la estación presentándome a cantidad de fans por el camino...#PaulNewman #Cinemelodic Image
Ninguna de aquellas chicas sabía quién demonios era yo. En cambio, todas conocían a Newman, sin duda. Es decir, todo el mundo se acercaba y se desmayaba por él… pero eso no pasaba ni con Redford, no, en absoluto".#PaulNewman #Cinemelodic Image
Paul Newman hizo la mayoría de sus propias acrobacias en "El Coloso en Llamas", incluyendo subir y bajar por la barandilla doblada de la escalera.#PaulNewman #Cinemelodic Image
“El Coloso en Llamas” es la única película en la que aparecen Paul Newman y Scott Newman, padre e hijo. Scott Newman interpreta a un joven bombero. En esta película actuó principalmente junto a Steve McQueen.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Scott Newman murió 4 años después de rodar “El Coloso en Llamas” por una sobredosis de drogas. Fue tras su muerte cuando Paul Newman creó la fundación “Scott Newman” para enseñar a los niños los peligros de las drogas.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Luchas de egos en esta peli… Los nombres de Paul Newman y Steve McQueen se escalonan en los títulos de crédito iniciales, finales y en los carteles. Así, dependiendo de cómo se lea (de arriba abajo o de izquierda a derecha), ambos aparecen en primer lugar.#PaulNewman Image
Esto se conoce como “primer lugar - arriba y abajo”. Esta estrategia se barajó cuando Newman y McQueen iban a coprotagonizar “Dos Hombres y un Destino” (1969), pero McQueen terminó abandonando el proyecto y siendo sustituido por Robert Redford.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Paul Newman se arrepintió de protagonizar la película por la rivalidad que McQueen creó con él. Terminó cediendo a ciertas cosas: (sigue) #PaulNewman #Cinemelodic Image
1) Ambos personajes tienen el mismo número de líneas (exigencia de McQueen). 2) El personaje de McQueen no aparece hasta el minuto 43, por lo que el personaje de Newman ya había utilizado casi la mitad de sus líneas antes de que McQueen entrara. (sigue)#PaulNewman #Cinemelodic Image
3) El personaje de McQueen termina siendo el héroe sobre el que todo gira. Parece ser que Newman dijo: “Por primera vez, me enamoré de los malditos números. (sigue)#PaulNewman #Cinemelodic Image
“… Hice esto por un millón y el 10% de la recaudación, pero es la primera y la última vez, lo juro”. Luego hizo “El Día del Fin del Mundo” (1980), que también reconoció haber hecho simplemente por dinero. #PaulNewman #Cinemelodic Image
Aunque no las he contado, se supone que Newman tiene 12 líneas de diálogos más que McQueen. Además, McQueen tiene menos tiempo en pantalla que Newman. Total, que Ninguno acabó contento con la película.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Más allá de estas cosas, la realidad fue que McQueen y Newman se llevaron bastante bien durante el rodaje de la película. Por lo que se ve, la supuesta rivalidad fue alimentada años antes por McQueen, que era un tipo muy competitivo. #PaulNewman #Cinemelodic Image
Y es que Newman se había convertido en súper estrella varios años antes que McQueen (era cinco años mayor que él), pero McQueen tenía la certeza de que su categoría estaba, como mínimo, a su altura.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Los productores, al pedirle a Newman que participara, buscaban un aliciente para la taquilla, a la vez que mejorar la interpretación de McQueen y, además, pretendían evitar que se comportara como una diva pensando que “era su película”. #PaulNewman #Cinemelodic
Lo que ocurrió al final es que tanto Newman como McQueen como Willam Holden, se comportaron ejemplarmente y todo fue sobre ruedas en general.#PaulNewman #Cinemelodic Image
“El Coloso en Llamas” fue un pelotazo, lo que hizo que Paul Newman fuera el primer actor de la historia del cine en protagonizar tres películas que recaudaron 100 millones de dólares. Las otras fueron “Dos Hombres y un Destino” y “El Golpe”, claro.#PaulNewman #Cinemelodic Image
“El Castañazo” es otra de las pelíclas con las que más gozo Paul Newman durante el rodaje. Por lo que algunos dicen, era su favorita y lo siguió siendo hasta el final. Esto entra en contradicción con otras manifestaciones, pero está en el Top seguro. #PaulNewman #Cinemelodic
En “El Castañazo” trabajó Newman con su hija Susan Kendall Newman, que aparece brevemente como dependienta de una droguería y a la que se ve luego en las gradas de uno de los partidos.#PaulNewman #Cinemelodic
