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Apr 4, 2021 12 tweets 13 min read Read on X
Prórroga durante #SemanaSanta de #ImpresioMarzo, dedicado al #impresionismo, visitando artistas de este movimiento en diferentes países para el #TwitterCultural.

Seguimos con el impresionismo en el #ArteRuso, analizando la obra maestra "Niña con melocotones" de #Serov.

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Valentín Aleksándrovich #Serov (1865-1911) fue, junto a #Korovin, una de las grandes figuras del impresionismo ruso y un fabuloso retratista capaz de captar la psicología de sus modelos. A este genero pictórico le dedicó la mayor parte de su obra y de su vida.

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A los que me acompañasteis en mi ciclo de tres semanas sobre Singer #Sargent notareis muchos paralelismos en sus obras y estilos.

Sigamos: entre los modelos y clientes de #Serov estuvieron la flor y nata de la sociedad rusa, pensadores, artistas, incluido el Zar.

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Os recuerdo que el #impresionismo no es uniforme y sí variable, dentro del estilo, así que veréis que las paletas usadas van de los grises a los marrones a otros llenos de colores, y de composiciones más sencillas a otras que buscan la grandiosidad del modelo.

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Sólo a modo de ejemplo, fijaos qué perfección y qué exactitud en las pocas pinceladas magistrales que forman este retrato, en el cual #Serov capta la vida de la modelo reflejada en su cara y sus ojos. Recuerda a #Sargent! Sí, pero también a #Velázquez, a #Zorn...

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Recordaréis a #Serov de mi ciclo sobre la famosa revista y movimiento #Mir_Iskusstva (#MundoDelArte).

Analicemos una de sus primeras obras maestras "Niña con melocotones" (1887) donde #Serov capta toda la naturalidad e inocencia en la pose de una niña sentada a la mesa.

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Quizás os suene porque se hizo viral un meme por internet usando esta imagen...

La niña de 12 años que sale es Vera Mamontova, hija del mecenas ruso Savva Mamontov, pintada sentada a la mesa en su finca Abrámtsevo, cerca de Moscú. Fue un centro artístico del mecenas.

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#Serov compone una escena sencilla: una niña sentada, en un ligero contraluz, a la mesa a punto de comerse unos melocotones.

Serov se esfuerza muchísimo en captar la frescura de la imagen y de la niña, trasladando lo que los impresionistas hacían en los paisajes.

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Todas las características del #impresionismo se aplican al retrato. Aunque está pintado al óleo parece que sea una rápida acuarela (técnica que también dominaba), pintada velozmente para captar la instantánea, lo fugaz del momento, y sin embargo se tardó más de un mes.

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El contraluz aplicado #Serov, a la manera de #Caillebotte, es fundamental, es el efecto de la luz sobre la escena y los materiales, es la naturaleza entrando en el salón, contrapunto a los melocotones sobre la mesa. La luz da la vida al salón, el melocotón a la niña.

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Los brillos de las telas, los reflejos del metal, la luz revelando la realidad y dando la vida, modelando la figura a la manera del #impresionismo, pero buscando la frescura de lo fugaz, la inocencia de una niña comiendo fruta.

La frescura de una acuarela que no lo es.

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#Serov, aquí un autorretrato junto a la obra analizada, es el autor que sintetiza la magnífica tradición del retrato en el #ArteRuso que tanto ha aportado al arte universal, con el #impresionismo que revolucionó el arte realista académico de la época y abrió un brillante futuro.

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More from @DeCromarty

Feb 25
Sigue el ciclo temático #DiseñArte, dedicado a los objetos icónicos de la historia del diseño.

El icono de hoy es una joya nacida en el taller de #LeCorbusier, uno de los grandes de la #arquitectura de s. XX: la #LC4.

Sólo que no la diseñó él, sino Charlotte #Perriand.

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Charles-Édouard #Jeanneret-Gris, más conocido como #LeCorbusier, fue un gran arquitecto y, sobre todo, un influyente teórico de la #arquitectura y el #urbanismo: uno de sus grandes renovadores.

Además, y en mi opinión, era un excelente pintor y un notable escultor.

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La #arquitectura moderna llegó con él, en el 1er tercio del s. XX, junto con F. Lloyd #Wright, O. #Niemeyer, Walter #Gropius, A. #Aalto, R. #Neutra, L. Mies #vanderRohe...

Fue un agitador de la cultura, un renovador, y sus polémicas trajeron mucha innovación.

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Feb 11
Sigue el ciclo temático #DiseñArte, dedicado a los objetos icónicos de la historia del diseño.

