MEJORES PELÍCULAS: 1922-1923. En los hilos de los lunes, vamos con la eclosión de Fritz Lang y F. W. Murnau. Pero eso es sólo una parte, no son pocas las joyas y los directores de prestigio. Vamos con el Hilo. #MejoresPelículas#Cinemelodic
EL DOCTOR MABUSE (1922), de Fritz Lang. Dividida en dos partes, “El gran jugador” y “El infierno”, supone uno de los grandes ejemplos expresionistas del que es uno de los más grandes realizadores de todos los tiempos. #ElDoctorMabuse#MejoresPelículas
ÉRASE UNA VEZ (1922), de Carl Theodor Dreyer. No es, ni de lejos, una obra reseñable en su excelsa filmografía, pero sí agradable en su romanticismo juguetón. #ÉraseUnaVez#MejoresPelículas
ESPOSAS FRÍVOLAS (1922), de Erich von Stroheim. La hipocresía de la alta sociedad retratada con toda la fuerza por Stroheim, que vio esta obra cercenada desgraciadamente. Un título que para Renoir definió su carrera. #EsposasFrívolas#MejoresPelículas
LA MUJER DEL FARAÓN (1922), de Ernst Lubitsch. El clímax del Lubitsch histórico. Una superproducción espectacular, la mayor hasta la fecha en Europa, con colosales decorados y ambientación. Es un Lubitsch superficial, más forma que fondo. #LaMujerDelFaraón#MejoresPelículas
LA TIERRA EN LLAMAS (1922), de F. W. Murnau. Una reflexión sobre la codicia donde Murnau contrasta lo auténtico con lo mezquino en un drama que contiene aspectos estéticos expresionistas. #LaTierraEnLlamas#MejoresPelículas
LOS ESTIGMATIZADOS (1922), de Carl Theodor Dreyer. Desconocidísima obra del maestro Dreyer, realmente sugerente, que tras mucho tiempo perdida ahora está a disposición de los cinéfilos que quieran conocer la obra de este magistral autor. #MejoresPelículas#LosEstigmatizados
NOSFERATU (1922), de F. W. Murnau. Simplemente un título imprescindible para todo aquel que presuma de cinéfilo, que quiera entender las raíces de elementos estéticos que siguen vigentes en la actualidad. Revolucionaria.#MejoresPelículas#Nosferatu
PHANTOM (1922), de F. W. Murnau. De nuevo los mundos contrastados en Murnau. Un interesante drama psicológico en una película recuperada hace no tanto (2002). #Phantom#MejoresPelículas
ROBÍN DE LOS BOSQUES (1922), de Allan Dwan. Una fantástica versión, más completa en su desarrollo que la afamada y excepcional de Curtiz y Flynn (1938), donde podemos ver los m motivos por los que Robin se convirtió en un proscrito. #MejoresPelículas#RobínDeLosBosques
SANGRE Y ARENA (1922), de Fred Niblo. La novela de Blasco Ibáñez, que él mismo ya había llevado al cine en 1916, con Rodolfo Valentino como protagonista. Valentino era la estrella más grande del mundo, el primer mito y sex symbol. #SangreYArena#MejoresPelículas
CORAZÓN FIEL (1923), de Jean Epstein. De las grandes de estos años. De excepcional belleza realista, lirismo descorazonado y nostálgico y un uso y sentido de la cámara espléndido y original. Lástima que no sea tan conocida, pero para eso estamos #CorazónFiel#MejoresPelículas
EL JOROBADO DE NOTRE DAME (1923), de Wallace Worsley. Lon Chaney y Worsley con la primera adaptación de este clásico de la literatura francesa. #ElJorobadoDeNotreDame#MejoresPelículas
LA CALLE (1923), de Karl Grune. Aunque con elementos expresionistas, no podríamos considerarla un exponente global del estilo. Desarrollada en una sola noche tiene, tiene connotaciones metafóricas, navegando entre el drama y el sutil thriller.#MejoresPelículas#LaCalle
LA RUEDA (1923), de Abel Gance. Un avanzado del lenguaje cinematográfico en la época. Aquí nos deja otra obra extraordinaria, de obvias referencias mitológicas. Película muy larga, bella, de una calidad técnica apabullante y superior para la época. #LaRueda#MejoresPelículas
LOS DIEZ MANDAMIENTOS (1923), de Cecil B. DeMille. En 1923 rodó una 1ª versión de esta película que posteriormente, en 1956, protagonizaría Charlton Heston. Nada que ver. Aquí la historia se divide en dos, con una buena parte contemporánea. #MejoresPelículas#LosDiezMandamientos
ROSITA, LA CANTANTE CALLEJERA (1923), de Ernst Lubitsch. Su primera obra en EEUU. Una cinta de la que Mary Pickford (aquí hace de española) prohibió su proyección, hasta que en 1977 fue presentada en el Festival de Berlín. #RositaLaCantanteCallejera#MejoresPelículas
SOMBRAS (1923), de Arthur Robison. Promocionada como el primer film ocultista de la historia, Robison, de la mano de Albin Grau, productor de Nosferatu, plantea una lucha entre la razón y los bajos instintos con la estética expresionista predominando. #Sombras#MejoresPelículas
UNA MUJER DE PARÍS (1923), de Charles Chaplin. El gran largo de Chaplin del año 23, el primer melodrama rodado por el maestro. #UnaMujerDeParís#MejoresPelículas
