Hoy, 3 de abril, nació JOSÉ HIERRO (f. 2002), poeta del desarraigo y lo existencial.
“La poesía se escribe cuando ella quiere.”
“El ritmo es lo que hace a la poesía persuasiva y no informativa.”
“Llegué por el dolor a la alegría. Supe por el dolor que el alma existe.”
“Aquel que ha sentido una vez en sus manos temblar la alegría no podrá morir nunca.”
“Cómo andar, sin nostalgia, el camino, soñando dos sueños distintos mientras en torno el amor se desploma.”
Gran parte de su vida transcurre en Cantabria.
Su familia se trasladó a Santander cuando José tenía dos años.
Allí cursó los estudios elementales e inició la carrera de perito industrial, que se vio obligado a interrumpir en 1936.
Al finalizar la Guerra Civil fue detenido
y procesado por pertenecer a una «organización de ayuda a los presos políticos» e ingresó en prisión, donde estuvo hasta el mes de enero de 1944, en que fue puesto en libertad en Alcalá de Henares.
En la cárcel desarrolló un profundo crecimiento en lo personal e intelectual, desplegando una gran actividad creativa. Allí reconoció haber descubierto a la generación del 27, a través de la antología de Gerardo Diego, su «padre espiritual».
Recuperada la libertad se trasladó a Valencia con José Luis Hidalgo y allí se dedicó a escribir.
Participó en la fundación de la revista “Corcel”, y perteneció, junto con Ricardo Gullón, al grupo fundador de la revista “Proel”, donde publicó _Tierra sin nosotros_, el primer
libro de poemas, en 1947.
Ese año obtuvo el Premio Adonais de poesía por su segunda obra, _Alegría_.
Volvió a Santander, y trabajó en muy distintos oficios: conferenciante, tornero, listero, profesor, redactor jefe de las revistas de la Cámara Agraria...
En 1949 contrajo matrimonio con María de los Ángeles Torres y publica _El viento del Sur_.
Poco después se trasladan a Madrid con sus dos hijos mayores.
Allí trabaja en el CSIC, en la Editora Nacional, el Ateneo; colabora en diversas revistas, en Radio Exterior
de España y Radio 3.
Se incorporó a Radio Nacional de España, hasta su jubilación, en 1987.
También colaboró con la Universidad Internacional Menéndez Pelayo.
Sus siguientes publicaciones fueron: _Con las piedras, con el viento_ (1950); _Quinta del 42_ (1953);
_Antología poética_ (1953); _Estatuas yacentes_ (1954); _Cuanto sé de mí_ (1957); _Poesía del momento_ (1957); _Poesías escogidas_ (1960); _Poesías completas, 1944-1962_ (1962); _Libro de las alucinaciones_ (1964); _Antología_ (1985); _Emblemas neurorradiológicos_ (1990);
Antología poética (1990); _Agenda_ (1991); _Antología poética_ (1993); _Sonetos, 1939-1993_ (1995); _Nombres propios_ (1995); _Música_ (1998) _Cuaderno de Nueva York_ (1998, “obra cumbre de la poesía de finales de siglo”, según Lázaro Carreter); _Antología poética, 1936-1998_
(1999) y _Sonetos completos_ (1999) y _Guardados en la sombra_ (2002).
Además fue autor del libro en prosa _15 días de vacaciones_ y de un texto filosófico, _Problemas del análisis del lenguaje moral_ (1970).
Otra de sus facetas artísticas fue la pinturas.
José Hierro dedicó buena parte de su vida a ella, cuyo lenguaje conocía en profundidad.
Su primera crítica la realizó en 1944, a la obra de Benito Ciruelos.
Hierro era un poeta de expresión austera y simple, que no solía recurrir a metáforas ni utilizar un léxico complejo.
Creía en la “oportunidad” de las palabras, su adecuación al entorno poético, más que en su belleza.
Vocablos sencillos, cotidianos, reforzados en su significado por el contexto poético.
Empleó una gran variedad de métricas, sin desdeñar el verso libre.
Su obra se caracteriza por reflexionar sobre lo sencillo, en la línea de Blas de Otero o Gabriel Celaya, con la influencia de Gerardo Diego siempre presente.
Uno de los símbolos de la poesía de Hierro es el mar, metáfora de la eternidad, sin pasado ni presente, encarnación del
instante que el poeta quiere atrapar.
Otro símbolo fue la música, parte esencial de su poesía; ante todo música de las palabras, extensión de la vida.
A medida que avanzó en su vida fue evolucionando desde las cuestiones reivindicativas hacia lo existencial y metafísico.
Recibió numerosos galardones, además del citado Adonáis de 1947:
-El Premio Nacional de Poesía (1953).
-El Premio de la Crítica (1958, 1965 y 1999).
-El Premio Príncipe de Asturias de las Letras (1981).
“Teniendo en cuenta el intenso valor lírico de su obra, que
supone a la vez un testimonio histórico y una actitud ética merecedores de público reconocimiento”.
-Fue nombrado «Hijo Adoptivo de Cantabria» en 1982.
-Premio Nacional de las Letras Españolas (1990).
