La noche del 9 de Junio de 1980 casi fue la última de Pryor. Después de varios días fumando crack en su casa de Los Ángeles, se quemó vivo.
Salió corriendo por la calle como una gran bola de fuego hasta que, unas manzanas más allá, fue asistido por una patrulla de la policía.
El clip es de 'Live on the Sunset Strip', de finales de 1981, el primer espectáculo filmado de Pryor tras el incidente.
Él mismo admite en su autobiografía que quizás no es el mejor de sus monólogos, pero que tiene algunos fragmentos muy buenos.
Y ambas cosas son ciertas.
Para el primer show en vivo que filmó, 'Wanted: Live in Concert' se estuvo entrenando durante meses para estar en forma. El álbum forma parte de la Biblioteca del Congreso de EEUU por su relevancia.
El fin de semana antes de rodar 'Sunset Strip' fue a Oakland y se metió de todo.
La vida de Richard Pryor no fue un camino de rosas:
❌Nació en un burdel regentado por su abuela
❌Su madre era alcohólica
❌Abusaron de él a los 7 años
❌Fue adicto a la cocaína y el crack
Todo eso le dejó grandes cicatrices pero fue capaz de reírse de ello.
Empezó con un humor para todos los públicos. En 'The Kraft Summer Music Hall' coincidió con un joven George Carlin.
Como Carlin, Pryor un día dio un giro de 180 grados a su comedia para hacerla menos blanca (badum-tss).
Y como Carlin, se convirtió en un titán del "stand-up".
"Su epifanía" como la llamaba se produjo en una actuación en el Aladdin de Las Vegas que le había conseguido su agente.
Desde el escenario vio centenares de caras mirándolo. Pensó muchas cosas, pero lo único que pudo articular fue:
"¿Qué hostias hago aquí?"
Bajó y se largó.
Pasó de un humor observacional neutro a una voz propia y provocativa.
Harto de escuchar el peor insulto que los blancos usaban con los de su raza, asumió esa palabra; la hizo suya. Si la decía él no era un insulto.
Hasta la usó para titular su tercer álbum. Y ganó un Grammy.
En 1977 tuvo su propio programa, 'The Richard Pryor Show' en el prime time de la NBC.
Para demostrar que no había tenido que renunciar a sus principios hizo una promo desnudo. "No me ha costado nada...", decía, pero sí.
La promo fue vetada y el show, cancelado tras 4 programas.
Entró en el cine a lo grande con 'El expreso de medianoche' y 'Locos de Remate', junto a Gene Wilder.
Tenía la espinita de 'Sillas de montar calientes' que coescribió junto a Mel Brooks, pero no le dejaron protagonizar.
"Las pelis son para hacer pasta" y venía mucha en camino.
Con la fama también vino la adicción a la bebida y las drogas, problemas graves con sus parejas, infidelidades, agresiones...
Ese espiral llegó a su punto más caliente la fatídica noche del 9 junio de 1980.
En 'Live on the Sunset Strip' le dedica casi 20 minutos al asunto
Explica con detalle como esa noche estaba tan colocado que la pipa de crack le hablaba, que su amigo Jim Brown le vino a rescatar de su adicción, pero que pasó de él.
Y cuenta que, accidentalmente, se incendió.
Las alucinaciones son ciertas. El resto, bueno...
En 'Pryor Convictions', su autobiografía de 1995, confiesa que se trató de un intento de sucidio. Se rocío con ron y, delante de la mirada atónita de su primo, prendió el mechero Bic. Tres veces.
Hasta arder.
Todo el equipo del hospital para quemados Sherman Oaks le trataron con mucho mimo.
Pryor admite que no sabía que los nervios quedan dormidos para anestesiar el dolor. Quemado de arriba abajo, él no sentía nada. Estaba bien.
Carrie Fisher fue y será siempre la princesa Leia. Eso podría ser un regalo, pero ella le tenía "rencor" al creador de #StarWars George Lucas.
Con Fisher estrenamos los #MakeEmLaugh de gente de la comedia que sigue al dedillo el lema de @Jameson_es: #TómateloMenosEnserio.🧵⤵️
Aunque no lo parezca ese fragmento forma parte de un homenaje, el que el American Film Institute rindió a Lucas en 2005.
Carrie Fisher tenía un gran cariño por el director y productor pero vertía con humor en su discurso todos los traumas que ese papel le habían provocado.
Como la princesa Leia Organa, Carrie era de la realeza, la de Hollywood.
A diferencia del personaje que la hizo famosa, ella sí conoció a sus padres biológicos, la actriz Debbie Reynolds y el cantante Eddie Fisher. Quizás por ellos, el lado oscuro estuvo siempre muy presente.
