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Ilustradora • Falo sobre Arte e coisas que me interessam~ Ela/Dela • Contato: joanafraga@yahoo.com.br • LOJA ABERTA!

Aug 4, 2021, 22 tweets

Como exercitar sua criatividade - A thread

Me irrita muito alguns cursos e tutoriais de arte (e mesmo alguns de empreendedorismo, redes sociais etc) que comentam assim: você precisa ser CRIATIVO para se destacar! Exercite a sua criatividade para crescer no TT/Insta/etc! Seja diferentão! Mas nenhum realmente te dá +

+ as ferramentas necessárias pra você ENTENDER como funciona um processo criativo. Eu entendo que não existe uma FÓRMULA pra isso. Cada pessoa tem um processo de pensamento diferente. Mas eu também acho um pouco desonesto se utilizar da palavra CRIATIVIDADE como se fosse +

+algum tipo de luz iluminada que vai bater em você em algum momento e resultar em algo genial. Não funciona assim para NENHUMA área criativa. Então nessa thread eu vou explicar pra vocês como funciona o MEU processo criativo, como eu racionalizei ele e como você pode usar essas +

+táticas em momentos de artblock. Eu espero que ajude você a encontrar os seus próprios mecanismos para exercitar sua criatividade! Vamos lá:

1- TER REFERÊNCIAS
eu já falei isso em uma thread anterior, mas reintero: o que você está fazendo para apurar suas referências estéticas? Qual foi a última vez que você viu/leu/estudou sobre alguma arte ou artista que não fosse exatamente o que você gosta +

+ a nível de entretenimento? Exercer a criatividade requer REFERÊNCIAS para isso! Procure coisas fora da sua zona de conforto. ESTUDE HISTÓRIA DA ARTE. Procure referências do outro lado do mundo, de culturas que você nunca teve contato. Vai te ajudar a pensar fora da caixa!

Já procuraram hoje outros tipos de arte fora da sua área de atuação? Escultura? Dança? Música? Moda? Fotografia? Arquitetura? Quanto mais você abranger o seu leque de referências, mais complexa fica sua biblioteca mental de ideias.

2- TER UM CONCEITO: conceitos não precisam ser transcendentais, mas um desenho criativo para mim sempre estabelece algum tipo de conversa com o observador, seja ela literal, metafórica ou totalmente subjetiva.

A partir disso, eu encontro dentro das minhas referências um conjunto de representações comuns a esse conceito (por exemplo, representar a mãe natureza como uma mulher com uma coroa de flores), e eu posso trabalhar em cima disso para buscar a minha própria visão daquele tema!

2- ATALHOS MENTAIS
Isso é bastante pessoal para cada um e depende MUITO da mídia criativa que você usa. Mas ter atalhos mentais para te ajudar a processar uma ideia do seu jeito me ajuda demais! Vou explicar cada um deles abaixo:

ADIÇÃO
O que eu posso ACRESCENTAR ao conceito? Que elementos na minha biblioteca de referência podem enriquecer a experiência visual e conceitual dessa imagem?

SUBTRAÇÃO
Se não há nada a se acrescentar ao tema/conceito, existe algo que possa ser retirado dele?

DIVISÃO OU CONTRASTE
E se eu inverter a abordagem ou subverter as expectativas ao trocar elementos do tema?

COMPARAÇÃO
A exposição desse tema em relação a outro elevaria a mensagem ou o design em alguma capacidade?

Vamos usar o tema MÃE NATUREZA como exemplo. Como podemos inovar a ideia a partir dos raciocínios acima? A imagem da Mãe Natureza com uma coroa de flores é MUITO presente na memória coletiva. Como podemos explorar esse conceito?

ADIÇÃO e SUBTRAÇÃO:
Esse é meu favorito e eu ia logo pra Mulher gigante. Minha "adição" iria pro sentido de proporção por ser minha marca e eu gostar de surrealismo, além da Mãe Natureza ser uma deusa. +

+ Mas também podemos pensar no sentido, talvez de acrescentar outros elementos naturais pouco associados a deusa. Porque só flores? Que tal animais, insetos, folhagens? Se pensarmos em subtração... e se tirássemos a figura da Mulher? Será que dá pra representar o mesmo conceito?

CONTRASTE e COMPARAÇÃO:
Porque a Mãe Natureza deve sempre estar associada a Primavera/Verão? E SE fosse uma Mãe Natureza no frio invernal, ou no outono? Ou quem sabe nas 4 estações? (Seria esse o nascimento de uma série??)

Ou então, e se eu acrescentar uma comparação entre a mãe natureza e a poluição do homem? Que tipo de história posso contar aí?

Que tipo de estilo melhor representaria esse conceito? Que tipo de artistas posso procurar? Será que consigo inspirações em mitologias antigas? (CONTRASTE) Porque antigas? E se fosse uma mãe natureza MODERNA? (Lembrando que não preciso usar TODAS essas ideias em uma imagem só)

E todas essas ideias podem ser traduzidas através de thumbnails, sem a preocupação de fazer uma composição boa se primeira. É como anotar uma ideia no formato de desenho, para evoluir a técnica depois.
É importante colocar as ideias no papel antes de pensar na parte técnica.

As thumbnails que você não usar podem ser recicladas para outros temas depois, para você usar em momentos de artblock e acelerar a produção! Eu já fiz isso várias vezes (Minha peça de Escorpião foi reciclada de uma série de thumbnails que eu fiz para um trabalho sobre Ninfas).

Esses foram os meus 2 centavos sobre criatividade! Se gostou das dicas, compartilha com outros amigos artistas! Aproveita e me segue no Instagram e no Discord? 💓
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