-Premio Reina Sofía de Poesía (1995).
-Doctor honoris causa por la Universidad Internacional Menéndez y Pelayo (1995).
-Premio Cervantes (1998).
-Miembro de la Real Academia Española, desde el 8 de abril de 1999.
-Doctor honoris causa por la Universidad de Turín (2002).
Dejo una crítica de mi padre en @elcultural, del libro _Cuentos reunidos_ (edición de S. Sanz Villanueva. UPJH, San Sebastián de los Reyes. 214 pp, 2012), sobre su prosa literaria, publicada en el Suplemento de la semana 4/10-I-2013, en archivo adjunto:
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Hoy, 3 de abril, nació MARLON BRANDO (f. 2004), actor y director estadounidense con 2 Premios Óscar: Mejor actor por “On the Waterfront” (1954) y “The Godfather” (1972).
Tenía, además, 2 Globos de Oro y 3 BAFTA.
Considerado uno de los mayores mitos de la Historia del Cine.
Marlon Brando era el tercer hijo de Dorothy Pennebaker, de sangre irlandesa, y Marlon Brando, descendiente de franceses que americanizaron su apellido original, «Brandeau».
Su padre, de carácter fuerte, era representante de una fábrica de productos químicos, y eso hizo viajar a la familia, cambiando de residencia en varias ocasiones (Illinois, California, Minnesota), antes de establecerse en una granja de Libertyville, Illinois, en 1937.
Hoy, 3 de abril, nació Doris Mary Ann Kappelhoff, DORIS DAY (f. 2019), cantante y actriz estadounidense.
Se inició en el cine en 1948 y no tardó en convertirse en una de las actrices favoritas del público con sus papeles de heroína sencilla de musicales ligeros.
En los años 50 era ya la estrella femenina más popular de Estados Unidos.
A finales de esa década y principios de la siguiente fue la heroína de comedias junto a Rock Hudson y Cary Grant.
Barney Rapp, director de orquesta y propietario de un Night Club para el que trabajaba, le sugirió que cambiara de apellido y Doris adoptó el de Day, que tomó de su
Hoy, 2 de abril, nació HANS CHRISTIAN ANDERSEN (f. 1875), escritor y poeta danés, maestro del cuento infantil -escribió 206- que alcanzó renombre universal.
Fue también autor de obras de teatro, novelas, poemas, libros de viajes y varias autobiografías.
Aunque muchas de esas obras son casi desconocidas fuera de Dinamarca, sus cuentos de hadas se encuentran entre las obras más traducidas de toda la historia literaria.
La producción completa de su obra abraca varios géneros.
(VER IMAGEN adjunta)
Andersen, que nació de padres pobres, luchó durante toda su vida contra la rígida estructura de clases de su época.
Hijo de Hans Andersen, un zapatero pobre pero amante de la Literatura y Anne Marie
Hoy, 2 de abril, nació Sir ALEC GUINNESS (f. 2000), actor británico de Cine, Teatro y TV.
Óscar al Mejor actor (“The Bridge on the River Kwai”, 1957) y Óscar Honorífico en 1980.
Se inició en el campo de la publicidad y al poco tiempo comenzó a recibir cursos de arte dramático con la actriz Marta Hunt, quien le desanimó diciendo que no poseía cualidades de actor.
Con veinte años, hizo su debut en el teatro en la Compañía teatral de John Gielgud,
donde fue consiguiendo un "rodaje" en tablas, que en poco tiempo le predispuso para dar el salto a una de las Compañías de Teatro más prestigiosas del Reino Unido y de Europa: “Old Vic”, una escuela casi obligatoria para cualquier actor británico.
Hoy, día 28 de marzo, falleció Adeline Virginia Stephen, VIRGINIA WOOLF (n. 1882), escritora inglesa.
Sus novelas, a través de sus enfoques no lineales de la narrativa, ejercieron una gran influencia en el género y en el feminismo internacional. En éste último, a partir de los años 70.
Jugando con la estructura temporal y espacial narrativa, perfeccionó el monólogo interior,
tratando de representar los pensamientos de un personaje tal y como surgen de su mente, en un fluir natural, recurso muy usado después por los escritores consagrados.
Aunque es más conocida por novelas como _Mrs. Dalloway_ (1925) y _To the Lighthouse_ (1927), también escribió
Hoy, 28 de marzo, falleció MIGUEL HERNÁNDEZ GILABERT (n. 1902), poeta y dramaturgo.
Adscrito a la Generación del 27, destacó por la hondura y autenticidad de sus versos y su compromiso social.
Tras pasar detenido por Huelva, Sevilla y Madrid, buscando su inculpación en el asesinato de José Antonio Primo de Rivera, fue delatado y detenido en Orihuela, y ya en la prisión de la plaza del Conde de Toreno, en Madrid, fue juzgado y condenado a muerte, en marzo de 1940.
José María de Cossío y otros amigos (entre ellos Luis Almarcha Hernández), intercedieron por él y se le conmutó la pena de muerte por la de treinta años de cárcel.
Pasó luego a la prisión de Palencia, en septiembre de 1940 y en noviembre, al penal de Ocaña (Toledo).