Un día la #arquitectura encontró al #arte y nació el #diseño: hablamos del matrimonio Charles y Ray #Eames, quizás los diseñadores estadounidenses más influyentes del s. XX.

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El arquitecto y diseñador Charles #Eames y su esposa y socia la artista, arquitecta y diseñadora Ray #Eames (Ray-Bernice Kaiser) fueron un matrimonio estadounidense de gigantes del diseño industrial, y algunas de sus creaciones son históricas.

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Lo primero: reivindicar la figura de la inmensa artista, arquitecta, diseñadora y cineasta Ray #Eames, la cual muchas veces es eliminada de la autoria de sus famosos diseños de la pareja.
Aunque la imagen pública del equipo fue Charles: la autoría siempre fue compartida.

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Feb 1
Dentro el ciclo temático #DiseñArte, dedicado a los objetos icónicos de la historia del diseño, para el #TwitterCultural, encontraremos pocos diseños tan excelentes como la aceitera #Marquina.

Este objeto iconico fue diseñado por el arquitecto español Rafael Marquina.

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Cuando Steve #Jobs dijo: " El diseño no sólo es apariencia, no sólo es lo que se ve y se siente: el diseño es cómo funciona", parecería que hablaba del diseñador español Rafael #Marquina.

Pocos como Marquina para crear diseños perfectamente tan bellos como funcionales.

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La aceitera #Marquina es uno de los grandes hitos del diseño, no sólo español, sino mundial, en donde se aporta una solución sencilla a un problema cotidiano.

Un objeto transparente, fácil de usar y fabricar, estable y preciso: la quintaesencia del buen diseño.

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Jan 21
Sigue el ciclo temático #DiseñArte, dedicado a los objetos icónicos de la historia del diseño, para el #TwitterCultural.

No hay escritorio más icónico, quizás ni mueble, que el #Resolute: el escritorio del Presidente de los EEUU @POTUS.

Y tiene una historia flipante...⬇️ Image
Este escritorio es icónico por lo simbólico: representa al Presidente de los EEUU. No es la silla, en plan trono: esto recordaria mucho a un monarca. Es un escritorio de trabajo, lo que nos lleva a la idea del gestor, del funcionario, del empresario, del banquero...

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Sin duda la Casa Blanca @WhiteHouse es uno de los centros de poder político del mundo. Dentro de ella es especialmente icónico el "despacho oval" y dentro de éste el escritorio #Resolute, que vienen a ser símbolo e imagen del poder del Presidente de los EEUU @POTUS

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Dec 29, 2023
¿Qué está pensando este señor de la obra de arte que está mirando?

El hilo de #FinDeAño es sobre la obra "El experto / The connoisseur" (1961) de Norman #Rockwell, publicado en la Portada de "The Saturday Evening Post", (13/01/1962).

Una obra con mucha historia. Dentro hilo⬇️ Image
En este tweet comparto la portada que comentaba.

Aunque #Rockwell fue un artista figurativo que nadaba contra corriente, pero estaba fascinado con el arte "moderno" (pensad en los años 50s y 60s) y del #ExpresionismoAbstracto, que triunfaba en el EEUU de aquella época.

Sigue⬇️ Image
Para triunfar en el arte tras la 2ª Guerra Mundial en EEUU, y en Europa también, era (casi) obligatorio ser abstracto o estar en alguna vanguardia. Era lo "moderno".

Los artistas figurativos lo tenían complicado.

Uno de los artistas del momento era Jackson #Pollock.

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Dec 3, 2023
Nuevo hilo del ciclo #RecuperArte sobre obras de #arte perdidas y recuperadas, para #TwitterCultural.

¿Os acordáis de aquel cuadro de temática cristiana de la cocina de vuestra abuela?

Pues resultó ser el cuadro medieval más caro de toda la historia: 24 M.€!

Vais a flipar⬇️ Image
El «Cristo burlado» apareció el 2019 en la casa de una señora de unos 90 años, de Compiègne, pequeño municipio al norte de #París (#Francia). Es una de las poquísimas pinturas del maestro italiano #Cimabue, de finales del #Gótico, un ejemplo del #Prerrenacimiento.

Sigue⬇️ Image
La anciana lo tenía en el pasillo entre la cocina y el comedor. Se mudó y sus familiares vendieron el inmueble, junto con los muebles y objetos.

Aquella pintura sobre madera con aspecto de icono ortodoxo, parecía tener cierto valor, aunque sólo fuera por antigua.

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