Chaque jour, j'essaye de vous faire découvrir un classique, ou un film plus underground, le tout simplement, sans fioritures, pour le plaisir du cinéma.
Aujourd'hui "Barry Lyndon" (1975)
“ La lumière, atteignant une perfection brumeuse, éclaire des personnages s'abîmant dans la folie. Noblesse et beauté. Heures magiques.”
"Il y a des films comme ça qu'on aimerait oublier, pour pouvoir les contempler encore et encore avec la même exaltation que la première fois"
Quoi de mieux que l'un des plus grands films de Stanley Kubrick pour aborder ce vendredi !
Passionnant, éblouissant, d'une richesse rare, d'une subtilité incroyable, d'une lucidité admirable ...
Voila ce qui vous attend !
Les critères ne manquent pas pour qualifier ce sommet absolu de cinéma, où tout ce qu'entreprend Kubrick fonctionne à la perfection, et cela toujours avec une maîtrise qui dépasse l'entendement.
Pourtant il y avait de quoi se casser la gueule : voix-off intervenant régulièrement, personnage d'arriviste pratiquement de la pire espèce, durée très conséquente... Au final tout apparaît on ne peut plus justifié
Le cinéma est un art mixte regroupant la musique, la photographie, la peinture, l'architecture, l'art de la scène, la poésie. Et parfois, il en sort de cet art une œuvre qui excelle dans toutes ces représentations. En 1976 Kubrick sortira Barry Lyndon 🔥🔥
Ce film retrace l'ascension sociale et la vie tumultueuse de Barry, jeune irlandais forcé à s'exiler de sa terre natale.
Le scénario de Stanley Kubrick, tiré du roman de William Makepeace Thackeray, est véritablement bouleversant.
L'histoire débute en Irlande au XVIII ème siècle : Redmond Barry, un jeune homme qui veut réussir, mène une aventure amoureuse avec sa cousine Nora, cousine convoitée par le capitaine John Quin, un officier britannique.
Éclairé presque en totalité à la bougie, Stanley Kubrick se distingue une fois de plus par la maîtrise de ses plans, et accompagné de John Alcott ils livrent ici un long-métrage dont chaque arrêt sur image pourrait être une peinture sur toile.
La photographie est sans nul doute ce qui marque le plus, tant la beauté des visuels est impressionnante.
Exceller dans un domaine est une prouesse, réussir à le faire dans deux est divin. Le film s'accompagne de Sarabande,
la version pour orchestre symphonique du Sarabande de Haendel de 1733, et signe alors sa deuxième excellence. Cette musique restera comme la plus impressionnante du 7ème art, et constitue une œuvre d'art musicale à part entière.
Une telle beauté visuelle s'accompagne forcément de décors époustouflants et d'une mise en scène exceptionnelle. La reconstitution historique de la bourgeoisie comme celles de batailles nous immerge entièrement dans cette époque, et sont simplement à couper le souffle.
C'est un monument visuel et sonore à difficilement inégalable, dans le genre historique. Et il ne faut surtout pas négliger la richesse et la profondeur inouïes du scénario où le redoutable observateur qu'était Kubrick .
Il décortique sur deux actes (l'ascension et la chute !!!) dans ses moindres méandres la nature humaine avec une incroyable efficacité. Bref je crois qu'aucune succession d'éloges, aussi bien écrite soit-elle, n'est capable de décrire le degré de magnificence
de ce qui est une œuvre d'art, une des plus belle à laquelle le Septième Art ait donné naissance. Trois heures de pellicule sont beaucoup mieux capable de le faire.
Laissez vous donc transporter, mais par contre en VOSTFR pour toucher au sublime !
Bref vous l'aurez compris, vous devez donner sa chance a l'œuvre !! Si vous avez la chance de ne pas encore l'avoir vu, il faut vite réparer cette erreur :)
Merci aux critiques d'Allociné pour l'inspiration.
Et sinon, faite vous plaisir en le revoyant :)
Bonne séance 💖❤️👊
Enormément de mal a publier ma chronique ce matin, obligé de la refaire 4 fois, j'ai pété un câble. Twitter c'est vraiment so 2009 en terme d'outil internet !!