El personaje que interpreta Newman en “Veredicto Fina”, Frank, utiliza colirios para ocultar el enrojecimiento de sus ojos causado por el alcoholismo. Sidney Lumet explicó que esto fue idea del propio Paul Newman.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImageImage
Paul Newman hizo el alegato final de Frank Galvin en una sola toma.#PaulNewman #Cinemelodic
Según Sidney Lumet, Paul Newman tuvo que interpretar la escena de la recapitulación dos veces debido a un pelo en el objetivo de la cámara.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Martin Scorsese ha dicho que hizo “El Color del Dinero” por la insistencia de Paul Newman y para demostrar que podía hacer una película de estudio que se acabara a tiempo y por debajo del presupuesto.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Eso sí, Scorsese nunca consideró “El Color del Dinero” como una película plenamente suya, ya que su aportación era mínima, que no era un trabajo personal y que él era, más o menos, como un “pistolero a sueldo”.#PaulNewman #Cinemelodic Image
Paul Newman siempre vio en Martin Scorsese al ideal para dirigir una secuela de “El Buscavidas”. Lo pensaba porque, tras ver “Toro Salvaje”, le entusiasmó su trabajo. Curiosamente, Jake LaMotta aparecía como camarero en “El Buscavidas” (1961).#PaulNewman #Cinemelodic Image
Paul Newman recuerda el consejo que le dio Scorsese para “El Buscavidas”, especialmente en las escenas de humor: “Intenta NO ser gracioso”.#PaulNewman #Cinemelodic
Puede que Paul Newman fuera el que iniciara y metiera el gusanillo de la velocidad a Tom Cruise, con el que hizo gran amistad. Un fin de semana, mientras rodaban, lo cogió y se lo llevó a una carrera de coches para enseñarle a conducir un coche de alta velocidad.#PaulNewman Image
Una vez terminó el rodaje de la última toma con la partida entre Eddie-Vince, Paul Newman hizo que todos los espectadores que hacían de extras permanecieran en sus asientos. #PaulNewman #Cinemelodic Image
Poco después vieron cómo traían cajas de Budweiser a tutiplén. Budweiser era el patrocinador de Newman para su escudería Newman-Haas.#PaulNewman #Cinemelodic Image
A Paul Newman le ofrecieron hacer esta película en 1984, pero la rechazó por su incomodidad con las comedias. El guión le gustaba e invitó a los Coen a seguir con ella. Los Coen prefirieron esperar diez años hasta que aceptó hacerla. #PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
Paul Newman fue la primera opción de los productores para encarnar a John Rooney en “Camino a la Perdición”.#PaulNewman #Cinemelodic Image
La pieza de piano que tocan Paul Newman y Tom Hanks en el funeral de apertura fue interpretada por ellos mismos.#PaulNewman #Cinemelodic Image
El director de fotografía Conrad L. Hall, mientras preparaba una toma para Paul Newman, se echó al llorar al mirar por su visor. Cuando le preguntaron qué le pasaba, dijo: “Era tan guapo. Era tan guapo”. #PaulNewman #Cinemelodic ImageImageImage
Y es que esta fue la última película para Hall y para Newman antes de sus respectivas muertes. Trabajaron juntos varias veces, en clásicos como “La Leyenda del Indomable”, “Harper” o “Dos Hombres y un Destino”. #PaulNewman #Cinemelodic
Sam Mendes visitó a Pual Newman en su apartamento para ver si lo convencía para participar en “Camino a la Perdición”. Cuando Newman abrió la puerta y vio a Mendes dijo: “Jesús, eres joven”.#PaulNewman #Cinemelodic
Frank McCourt, autor de “Las Cenizas de Ángela, ayudó a Paul Newman con su acento para la película. El escritor irlandés le dio una cinta hablando. McCourt lleva muchos años en EEUU, pero conserva toques de su acento irlandés nativo, que es lo que Newman quería emular.#PaulNewman
Todo el equipo y todo el reparto estaba nervioso y excitado ante el primer día de rodaje de Paul Newman. Curiosamente, Newman le confesó a Sam Mendes que cuando llegó allí, el que estaba realmente nervioso era él. #PaulNewman #Cinemelodic Image
Sam Mendes dijo que Paul Newman caminaba sobre sus manos entre toma y toma para divertir al equipo del rodaje. Me flipa a su edad.#PaulNewman #Cinemelodic ImageImage
“Camino la Perdición” fue la última presencia de Paul Newman en pantalla, pero trabajó en CARS poniendo la voz a Doc Hudson, honrando a su pasión por los coches. #PaulNewman #Cinemelodic
Aquí os dejo un gif así, sin más. Y porque sale muy guapo. #PaulNewman #Cinemelodic
Esto es todo. Espero que os haya gustado, que tras 5 horas clavadas de hilo, casi lo acabo en vuestro desayuno, pero me encanta mantener vivas a las leyendas y los talentos del cine. Nos vemos en el próximo, peli con otra súper estrella, pero más actual...#PaulNewman #Cinemelodic

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