Dicen que para poder resurgir a veces es necesario tocar fondo, hasta un punto en el que crees que es el final.

De eso saben mucho nuestros protagonistas de hoy: tanto que en 1996 su cantante murió.

Pero solo durante dos minutos.

Hoy, en #LaHistorietaMusical, Depeche Mode. Depeche Mode, año 2012. Fot...
A mediados de los 90 la banda de tecno estaba pasando un momento de gran éxito, aunque en realidad llamarles tecno en ese momento ya no era del todo correcto.

Sus últimos trabajos habían supuesto una gran evolución en el estilo del grupo, asumiendo sonidos y postulados del rock. Fragmento del videoclip 'Ba...
Y esa evolución se plasmó en un increíble éxito que les convirtió en un grupo de masas, de estadios y grandes shows.

Algo impensable para unos chavales que habían comenzado tocando en la escuela St. Nicholas de Basildon, Essex al inicio de la decada de los 80. Concierto multitudinario en...
Pasando por varias bandas, aquellos adolescentes se habían ido encontrando hasta que Martin Gore, Andrew Fletcher y Vince Clarke, llamados Composition of Sound, conocieron al vocalista Dave Gahan, que, cogiendo el nombre de una revista francesa, rebautizó al grupo.

Depeche Mode. Unos jovencísimos Depeche e...
Eso sería en 1980. Eran jóvenes, querían hacer algo diferente y nuevo.

Las guitarras, bajos o baterias de sus primeros grupos pronto quedaron en el pasado. Lo moderno no era acústico sino electrónico.

El futuro era algo brillante y que sonaba a sintetizador y a caja de ritmos.
Su primer disco, 'Speak and spell' (1981), no tardaría en llegar y ahí despliegan un tecno-pop luminoso y melódico que dependía mucho del entonces principal compositor del grupo: Vince Clarke y su habilidad para hacer hits como 'Just Can't get enough'.

Con singles así comenzaron a ser muy conocidos, pero Clarke duró poco en el grupo y se marchó antes del segundo.

Vince ha tenido una larga y personalísima carrera a los mandos de proyectos como Erasure o Yazoo.

Pero volvamos con Andy, Martin y Dave.

Los tres chavales apenas estaban empezando su carrera y ya se habían quedado sin su principal compositor.

Ahí fue cuando Martin Gore, un chico tímido e introvertido, tuvo que empezar a asumir la labor de hacer la música del grupo.

Una música que, de entrada, sería más oscura. Martin Gore. Foto de Andwha...
El segundo disco de la banda, 'Broken Frame' refleja ese momento de cambio, a mitad de camino entre ese pop hedonista y un futuro sonido sombrío.

El grupo ficha a Alan Wilder para sustituir a Vince, aunque al principio no como miembro oficial. Durante el tour ya serían cuarteto. Depeche Mode como cuarteto....
La influencia de Alan es evidente en el uso de samplers en el tercer disco, 'Construction Time Again' (1983).

Casi todo compuesto por Gore pero producido por Alan y Gareth Jones, canciones como 'Everybody counts' muestran como maduraba el grupo.

Depeche se habían vuelto industriales, con una clara influencia de la ola tecno alemana, y la crítica empezó a dejar de verlos como un grupo juvenil pop y más como una propuesta seria con cada nuevo disco.

Pero el gran cambio estaba por llegar.

Y se llamaría Black Celebration. Portada del Black Celebrati...
Black Celebration es un disco oscuro y denso, y a pesar de que no tuvo un gran éxito comercial canciones como 'A question of time' y ' A question of lust' se convertirían en canon de su repertorio.

Además el disco marca el inicio de la colaboración del grupo con Anton Corbijn. Anton Corbijn. Foto: Siebbi...
El fotógrafo y director les daría una imagen basada en el blanco y negro acorde con su nuevo sonido, que cada vez adoptaría más influencia del rock gótico.

Y ese giro hacia el rock terminaría de fraguarse en el espectacular 'Music for the masses' (1987).
Con un single como 'Never let me down again' el grupo conquista el mercado americano y se hacen internacionales en giras con grandes montajes, donde el carisma creciente de Gahan quedó plasmado en el doble LP '101'.