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Aujourd'hui "Reservoir Dogs" (1992)
En 1992,un inconnu présente son premier film au festival de
Cannes,qui intrigue beaucoup le jury et le public.
Cet homme, c'est Quentin Tarantino. Ce film, c'est Reservoir Dogs.
Le reste appartient a la légende !
"Reservoir Dogs" débute par l'un des longs et fameux dialogues, marque de fabrique de Quentin Tarantino. Dans un restaurant, 8 hommes analysent la chanson "Like A Virgin", de Madonna. Ensuite vient le générique culte, bercé par une musique des sixites, "Little Green Bag",
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Aujourd'hui "La Cité de la peur" (1994)
Parce qu'avec "La classe américaine", ce film est un petit bijou de répliques dont on ne se lasse pas et qu'il fait bon de ressortir au cour d'un dîner très distingué.
Toutefois, après ce film, vous ne pourrez plus vous voir proposer un verre de whisky sans éclater de rire.
Le Réalisateur Alain Berberian livre une Comédie Policiére Désopilante et Absurde devenue un Film Culte qui marqua également l'arriver fracassante des inoubliables humoristes former par la troupe des Nuls sur grand écran.
Chaque jour, j'essaye de vous faire découvrir un classique, ou un film plus underground, le tout simplement, sans fioritures, pour le plaisir du cinéma.
Aujourd'hui "Barry Lyndon" (1975)
“ La lumière, atteignant une perfection brumeuse, éclaire des personnages s'abîmant dans la folie. Noblesse et beauté. Heures magiques.”
"Il y a des films comme ça qu'on aimerait oublier, pour pouvoir les contempler encore et encore avec la même exaltation que la première fois"
Quoi de mieux que l'un des plus grands films de Stanley Kubrick pour commencer ce vendredi 😋
Passionnant, éblouissant, d'une richesse rare, d'une subtilité incroyable, d'une lucidité admirable...
Les critères ne manquent pas pour qualifier ce monument absolu du cinéma.
Chaque jour, j'essaye de vous faire découvrir un classique, ou un film plus underground, le tout simplement, sans fioritures, pour le plaisir du cinéma.
Aujourd'hui "BOOGIE NIGHTS" (1998)
“ Voici donc un film qui se déroule dans les années 70, tourné dans les 90, toujours aussi bon en 2023. What else! ”
Ainsi pourrait on resumer en quelques mots ce film, mais bon, je suis sur que vous attendez plus de votre serviteur.
Donc allons y !
Boogie Nights, film choral de Paul T. Anderson, nous expose les derniers jours de gloire du cinéma porno américain à la fin des années 70, début des 80s. On y suit principalement Eddie "Dirk Diggler" Adams (Mark Wahlberg) jeune homme rapidement propulsé au rang de star
Dans la série, l'épisode pilote de vos séries préférées, aujourd'hui :
SUPERMIND (Misfits of Science)
Est une série télévisée américaine en un pilote de 90 minutes et 15 épisodes de 45 minutes, créée par James D. Parriott et diffusée du 1985 a 1986 sur le réseau NBC.
En France, la série a été diffusée à partir du 27 octobre 1986 sur TV6 et rediffusée à partir du 30 juillet 1987 sur La Cinq.
Synopsis
Cette série met en scène les aventures d'un groupe de jeunes gens possédant des pouvoirs paranormaux. Il comprend :
Billy Hayes, scientifique et leader de l'équipe, sans aptitudes particulières.
Chaque jour, j'essaye de vous faire découvrir un classique, ou un film plus underground, le tout simplement, sans fioritures, pour le plaisir du cinéma.
Aujourd'hui "Tchao Pantin" (1983)
En 1983, Claude Berri pose un regard extraordinairement froid et lucide sur la France des années 80. Le scénario de « Tchao pantin » est juste sublime et va passionner immédiatement tout l'hexagone.
Cette histoire forte d'amitié virile entre un pompiste de nuit, alcoolique au dernier degré et un jeune loubard complètement paumé est sublimée par la qualité des deux acteurs principaux.