Fauvista daltónico Profile picture
Apr 12, 2021 12 tweets 10 min read Read on X
Empezamos una quincena temática sobre el #ArteAntiguoEgipto para el #TwitterCultural.

Me centraré en la pintura y escultura (relieves y estatuas), algo de orfebrería y artesanías varías pero dejando fuera la arquitectura. Si la cosa gusta quizás haya prórroga.

Sigue👇🏽 ImageImageImageImage
Lo primero es saber qué temáticas mueven al #ArteAntiguoEgipto son del tipo religioso y real/cortesano: dioses y reyes, con iconografía rica y simbología política.

Las piezas que nos han llegado, en su gran mayoría, provienen de palacios, templos y sepulcros.

Sigue👇🏽 Image
Hay gran número y variedad iconográfica de los dioses egipcios, que además adoptan apariencia zoomórfica con una serie de características y atributos distintivos de cada uno, cosa que ya iremos viendo. Aquí, por ejemplo, una estatua del Dios Horus, con cabeza de halcón.

Sigue👇🏽 Image
Las simbologías son sutiles, pero las iré explicando. Por ejemplo, en la imagen de un faraón veremos un montón de símbolos políticos: dos coronas unidas (alta/flor de loto, baja/flor de papiro) o la dualidad buitre/halcón, que significa la unión del Alto y Bajo Egipto.

Sigue👇🏽 ImageImage
Así que tranquilos: os iré explicando todos los símbolos y sutilezas que de otra manera quizás se os pasen.

Por ejemplo, veréis que muchos faraones llevan una cobra en su corona: es el "ureus" símbolo de protección de los faraones y del poder destructor del soberano.

Sigue👇🏽 ImageImage
También deberemos atender a los materiales que se usan y el porqué: madera, oro, caliza, obsidiana, basalto, pórfido, arcilla... y los finísimos trabajos de policromía que aplicaron, a los que dedicaré bastante atención, pues es su búsqueda artística del realismo.

Sigue👇🏽 ImageImageImageImage
La pintura y la escultura del antiguo Egipto es riquísima, con una variedad y evolución notabilísima, en formas, materiales, tamaños, en una evolución de milenios: una cultura tan longeva nos ha dado grandiosos ejemplos, algunos de tamaño gigante.

Sigue👇🏽 ImageImageImageImage
También le dedicaré varios hilos a los relieves, que capta habitualmente hazañas bélicas, ceremonias religiosas o cortesanas, escenas de la vida del difunto (si se sitúan en una tumba),..., acompañadas en jeroglíficos, combinación de letra e imagen de gran belleza.

Sigue👇🏽 ImageImage
La pintura y el relieve comparten muchas características en el #ArteAntiguoEgipto, como si uno fuese la otra con volumen.

La pintura nos dará grandes ejemplos especialmente en murales, pintados al fresco y repasados al temple. Aquí una paleta egipcia y pinturas varias.

Sigue👇🏽 ImageImageImageImage
En la pintura veremos cómo la geometría los organiza todo y cómo el dibujo predomina sobre todas las cosas, en una perspectiva plana y bidimensional sin profundidad.

Encontraremos magníficos ejemplos de temas como "la barca solar" o del "Carro del faraón".

Sigue👇🏽 ImageImageImageImage
Captar el movimiento no fue el fuerte del #ArteAntiguoEgipto, pero se esforzaron en conseguir escenas de conjunto, a veces complejas, como obras sobre batallas, tareas agropecuarias y rituales cortesanos, religiosos y funerarios, aunque lleno de estereotipos que veremos.

Sigue👇🏽 ImageImageImage
Este primer hilo tomadlo cómo una pequeña introducción visual sobre un tema tan amplio como complejo.

Mañana más, y os adelanto que hablaremos de escarabajos, unos insectos con significados muy especiales que inspiraron a la sociedad y arte del antiguo Egipto. Image

• • •

Missing some Tweet in this thread? You can try to force a refresh
 

Keep Current with Fauvista daltónico

Fauvista daltónico Profile picture

Stay in touch and get notified when new unrolls are available from this author!

Read all threads

This Thread may be Removed Anytime!

PDF

Twitter may remove this content at anytime! Save it as PDF for later use!

Try unrolling a thread yourself!

how to unroll video
  1. Follow @ThreadReaderApp to mention us!

  2. From a Twitter thread mention us with a keyword "unroll"
@threadreaderapp unroll

Practice here first or read more on our help page!

More from @DeCromarty

Feb 25
Sigue el ciclo temático #DiseñArte, dedicado a los objetos icónicos de la historia del diseño.

El icono de hoy es una joya nacida en el taller de #LeCorbusier, uno de los grandes de la #arquitectura de s. XX: la #LC4.

Sólo que no la diseñó él, sino Charlotte #Perriand.

Sigue⬇️ Image
Charles-Édouard #Jeanneret-Gris, más conocido como #LeCorbusier, fue un gran arquitecto y, sobre todo, un influyente teórico de la #arquitectura y el #urbanismo: uno de sus grandes renovadores.

Además, y en mi opinión, era un excelente pintor y un notable escultor.

Sigue⬇️ Image
La #arquitectura moderna llegó con él, en el 1er tercio del s. XX, junto con F. Lloyd #Wright, O. #Niemeyer, Walter #Gropius, A. #Aalto, R. #Neutra, L. Mies #vanderRohe...

Fue un agitador de la cultura, un renovador, y sus polémicas trajeron mucha innovación.

Sigue⬇️


Image
Image
Image
Image
Read 25 tweets
Feb 11
Sigue el ciclo temático #DiseñArte, dedicado a los objetos icónicos de la historia del diseño.