Pero lo mejor estaba por llegar.

En 1989 los periódicos de Inglaterra mostraban una extraña publicidad: una frase 'Your own personal Jesus' y un número de teléfono.

Si llamabas, escuchabas una canción, donde un hipnótico riff de guitarra enmarcaba una canción de polémico mensaje.

'Personal Jesus' fue el adelanto de uno de los mejores discos de Depeche Mode: 'Violator' (1990).

El segundo single sería, con un vídeo de Corbijn ya icónico, 'Enjoy the silence'.

Aunque mi favorita del álbum es la melancólica 'Waiting for the night'

'Violator' ya no es un disco de electrónica y aún así está considerado de los mejores de ese estilo.

Tampoco lo es de rock. Y aún así es considerado como un gran disco de rock.

Lo que ocurrió es que Depeche Mode había encontrado una voz propia que bebía de esas influencias. Mítica portada de la rosa d...
Por supuesto, tuvo un éxito increíble, así como la gira que le siguió.

El problema es que no todo era tan bonito. De puertas para dentro, el grupo se estaba rompiendo.

Y eso pasaba porque algunos de sus miembros se estaban rompiendo.

Sobre todo David Gahan. David Gaham en una entrevis...
Dave, recién divorciado, tenía un problema cada vez mayor con las drogas.

Martin a su vez bebía mucho y eso no ayudaba a su personalidad depresiva, pero lo de Gahan eran palabras mayores.

Tras acabar la gira se tomarían un descanso que duraría dos años, donde se distanciarían.
Cuando entran a grabar de nuevo, todo es muy difícil.

Gore no parecía manejar la situación, Andy y Alan cada vez se llevaban peor y llamar errática a la actitud de David era un eufemismo muy grande.

Y viniendo del 'Violator' parecía difícil repetir el éxito.

Pero lo hicieron. Imágenes de la grabación de...
'Songs of faith and devotion' sale en 1993 y es una de las joyas de la corona de la trayectoria de los ingleses.

'I feel you', 'Walking in my shoes', 'In your room', 'Rush', 'Judas', 'Mercy in you'...

Es uno de esos discos que parecen un grandes éxitos.

No hay ni una mala. Portada del Songs of faith ...
Gaitas conviviendo con sintes.

Sonidos electrónicos con guitarras distorsionadas.

Letras atormentadas donde David hace suyas las palabras de Martin y la banda los viste con la emoción del gospel.

Como en Condemnation.

El Devotional Tour que le sigue se convierte en una dura prueba para el grupo.

Y la presión es excesiva. Una agenda sin descanso y los excesos de las drogas tensan la relación hasta la ruptura.

Cuando extienden la gira Andrew Fletcher no puede más y se toma un tiempo. Cartel promocional del Devo...
Entre el Devotional y su extensión, que llamaron Exotic Tour -con un sustituto para Fletcher-, fueron casi 160 actuaciones en año y medio.

Se dice que Primal Scream se plantearon dejar las drogas después de telonearlos. 🤦

A los pocos meses entran a grabar el siguiente disco. Andrew Innes de Primal Scre...
Pero mientras el resto del grupo intentó relajar su ritmo de vida para el estudio, Dave tocó fondo.

En 1995 intenta suicidarse con unas cuchillas de afeitar.

Al poco, Alan Wilder, en gran parte artífice del sonido de los últimos años, abandona Depeche Mode. Recorte de prensa sobre el ...Alan Wilder. Foto: Discogs.
Dicen que para poder resurgir a veces es necesario tocar fondo. Hasta un punto en el que crees que no podrás más.

Y eso le pasó a David Gahan.

Porque el 28 de mayo de 1996, como os dije al principio, David Gaham murió. Literalmente.

Aunque solo fuera durante dos minutos.
Por supuesto, fue una sobredosis, concretamente, de speedball, una mezcla de heroína y cocaína que acabó con su vida.

Gracias a la intervención de los servicios médicos pudo resucitar, una experiencia que le afectaría profundamente.

