Antes de que amaneciera, que no es poco, o que su talento se esparciera así en el cielo como en la tierra, mucho antes, incluso, de que, tiempo después, varias generaciones de comediantes le rindieran pleitesía, José Luis Cuerda sentó las bases de su comedia con 'Total'.
Cuerda no quería encasillarse en la comedia. "¡Qué imbécil!" repite en varios libros y entrevistas-. Así que cuando le encargaron hacer un mediometraje "de risa" para representar a TVE en el Festival de Montecarlo, lloró primero y accedió después.
Total, ¿qué tenía que perder?
Sus referentes de comedia eran Billy Wilder y Berlanga, pero para hacer películas de Berlanga ya estaba Berlanga, que además las hacía como nadie.
"¿No quieren comedia?", pensó, "pues les daré comedia, pero mi estilo de comedia. Un estilo ranino".
En medio del boom del cine moderno de los ochentas, más centrado en la revolución estética, Cuerda apostó por innovar en cuanto al contenido pero que formalmente, pudiera pasar por un drama rural de Camus, Miró o Erice.
Es menos agradecido y se necesita más atención, admite.
¿Por qué contar una historia de amor larguísima con sus ires y venires, sus alegrías y sus lamentos, pudiendo concentrarla en un único plano secuencia.
Para Cuerda esta escena con Miguel Rellán y Enriqueta Carballeira es lo mejor de su carrera. #MakeEmLaugh
El contrapunto de ella es igualmente certero y conciso.
Una original manera de transmitir que el amor puede ser bonito, que lo es, pero que también es fugaz. 💔
El estilo ranino de Cuerda tiende más al absurdo que al surrealismo y despertó el entusiasmo de muchos y la incomprensión de otros tantos.
No porque contara cosas imposibles, sino porque precisamente jugaba con el hecho de llevar al límite las cosas ordinarias.
Pero todo lo que sucede en 'Total' podría ser coherente en una realidad normal. Bueno: casi todo.
De hecho la mayoría de anécdotas y disparates que presenciamos se basan en experiencias vividas en primera o segunda persona por Cuerda.
Van algunos ejemplos: ⬇️
1⃣ En Masegoso, a 60 kms de Albacete City, había un ciego del su esposa llevaba toda la vida riéndose: le daba platos vacíos en vez de huevos fritos o le hacía saltar charcos inexistentes.
Igualito al personaje de Luis Ciges, pero sin recuperar la vista.
2⃣ Un profesor de Cuerda, Don Alonso, también hacía contar hasta mil a sus alumnos y se dormía, cuando no se pegaba y discutía a voces con su mujer en plena clase.
A lo mejor eso les hizo madurar antes, pero, que se sepa, ningún niño se traumatizó tanto que envejeciera 40 años.
3⃣¿Quién puede cuestionar que el fin del mundo no se manifieste a finales del siglo XXVI con derrumbes de casas de un Londres con pinta de pueblo soriano?
Pues nadie.
4⃣Y ¿por qué no va a estar primero feliz Manuel Alexandre porque le van a ahorcar, si en el fondo es un niño y después quejarse amargamente porque le están haciendo daño los muy hijos de pvta?
¡Pues claro que sí!
Para participar en el Festival de Montecarlo, 'Total' antes tuvo que estrenarse en TVE y así se hizo.
Fue el 26 de diciembre de 1983, San Esteban.
"No siempre es buen negocio en cine partir de una buena ocurrencia. Ni siquiera cuando se trata de cine para la pequeña pantalla, que suele tener mangas mayores que la grande."
Así empezaba la crítica de Ángel Fernández Santos y esa era la parte benévola. elpais.com/diario/1983/12…
A Cuerda se le rizaron los pelos de la barba y fue al despacho del jefe del Departamento de Festivales de TVE para convencerle que no mandaran la película a Montecarlo o iban a recibir palos por todas partes, él y el ente.
"Tonterías. Es una gran película".
En el pase de 'Total' en el festival monegasco había solo 12 personas, todos periodistas o críticos. A los pocos minutos, algunos salieron y fueron a reclutar a más.
🤩Aquello no había que perdérselo. Era... diferente.
Ya eran 26 adeptos. Sala llena.
Uno de esos 26 espectadores era el poeta italiano Gianni Toti, realizador de programas culturales en la RAI.
Toti bautizó la película de "subruralista", y aseguró no haberse reído tanto desde las cintas de los Hermanos Marx.🙌
Lo que el crítico de El País definió de "relato mal desarrollado, indeciblemente torpe e ingenuo, (...) de factura horizontal, chata, sin inventiva en ascenso, carente de ritmo y de tiempo interior", recibió la Mención Especial del Jurado y el Premio de la Crítica Internacional.
A Cuerda le hizo feliz el premio se lo entregaran Marie-Christine Barrault y Françoise Fabian, protagonistas de 'Mi noche con Maud', de Rohmer.
Más que por él, por darle celos a su amigo Fernando Méndez Leite. Pero pese a pedir insistentemente esas fotos, nunca se las mandaron.