LA VENTANA INDISCRETA cumple 67 años. La máxima depuración del thriller, el que lo dotó de conciencia de sí mismo. Insuperable, es una de las películas más felices de Hitchcock. Un día ideal para dedicarle un Hilo de CURIOSIDADES #LaVentanaIndiscreta#Cinemelodic
Como sabréis por el análisis, no entenderéis en plenitud la película sin asimilar la relación del resto de historias con la principal. Las parejas, la asunción del compromiso y el amor son los temas de los que en realidad habla Hitchcock. #LaVentanaIndiscreta#Cinemelodic
En la historia Cornell Woolrich en el que se basó esta película, no se revela hasta la última línea que el héroe tiene una pierna rota. Además, el resto de historias que miran los protas son inventadas, cosas de Hitchcock. #LaVentanaIndiscreta#Cinemelodic
Fritz Lang fallecía en 1976. Uno de los más grandes directores de todos los tiempos. Top 5. Pionero, innovador, influyente y brillante como pocos. Las Arañas, La Muerte Cansada, El Doctor Mabuse, Los NIbelungos, Metrópolis, La Mujer en la Luna, Los Espías #FritzLang#Efemérides
M El Vampiro de Düsseldorf, El Testamento del Dr. Mabuse, Furia, Sólo se Vive una Vez, La Venganza de Frank James, El Hombre Atrapado, Los Verdugos también Muere, El Ministerio del Miedo, La Mujer del Cuadro, Perversidad, Los Sobornados... #FritzLang#Efemérides
Clandestino y Caballero, Secreto Tras la Puerta, La Casa del Río, Encuentro en la Noche, Encubridora, Gardenia Azul, Deseos Humanos, Los Contrabandistas de Moonfleet, Más Allá de la Duda, Mientras Nueva York Duerme, El Tigre de Esnapur, La Tumba India #FritzLang#Efemérides
CHRISTOPHER NOLAN cumple 51 años. Uno de los directores actuales más destacados con un universo que entusiasma o deja perplejo, si es que no resulta indiferente. En cualquier caso es un gran autor con unas claves que vamos a examinar. HILO #ChristopherNolan#Cinemelodic
Desde sus primeras películas manifestó su gusto por los laberintos lógicos, los puzles cerebrales, forzando los resortes narrativos del cine. Nolan habla a menudo de cine en sus películas de manera encubierta (reconocido por él para mi regocijo). #ChristopherNolan#Cinemelodic
Si bien su universo conceptual quedó plasmado más bien pronto, el visual llegó más tarde. La saga Batman le permitió definir y depurar un estilo visual aún en pañales, hasta llegar a Origen. Un estilo geométrico. #ChristopherNolan#Cinemelodic
SOLO ANTE EL PELIGRO cumple 69 años. Obra maestra del Western, referente y pionera del "Western Psicológico". Cima del género dirigida con una capacidad alegórica y pulso narrativo excepcional. Vamos con un Hilo de CURIOSIDADES. #SoloAnteElPeligro#Cinemelodic
Grace Kelly, actriz novata en su primer papel de entidad, tuvo problemas en sus escenas con Katy Jurado porque le costaba aguantarle la mirada y se trastabillaba. Por eso tuvieron que rodarse en tomas separadas. #SoloAnteElPeligro#Cinemelodic
A Fred Zinnemann le interesó el proyecto por ser un Western y por el manejo del tiempo que le permitiría la historia, ya saben, en tiempo real. #SoloAnteElPeligro#Cinemelodic
Tom Hanks cumple 65 años. Uno de los mejores actores de la actualidad, de los más completos. El tipo normal de Spielberg, el James Stewart de Hithcock, el Jack Lemmon de Wilder... Despedida de Soltero, Un Dos Tres... Splash, Esta Casa es una Ruina... #TomHanks#Efemérides
Big, Socios y Sabuesos, La Hoguera de las Vanidades, La Fuerza de la Ilusión, Algo para Recordar, Philadelphia, Forrest Gump, Apolo 13, The Wonders, Tienes un E-mail, Salvar al Soldado Ryan, La Milla Verde, Náufrago, Camino a la Perdición, Ladykillers #TomHanks#Efemérides
Atrápame si Puedes, La Termnal, El Código Da Vinci, La Guerra de Charlie Wilson, Ángeles y Demonios, Tan Fuerte Tan Cerca, El Atlas de las Nubes, Al Encuentro de Mr. Banks, Capitán Phillips, saga Toy Story, El Puente de los Espías, Los Archivos del Pentágono #TomHanks#Efemérides
EL PADRE fue una de las películas mejor valoradas del pasado año (mediocre), y lo cierto es que, basada en una obra teatral (del propio Florian Zeller), tiene muchos aspectos interesantes que hacen de ella un todo notable en fondo y forma. Vamos a ver. HILO #ElPadre#Cinemelodic
“El Padre” es una cinta de estructura. ¿En qué consiste esto y qué métodos se utilizan? Pues en un juego de confusión de identidades, escenas reiteradas, elipsis, incoherencias coherentes, vaivenes y confusiones temporales, relaciones mentales… #ElPadre#Cinemelodic
Todos estos asepctos ayudan a plasmar el desconcierto de quien padece esta enfermedad. Una enfermedad en la que se funden líneas temporales, se confunden identidades y sucesos, acarreando desconcierto, desconfianza, ira, miedo… Visiones, quizá anticipos o recuerdos. #ElPadre