Y que le salvó la vida. Image
Es ingresado en una clínica

Hasta tuvo que ser atado a la cama mientras luchaba por superar la abstinencia.

Gahan pasó un auténtico infierno hasta conseguir limpiarse y volver al estudio y, mientras, sus compañeros le esperaron.

Todas esas experiencias definieron el disco. Image
Ultra es un álbum que, a mi entender, ha sido considerado inferior, pero es que viniendo de los anteriores, el listón estaba muy alto.

Demasiado.

Pero es un discazo y refleja esa temporada en el infierno, citando a Rimbaud, que tuvieron que pasar. Musical y visualmente.
Martin Gore supera con creces la ausencia de Wilder y mimetiza las vivencias de Dave como suyas.

Canciones que Corbijn plasmaría en unas imágenes donde vemos todo ese doloroso proceso.

La explícita tortura del mono en 'Barrel of a gun'.

La capacidad de burlarse de uno mismo de 'It's no good'.

Y la cínica templanza del que comienza a aceptarse como es en 'Useless', que tuvo la colaboración al bajo de Doug Wimbish.

Depeche Mode habían atravesado al abismo y habían conseguido renacer.
Los siguientes años el trío ha demostrado solidez, pese a algunos choques -habituales entre Martin y Dave- en buenos discos.

Sin llegar a la altura de los anteriores, tienen momentos como este 'Wrong' de 2009 cuyo videoclip nos dejó a todos helados.

Por desgracia la vida no siempre es como la planeamos.

Este pasado año, dejándonos a todos los fans anonadados, el grupo anunció el fallecimiento inesperado de Andrew Fletcher.

Que como verás apenas te he hablado de él.

Quizás porque era el bajista. DMargoto • CC BY-SA 2.0
Te he hablado del carisma de Dave. De la influencia musical de Alan. De las composiciones de Martin y, anteriormente, las de Vince.

Entonces, ¿quién era Andrew Fletcher?

Nada menos que el corazón latiente del grupo. Porque eso hacen los bajistas: latir.

Marcar el pulso. Image
Estuvo ahí desde el inicio, formando No romance in China con Clarke.

Buscó los primeros bolos y fue el manager cuando no eran nadie, y el cerebro pensante cuando se hicieron grandes.

Y siempre tuvo claro lo que hace a un grupo algo más que una reunión de músicos: la lealtad. Depeche Mode. Foto promocio...
Por eso cuando peor estaba Gaham no quiso ni oír hablar de seguir sin él.

Asumió el papel de portavoz oficial y dio la cara ante los medios.

Y mantuvo a la banda unida en el peor momento, manteniendo la cabeza fría para que el barco no se hundiera.
Si alguna lección les ha dado la vida a Martin y Dave es sobre la muerte.

Por eso, superando la perdida de su amigo, este año vuelven con un nuevo trabajo cuyo título -Memento Mori- hace referencia a lo inevitable.

Y ya nos han adelantado sus fantasmas.

Si os ha gustado el hilo, podéis darle al corazoncito y retuitearlo.

Muchas gracias.

Las fotos han salido de la página de Depeche Mode, de Discogs y de Wikipedia Commons.

Y están acreditadas, cuando hace falta, con su licencia.

creativecommons.org/licenses/by-sa…

creativecommons.org/licenses/by-sa…

creativecommons.org/licenses/by-sa…
Si os gustan mis hilos, ya sabéis que podéis verlos todo ordenaditos por temporadas en el índice general.

Y apuntaros aquí 👇 a la newsletter para que os avise en cuanto lo publico.

substack.com/profile/118485…

Y si os gusta como escribo, lo hago en varias redes, y no siempre de música. En IG por ejemplo hablo de libros propios y ajenos.

Está todo aquí.

linktr.ee/jesusbaezalcai…
Yo me despido hasta la semana que viene. Y lo hago con mi consejo habitual.

Nunca dejéis de escuchar música.

Es lo mejor que podéis hacer.

😉

• • •

Missing some Tweet in this thread? You can try to force a refresh
 

Keep Current with La Historieta Musical (aka Jesús Báez Alcaide)

La Historieta Musical (aka Jesús Báez Alcaide) Profile picture

Stay in touch and get notified when new unrolls are available from this author!