La buena aceptación de 'Total' despertó en Cuerda una necesidad de ahondar en ese mundo ranino suyo y de hacer una obra voluminosa sobre la cultura mediterránea.
Escribió cinco episodios de una serie que tituló 'Ab urbe condita', que es cómo los romanos databan sus escritos.
Le dijeron que ese proyecto requeriría de un presupuesto inabarcable así que se descartó. Pero si alguna vez sacas algo de aquí deberías titularlo con la frase con la que empieza el guión.
La frase era 'Amanece, que no es poco'. Pero esa ya es otra historia.
Hasta aquí el #MakeEmLaugh de 'Total', el germen del subruralismo de José Luis Cuerda.
Espero que os haya gustado. ❤️
Si lo difundís, os prometo buenas vistas para el fin del mundo y un queso de los del gran Agustín González. ¡Curado, por supuesto!
Y si os quedáis con ganas de leer más, bucead en el catálogo de @pepitaseditora, que tendrá menos proyección que un cinexín, pero es igual de bonica que ese aparatejo.
'Memorias fritas' y este compendio sobre 'Amanece...' son joyas, pero hay más.
Los primos intercambiables que se demuestran cariño a base de tortas, siempre me recuerda a la familia política de Tackelberry en 'Loca Academia de Policia 2', que, como 'El Padrino 2', es la buena de la saga.
Joan Rivers no hizo caso y se convirtió en un referente de la comedia a base de decir lo que otros sólo se atrevían a pensar.
Y es la reina de este #MakeEmLaugh #TómateloMenosEnSerio, de @Jameson_es.🧵⤵️
No fue la pionera, hubo otras antes, pero Rivers rompió moldes y cambió paradigmas para las mujeres cómicas, por los temas de los que hablaba y, sobre todo, por la manera cómo lo hacía.
No lo tuvo fácil, pero incluso quien nunca ha oído hablar de ella, le debe mucho. 🙏
Joan Sandra Molinsky quiso ser cómica desde siempre.
En los años 50 esa profesión equivalía socialmente a ser "stripper" o "call-girl". Y tuvo que sufrir mucho. En su casa, una familia benestante judía, y en el mundillo.
Pero ella copiaba chistes de otros y actuaba donde podía.
En 1980 la Academia Francesa de cine concedió el César de honor a Louis de Funès.
El encargado de entregárselo fue un cómico que De Funès admiraba profundamente: Jerry Lewis.
Y, como era esperable, no fue una entrega protocolaria. 𝙌𝙪𝙚 𝙡𝙚 #MakeEmLaugh 𝙘𝙤𝙢𝙢𝙚𝙣𝙘𝙚 !🧵⤵️
Hubo un tiempo en que "la comedia francesa del año" siempre era la que estrenara un tipo bajito, de ojos azules y sus ataques de ira llenos de muecas y onomatopeyas.
Era francés, pero De Funès basó su célebre personaje gruñón en sus genes españoles. Como aquí, en 'Oscar'.
Leonor Soto y Carlos Luis de Funès de Galarza tuvieron que emigrar a Francia para poder consolidar su matrimonio, vetado por el padre de ella.
El pequeño Louis, travieso e indisciplinado, sacaba de sus casillas a su madre que lo reñía y amenazaba con gestos de desesperación.
Todos los cómicos estadounidenses sueñan con presentar 'The Tonight Show'.
Conan O'Brien lo logró, aunque sólo durante siete meses y no por ser un déspota, como aquí parece.
Se fue por principios. Por eso es digno de un #MakeEmLaugh #TómateloMenosEnSerio, de @Jameson_es. 🧵⤵️
Conan fue el mayor damnificado de la guerra de los Late Night Shows en EE.UU, que empezó con la retirada del mítico Johnny Carson y su reemplazo al frente de 'The Tonight Show'.
Los principales protagonistas, David Letterman y Jay Leno.
El año, 1⃣9⃣9⃣2⃣.
Letterman presentaba el 'Late Night', el programa que iba a continuación de The Tonight Snow, ya de madrurgada, y era el más firme candidato a sustituir a Carson.
Llevaba 10 años con buenos ratings, era gracioso, trabajaba en la misma emisora (NBC) y era el favorito de Carson.
Carrie Fisher fue y será siempre la princesa Leia. Eso podría ser un regalo, pero ella le tenía "rencor" al creador de #StarWars George Lucas.
Con Fisher estrenamos los #MakeEmLaugh de gente de la comedia que sigue al dedillo el lema de @Jameson_es: #TómateloMenosEnserio.🧵⤵️
Aunque no lo parezca ese fragmento forma parte de un homenaje, el que el American Film Institute rindió a Lucas en 2005.
Carrie Fisher tenía un gran cariño por el director y productor pero vertía con humor en su discurso todos los traumas que ese papel le habían provocado.
Como la princesa Leia Organa, Carrie era de la realeza, la de Hollywood.
A diferencia del personaje que la hizo famosa, ella sí conoció a sus padres biológicos, la actriz Debbie Reynolds y el cantante Eddie Fisher. Quizás por ellos, el lado oscuro estuvo siempre muy presente.