Vamos a por el tercer (y último) hilo sobre los “revisited” efectuados a “Las Meninas” de Velázquez. Aunque tal vez deberíamos añadir a través de “Las Meninas de Picasso”
En 1963, Manolo Valdez, Rafael Solbes y José Antonio Toledo crean en 1963 el “Equipo Crónica” aunque el último de ellos abandona el grupo en 1965
Su actuvidad se enmarca entre 1964 y 1981 al fallecer Solbes. Es clave para entender su pintura el contextualizarla en el tardofranquismo a la ve que en el movimiento Pop Art.
Normalmente agrupan sus obras en “series” tomando en muchos casos por objeto, el Arte y su Historia
Pero sus cuadros son en general una crítica a la manipulación del Arte por el poder y a la vez crítico con el franquismo y la sociedad individualizada.
En 1969, empiezan, en su serie “La Recuperacion” a interpretar a Velazquez y sus “Meninas” con el cuadro “El recinto” (100x90)
Y del mismo año y misma serie es “Las Meninas en el chalet” (100x90)
Al año siguiente, 1970, realizan la serie “Autopsia de un oficio” donde “Las meninas” siguen presentes. “La Amenaza” (122x122) es el primero de ellos
En este cuadro, se sustituye al aposentador por la figura de un militar chino sosteniendo el libro rojo. Una crítica clara, como en el...
“Cajón de las sorpresas” (122x122) a la campaña desde el poder de instrumentalizar el arte (sellos de correos)
Dentro de la misma serie está “El Perro” o “Autorretrato en Palacio” (122x100) donde aparecen los autores y con la cruz de Santiago colocada en la pata del perro
En “La Salita” (200x200) sustituyen el salón del Alcázar por la salita burguesa de clase media de la época.
En 1971 pintan “Erase una niña rojo y gualda” (122x122)
En “El pez que se muerde la cola” (seguimos dentro de la serie “Autopsia de un oficio” empezamos ya a ver la introducción de elementos picassianos. Y seguimos viendo a los autores
como en “Tres códigos” (122x300)
En “El Pincel Mágico” (100x122) queda claro la crítica. La eliminación de Picasso bajo un hermoso cielo azul
“Interior con regla” de 1971 (100x100)
y “El salon”, tambien de 1971 (100x100) quedan, ámbos fuera ee cualquier serie.
En 1971 empiezan nueva serie “Policía y Cultura”. A ella pertenecen “El Recinto II” (200x200) con referencias a Picasso, Dalí, Tapies, Saura, Millares, Miró.
Abandonarían (alguna ve lo hicieron?) “Las Meninas” hasta 1975 con “Trayectoria de una imagen” (200x200) de la serie “Ver y hacer pintura”
Entre medias (upps, perdón), su “Interior de Las Meninas” de 1972 (75x55)
Nuevo abandono del tema que se retoma en 1981 con la serie “Cronica de Transición”. “El lenguaje de los abanicos” (110x92)
“La Enana y el perro” (fusionando obras de Picasso) (160x130)
“Bufona nacional” (160x130)
Y “Menina con abanico” (75x56,2)
Y es que para el “Equipo Cronica” las Meninas pasan por Picasso
Este era el taller del “Equipo Crónica” pintado en su “El sublime arte de la Creacion” de 1970 (200x200) y de la serie “Autopsia de un oficio”
“Las Meninas” fuente de inspiración y objeto de las pinturas y esculturas del Equipo Cronica.
Y hasta aquí. “Las Meninas”. Velázquez - Picasso - Equipo Crónica. En cualquier caso, tres obras que nos hablan
Velàzquez - Picasso - Equipo Crónica, porque ¿Donde está el cuadro? (Theophile Gautier) O mejor, ¿donde están Las Meninas?
Dos obras que bien podrían ser anverso y reverso de la misma escena. Una en un gran museo. La otra extraviada y perdida durante 37 años.
Juan Genovés y Rafael Canogar.
La una.
El Abrazo, 1976. Juan Genovés. Acrílico sobre lienzo, 151 x 201 cm. @museoreinasofia
HILO
La obra se cedió a Amnistia Internacional. Se imprimieron 500.000 carteles de 51 x 68,5 cm y la imagen se convirtió en emblema de la Transición.
El mismo año, y Enrique Tierno Galván encarga a Rafael Canogar realizar una obra que sea un fondo para sus mítines. No cobrará ni una peseta por ello.
Durante unos días 6 museos de París han rendido homenaje a Yves-Saint Laurent. 60 aniversario su primer desfile. Tan solo os paso fotos. Luego os vestís y salís de fiesta. Escoged vosotras!!
Jueves, 19 de Julio 2007. Pleno verano en Martigues, en las Bocas del Ródano. El sobrenombre de la "Venise provençale" no es en vano.
Martigues según:
Auguste Renoir - Francis Picabia - Raoul Dufy - Nicolas de Stäel
Una joven camboyana, Rindy Sam, artista, sale de su casa. Levemente maquillada destacan sus labios pintados. El color elegido, su preferido, el Rouge Best de Bourjois.
El día que mandaron un museo a la Luna. Y de Arte Abstracto!!
El Moon Museum
12 Noviembre 1969.
El escultor Forrest Myers recibe este telegrama a las 3:35 p.m.: "YOUR ON' A.O.K. ALL SYSTEMS GO," y firmado por "JOHN F.”
El Museo ya está a bordo del Apolo XII
6 diferentes artistas con 1 obra cada uno de ellos.
Vamos al inicio. F. Myers tenía en la cabeza crear un museo para mandar a la Luna con obras de 6 artistas. Un pequeño museo, claro.
Así que se puso en contacto con la Nasa para que el proyecto se aprobara. La Nasa nunca respondió.
The Wall en el SoHO. Obra de Myers
Myers en 1969