Read all threads

This Thread may be Removed Anytime!

PDF

Twitter may remove this content at anytime! Save it as PDF for later use!

Try unrolling a thread yourself!

how to unroll video
  1. Follow @ThreadReaderApp to mention us!

  2. From a Twitter thread mention us with a keyword "unroll"
@threadreaderapp unroll

Practice here first or read more on our help page!

More from @HistorietaLa

Jun 12
Protagonizaron el que fue en su día el debut mas exitoso -y tambien el más atípico- de la historia del rock.

Y detrás de todo estaba la mente de un genio y la increíble voz de un tipo sensible.

Quizás demasiado.

Hoy, en #LaHistorietaMusical, la agridulce historia de Boston. Boston, en una fotografía en el estudio circa 1976, todos con pelos largos y barbas, menos Tom.Scholz, que solo luce la melena pero está afeitado. De izquierda a derecha, Frank Sheehan, Brad Delp y Tom Scholz y abajo Sib Hashian y Barry Goudreau. Discogs.
Algo que hemos visto mucho a lo largo de esta temporada es que la historia de la música está llena de clichés, de historias que se repiten.

Y una de las más habituales es la que nos cuenta como un grupo llegó a la fama.

Pero en el caso de Boston esta historia es diferente.
La historia de Boston empieza por un joven llamado Tom Scholz.

Aunque de niño estudió piano y amaba el rock, entre los planes de Tom no estaba dedicarse profesionalmente a la música.

Tuvo un grupo a finales de los 60, llamado Freehold, sin mucho éxito.

Su camino parecía otro.
Read 40 tweets
Jun 9
Estas últimas semanas, al hablar de artistas como Suzi Quatro o Siouxsie Sioux, me he acordado un dato curioso sobre pioneras olvidadas.

Y es que nadie recuerda que el primer grupo 100% femenino de España fueron de Granada.

Así que hoy, en #LaHistorietaMusical, Las Amazonas. Foto promocional de las Amazonas donde las cinco integrantes con vestidos y ropajes propios de finales de los 60 juntan sus manos en un perfil escalonado.
Este pequeño hilo es, ante todo, un acto de contricción, porque uno no nace sabiendo, y puede equivocarse.

Y es que hace un par de años yo me equivoqué en una cosilla hablando de Vulpess: dije que fueron el primer grupo netamente femenino de España.

Y no, no lo fueron. 🤦‍♂️ Foto promocional de Vulpess al lado de la ría de Bilbao. El País.
Lo que si es verdad es que fueron el primer grupo DE PUNK netamente femenino de España.

Pero una década antes hubo cinco mujeres jóvenes de Granada que formaron un conjunto.

No es de extrañar que fuera allí, porque Granada siempre ha sido una tierra llena de grandes músicos. Foto turística promocional de la ciudad de Granada donde la vemos en el lado derecho de la foto dominada por la Alhambra en el lado izquierdo.
Read 19 tweets
Jun 5
En una década de tribus enfrentadas solo hubo algo que puso de acuerdo a siniestros, góticos, nuevos románticos, adalides del sintetizador y hasta defensores del punk más sucio y furioso.

Y era que no había nadie como ella.

Hoy, en #LaHistorietaMusical, la gran Siouxsie Sioux. Image
A finales de los 70, como vimos cuando el hilo del CBGB, nuevos vientos soplaron para la música, limpiando un ambiente que se había viciado un poco.

Y es que todo se había vuelto complicado, grande, barroco y exagerado.

Había que retornar a los orígenes.

Y eso fue el punk.
Aquel nuevo sonido mostró características diferentes según su origen.

Más hedonista el de Nueva York, en Inglaterra fueron desde el principio más reivindicativos.

Y su sucesor inmediato, aquello que se llamó New Wave, demostró en UK carácter más siniestro.

Más oscuro.
Read 28 tweets
May 29
Fue uno de los principales creadores del sonido de una de las bandas más míticas de la historia.