Las sátiras sobre religiones siempre levantan ampollas, sea cual sea el culto en el que se centren.
Aquí Rowan Atkinson es un obispo que ha dirigido una película sobre Jesucristo que Mel Smith, ve como una blasfemia a su religión, los Monty Python.
Va el #MakeEmLaugh.🧵⤵️
Es una parodia del 'Not the 9 O'Clock News' de un debate emitido un día después del estreno inglés de 'La vida de Brian', el 9 de noviembre de 1979.
Lo presentó Tim Rice, letrista y coautor de 'Jesucristo Superstar' y 'Evita', con Lloyd Weber y 'El Rey León', con Elton John.
Como es sabido, la película de Monty Python se centra en la figura de Brian de Nazaret, nacido el mismo de día que Jesús y al que una serie de casualidades llevan por un camino parecido al del mesías.
Diana Ross, la leyenda, la diosa del soul, la ama de The Supremes, lloraba en un estudio de L.A.
😳¿Qué ocurre Diana?-, le preguntó Quincy Jones.
😭No quiero que esto acabe-, contestó.
Eran las 8.00 AM del 29 de enero de 1985 y acababa de vivir una noche irrepetible. 🌍🧵⤵️
Normal que no quisiera que se terminara.
Había grabado ‘We Are The World’ junto a sus amigos Stevie Wonder, Lionel Ritchie y Michael Jackson y otros 40 artistas más.
Eran la “crème de la crème" del panorama musical de EEUU, pero les pidieron que dejaran su ego en la puerta.
Estaban Springsteen y Billy Joel, Dylan y Kenny Rogers. Willie Nelson y Ray Charles, Kim Carnes y Cindy Lauper. Y Huey Lewis, Tina Turner, Kenny “Footloose” Loggins, Steve Perry y Hall & Oates.
Paul Simon dijo: “si cae una bomba aquí ahora, John Denver vuelve al número uno.”
¿Y si hubiera un lugar al que la gente pudiera ir para saciar su necesidad de llevar la contraria?
Eso es lo que plantearon Monty Python en este sketch.
🗣️Esto es un #MakeEmLaugh
✋No lo es.
🗣️Sí lo es.
✋Le digo que no.
🗣️Sí lo es.🧵⤵️
El sketch llamado 'Argument Clinic' forma parte de la tercera temporada del Flying Circus y es otro ejemplo típico de la comedia de los Python, que parte de una premisa absurda y se enreda y enreda cada vez más.
Pese a que el gran protagonista sea Michael Palin, el sketch lo escribieron John Cleese y Graham Chapman, uno de los dos dúos creativos del grupo, los de Cambridge
Eran los más aficionados a hacer piezas basadas en mucho diálogo aunque fuera repetitivo o con ligeras variaciones.
En 1939, Varsovia está a punto de ser invadida por los nazis cuando Hitler visita el cuartel general de la Gestapo.
💀"Ser o no ser" es un buen dilema, pero es mejor este otro: ¿se puede hacer comedia de todo?
Empieza un #MakeEmLaugh con mucho toque. 🧵⤵️
'Ser o no ser' (o ‘To be or not to be’) es el título de una sátira acidísima sobre el nazismo.
Se estrenó en 1942, en plena guerra, justo cuando los americanos se habían visto obligados a involucrarse y antes de que se conociera todo el alcance de la maldad del Tercer Reich.
Es una de las últimas películas de un gigante del cine, Ernst Lubitsch, que, como otros muchos, exportó el talento alemán a EE.UU.
También es una de sus mejores pelis, si no la mejor: guion redondo, interpretaciones de traca, un estilo elegante y mucha mala leche.
Cuatro amigos hacen una apuesta sobre quién puede aguantar más sin hacer algo. Ya sabéis... eso.
La serie se llama 'Seinfeld' la protagoniza Jerry Seinfeld y, sin embargo, como aquí, casi todo gira entorno a su amigo George. ¿De qué va en realidad esta serie?
#MakeEmLaugh va.⤵️
Jerry Seinfeld era uno de los cómicos y monologuistas de moda en los ochenta.
Había impresionado a Carson en su debut en 'The Tonight Show' y tenía bolos por doquier.
En 1988, la NBC le propuso hacer un show, lo que él quisiera. El problema es que no sabía qué quería.
Este es Larry David. También cómico y monologuista y amigo de Jerry.
Había trabajado en 'Fridays', un programa de sketches de la ABC, del que lo ficharon para hacer de guionista en 'Saturday Night Live'.
No le iba mal para alguien convencido de que nunca nada le iría bien.