Un día la #arquitectura encontró al #arte y nació el #diseño: hablamos del matrimonio Charles y Ray #Eames, quizás los diseñadores estadounidenses más influyentes del s. XX.

Sigue ⬇️


Image
Image
Image
Image
El arquitecto y diseñador Charles #Eames y su esposa y socia la artista, arquitecta y diseñadora Ray #Eames (Ray-Bernice Kaiser) fueron un matrimonio estadounidense de gigantes del diseño industrial, y algunas de sus creaciones son históricas.

Sigue⬇️ Image
Lo primero: reivindicar la figura de la inmensa artista, arquitecta, diseñadora y cineasta Ray #Eames, la cual muchas veces es eliminada de la autoria de sus famosos diseños de la pareja.
Aunque la imagen pública del equipo fue Charles: la autoría siempre fue compartida.

Sigue⬇️ Image
Read 25 tweets
Feb 1
Dentro el ciclo temático #DiseñArte, dedicado a los objetos icónicos de la historia del diseño, para el #TwitterCultural, encontraremos pocos diseños tan excelentes como la aceitera #Marquina.

Este objeto iconico fue diseñado por el arquitecto español Rafael Marquina.

Sigue⬇️ Image
Cuando Steve #Jobs dijo: " El diseño no sólo es apariencia, no sólo es lo que se ve y se siente: el diseño es cómo funciona", parecería que hablaba del diseñador español Rafael #Marquina.

Pocos como Marquina para crear diseños perfectamente tan bellos como funcionales.

Sigue⬇️ Image
La aceitera #Marquina es uno de los grandes hitos del diseño, no sólo español, sino mundial, en donde se aporta una solución sencilla a un problema cotidiano.

Un objeto transparente, fácil de usar y fabricar, estable y preciso: la quintaesencia del buen diseño.

Sigue⬇️ Image
Read 20 tweets
Jan 21
Sigue el ciclo temático #DiseñArte, dedicado a los objetos icónicos de la historia del diseño, para el #TwitterCultural.

No hay escritorio más icónico, quizás ni mueble, que el #Resolute: el escritorio del Presidente de los EEUU @POTUS.

Y tiene una historia flipante...⬇️ Image
Este escritorio es icónico por lo simbólico: representa al Presidente de los EEUU. No es la silla, en plan trono: esto recordaria mucho a un monarca. Es un escritorio de trabajo, lo que nos lleva a la idea del gestor, del funcionario, del empresario, del banquero...

Sigue⬇️


Image
Image
Image
Image
Sin duda la Casa Blanca @WhiteHouse es uno de los centros de poder político del mundo. Dentro de ella es especialmente icónico el "despacho oval" y dentro de éste el escritorio #Resolute, que vienen a ser símbolo e imagen del poder del Presidente de los EEUU @POTUS

Sigue⬇️ Image
Read 25 tweets
Dec 29, 2023
¿Qué está pensando este señor de la obra de arte que está mirando?

El hilo de #FinDeAño es sobre la obra "El experto / The connoisseur" (1961) de Norman #Rockwell, publicado en la Portada de "The Saturday Evening Post", (13/01/1962).

Una obra con mucha historia. Dentro hilo⬇️ Image
En este tweet comparto la portada que comentaba.

Aunque #Rockwell fue un artista figurativo que nadaba contra corriente, pero estaba fascinado con el arte "moderno" (pensad en los años 50s y 60s) y del #ExpresionismoAbstracto, que triunfaba en el EEUU de aquella época.

Sigue⬇️ Image
Para triunfar en el arte tras la 2ª Guerra Mundial en EEUU, y en Europa también, era (casi) obligatorio ser abstracto o estar en alguna vanguardia. Era lo "moderno".

Los artistas figurativos lo tenían complicado.

Uno de los artistas del momento era Jackson #Pollock.

Sigue⬇️ Image
Read 18 tweets
Dec 3, 2023
Nuevo hilo del ciclo #RecuperArte sobre obras de #arte perdidas y recuperadas, para #TwitterCultural.

¿Os acordáis de aquel cuadro de temática cristiana de la cocina de vuestra abuela?

Pues resultó ser el cuadro medieval más caro de toda la historia: 24 M.€!

Vais a flipar⬇️ Image
El «Cristo burlado» apareció el 2019 en la casa de una señora de unos 90 años, de Compiègne, pequeño municipio al norte de #París (#Francia). Es una de las poquísimas pinturas del maestro italiano #Cimabue, de finales del #Gótico, un ejemplo del #Prerrenacimiento.

Sigue⬇️ Image
La anciana lo tenía en el pasillo entre la cocina y el comedor. Se mudó y sus familiares vendieron el inmueble, junto con los muebles y objetos.

Aquella pintura sobre madera con aspecto de icono ortodoxo, parecía tener cierto valor, aunque sólo fuera por antigua.

Sigue⬇️
Read 24 tweets

Did Thread Reader help you today?

Support us! We are indie developers!


This site is made by just two indie developers on a laptop doing marketing, support and development! Read more about the story.

Become a Premium Member ($3/month or $30/year) and get exclusive features!

Become Premium

Don't want to be a Premium member but still want to support us?

Make a small donation by buying us coffee ($5) or help with server cost ($10)

Donate via Paypal

Or Donate anonymously using crypto!

Ethereum

0xfe58350B80634f60Fa6Dc149a72b4DFbc17D341E copy

Bitcoin

3ATGMxNzCUFzxpMCHL5sWSt4DVtS8UqXpi copy

Thank you for your support!

Follow Us!

:(