Y eso que le acabaron echando del grupo.

Y su desgraciado final ayudó a crear una de las leyendas urbanas más conocidas del rock.

Hoy, en #LaHistorietaMusical, Brian Jones. Brian Jones, con su característico pelado a cazoleta, en una fotografía promocional de Olavi Kaskisuo / Lehtikuva, cerca de 1965, donde nos mira serio y con marcadas ojeras en un rostro avejentado para sus 23 años. Dominio público.
Si sueles leer mis hilos, habrás notado que yo soy más de los segundones que de las estrellas.

Entre Dylan y Donovan, yo me quedo con Donovan. Le hice un hilo a Art Garfunkel y me da pereza hacerlo de Simon.

Soy de Vasallo más que de Erentxun. Y de Quimi antes que de Manolo.
Y dicho esto, si tenemos que hablar de un grupo mítico que ha tenido entre sus filas a varios grandes músicos que han estado a la sombra de ese núcleo básico que formaron Charlie Watts, Keith Richards y Mick Jagger, tenemos que hacerlo de ellos.

De Sus Satánicas Majestades.
Read 32 tweets
May 22
No solo fue una de las primeras mujeres que consiguió la fama siendo más rockera que muchos hombres.

Es que lo hizo con catorce años. Y con el instrumento más improbable para ello: el bajo eléctrico.

Y lo dice un bajista. 😉

Hoy, en #LaHistorietaMusical, la gran Suzie Quatro. Suzi Quatro enfundada en un traje plateado ajustado, tocando un bajo eléctrico de caja hueco, mientras levanta la mano derecha en un gesto de ataque hacia las cuerdas y la izquierda reposa sobre la tercera cuerda a la altura del MI, si no me equivoco. Que para eso soy bajista. Discogs.
Esto ya lo he contado muchas veces pero tampoco me canso: en la historia del rock se han silenciado a muchas pioneras.

Y no nos vamos a ir tan lejos como para empezar de nuevo a hablar de Sister Rosetta o Memphis Minnie.

Si eres habitual por aquí, ya habrás leído sobre ellas.
No, hoy vamos a adelantarnos un poco más en el tiempo, a los años 60.

Seguro que te lo sabes: la era del beat, de la invasión británica, de la psicodelia, del nacimiento del hard rock.

Pero también fue la época de las all-female bands.

Y eso seguro que ya no te suena tanto.
Read 25 tweets
May 15
Hay artistas que tienen el dudoso honor de haber tenido solo un gran éxito en su carrera.

Y nuestra protagonista de hoy lo tuvo al ponerle banda sonora a una de las escenas más perturbadoras de la historia del cine.

Hoy, en #LaHistorietaMusical, el misterio de Q Lazzarus. Fotograma de un videoclip con una Q Lazzarus difuminada en blanco y negro. Discogs.
La escena la conoces.

Ha sido reproducida, imitada y parodiada hasta la saciedad.

Un psicópata baila frente a la cámara mientras su víctima grita horrorizada por su posible destino.

El psicópata es llamado Buffalo Bill.

Y su baile es al ritmo de una canción.

Goodbye Horses.
La primera vez que vi esa escena como muchos quedé hipnotizado.

La mente quebrada y cruel de Búfalo Bill era para mí más horripilante que los gustos sibaritas del doctor Hannibal Lecter.

Y lo que realzaba aquel momento era esa extraña canción.

Y claro, empecé a investigar.
Read 26 tweets

Did Thread Reader help you today?

Support us! We are indie developers!


This site is made by just two indie developers on a laptop doing marketing, support and development! Read more about the story.

Become a Premium Member ($3/month or $30/year) and get exclusive features!

Become Premium

Don't want to be a Premium member but still want to support us?

Make a small donation by buying us coffee ($5) or help with server cost ($10)

Donate via Paypal

Or Donate anonymously using crypto!

Ethereum

0xfe58350B80634f60Fa6Dc149a72b4DFbc17D341E copy

Bitcoin

3ATGMxNzCUFzxpMCHL5sWSt4DVtS8UqXpi copy

Thank you for your support!

Follow Us!

:(