Hoy, 3 de abril, nació Doris Mary Ann Kappelhoff, DORIS DAY (f. 2019), cantante y actriz estadounidense.
Se inició en el cine en 1948 y no tardó en convertirse en una de las actrices favoritas del público con sus papeles de heroína sencilla de musicales ligeros.
En los años 50 era ya la estrella femenina más popular de Estados Unidos.
A finales de esa década y principios de la siguiente fue la heroína de comedias junto a Rock Hudson y Cary Grant.
Barney Rapp, director de orquesta y propietario de un Night Club para el que trabajaba, le sugirió que cambiara de apellido y Doris adoptó el de Day, que tomó de su
canción favorita, "Day after day".
Se integró como vocal en la orquesta Dixieland, que dirigía Bob Crosby, para para pasar después a la de Fred Warin, y en 1945 a "Les Brown y su orquesta", una de las Big Band más importantes de América, con la que grabó, en 1947,
"Sentimental Journey", y a la que estuvo unida durante tres años.
En 1947, cuando actuaba en el Little Club de Nueva York, la vio y oyó el director de cine Michael Curtiz, quien le ofreció un papel, sustituyendo a Betty Hutton, en la película musical "Romance on the High Seas"
(1947), producida por la Warner, y en la que obtuvo un gran éxito con la canción "It's magic".
Con esta productora firmó un contrato por cinco años, y luego otro hasta 1955, fecha en la que pasó a la Metro Goldwyn Mayer.
Sus siguientes películas fueron "My dream is yours" (1949), dirigida por Curtiz; "It's a great felling" (1949), de David Butler; "Young Man with a Horn" (1950), también de Curtiz, junto a Kirk Douglas; y "Tea for Two" (1950), de Butler.
Con este mismo director intervino en "The West Point Story" (1950), en la que también trabajaron Virginia Mayo, Gordon MacRae y James Cagney.
Ese mismo año participó en el drama "Storm Warning", junto a Ginger Rogers y Ronald Reagan y bajo las órdenes de Stuart Heisler.
Le siguió el musical "The Lullaby of Broadway" (1951), de David Butler, con canciones de George Gershwin y Cole Porter y "I'll see you in my Dreams" (1951).
Ya en 1951 rodó "On Moonlight Bay", película que tuvo su segunda parte en "By the Light of the Silvery Moon" (1953),
"Starlift" (1951), "The Winning Team" (1952), de Lewis Seiler y con Ronald Reagan; "April in Paris" (1952) y "Calamity Jane" (1953), ambas de Butler.
Por entonces se colocó entre los diez artistas más taquilleros del mundo.
En 1952
fue elegida la mejor cantante radiofónica del año.
Antes de fichar por la Metro trabajó en "Lucky me" (1954), y con Frank Sinatra en "Young at Heart " (1954).
En su nueva productora su primer papel fue en el musical "Love Me or Leave Me", que había rechazado Ava Gardner y
que fue dirigido en 1955 por Charles Vidor.
Un año después rodó para la Paramount la mítica "The Man Who Knew Too Much" (1956), dirigida por Alfred Hitchcock, y "Julie".
Después vino, en 1958, "The Pajama Game", "Teacher’s Pet" con Clark Gable y
"The Tunnel of Love", de Gene Kelly.
En 1959, compartiendo cartel con Jack Lemmon y Steve Forrest, protagonizó "It Happened to Jane", en esta ocasión para la Columbia.
En "Pillow Talk" (1959), formó pareja con Rock Hudson,
actor con el que trabajó también en "Lover Come Back" (1961) y en "Send Me no Flowers" (1964).
Otras películas de los sesenta fueron "Please Don't Eat the Daisies" (1960), "Midnight Lace" (1960), "Jumbo" (1962), "That Touch of Mink" (1962), "Move Over, Darling" (1963),
"The Thrill of It All" (1963), "Do not Disturb” (1965), “The Glass Bottom Boat” (1966), “Caprice” (1967), “The Ballad of Josie” (1967), ”Where Were You When the Lights Went Out?" (1968) y su última película para el cine, "With Six You Get Eggroll" (1968).
En 1968 inició el programa de televisión "The Doris Day Show". Para este medio realizó además una serie dirigida por Bruce Bilson en la que encarnaba el papel de una viuda con dos hijos y cuya acción transcurría en un rancho.
En 1976, en noviembre, publicó el libro autobiográfico _Doris Day: su propia vida_, que provocó un gran escándalo y que vendió en 1978 a una productora de Hollywood.
Fue, además, una gran amante de los animales, de los que vivió siempre rodeada, colaborando con Fundaciones.
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Hoy, 3 de abril, nació MARLON BRANDO (f. 2004), actor y director estadounidense con 2 Premios Óscar: Mejor actor por “On the Waterfront” (1954) y “The Godfather” (1972).
Tenía, además, 2 Globos de Oro y 3 BAFTA.
Considerado uno de los mayores mitos de la Historia del Cine.
Marlon Brando era el tercer hijo de Dorothy Pennebaker, de sangre irlandesa, y Marlon Brando, descendiente de franceses que americanizaron su apellido original, «Brandeau».
Su padre, de carácter fuerte, era representante de una fábrica de productos químicos, y eso hizo viajar a la familia, cambiando de residencia en varias ocasiones (Illinois, California, Minnesota), antes de establecerse en una granja de Libertyville, Illinois, en 1937.
Hoy, 2 de abril, nació HANS CHRISTIAN ANDERSEN (f. 1875), escritor y poeta danés, maestro del cuento infantil -escribió 206- que alcanzó renombre universal.
Fue también autor de obras de teatro, novelas, poemas, libros de viajes y varias autobiografías.
Aunque muchas de esas obras son casi desconocidas fuera de Dinamarca, sus cuentos de hadas se encuentran entre las obras más traducidas de toda la historia literaria.
La producción completa de su obra abraca varios géneros.
(VER IMAGEN adjunta)
Andersen, que nació de padres pobres, luchó durante toda su vida contra la rígida estructura de clases de su época.
Hijo de Hans Andersen, un zapatero pobre pero amante de la Literatura y Anne Marie
Hoy, 2 de abril, nació Sir ALEC GUINNESS (f. 2000), actor británico de Cine, Teatro y TV.
Óscar al Mejor actor (“The Bridge on the River Kwai”, 1957) y Óscar Honorífico en 1980.
Se inició en el campo de la publicidad y al poco tiempo comenzó a recibir cursos de arte dramático con la actriz Marta Hunt, quien le desanimó diciendo que no poseía cualidades de actor.
Con veinte años, hizo su debut en el teatro en la Compañía teatral de John Gielgud,
donde fue consiguiendo un "rodaje" en tablas, que en poco tiempo le predispuso para dar el salto a una de las Compañías de Teatro más prestigiosas del Reino Unido y de Europa: “Old Vic”, una escuela casi obligatoria para cualquier actor británico.
Hoy, día 28 de marzo, falleció Adeline Virginia Stephen, VIRGINIA WOOLF (n. 1882), escritora inglesa.
Sus novelas, a través de sus enfoques no lineales de la narrativa, ejercieron una gran influencia en el género y en el feminismo internacional. En éste último, a partir de los años 70.
Jugando con la estructura temporal y espacial narrativa, perfeccionó el monólogo interior,
tratando de representar los pensamientos de un personaje tal y como surgen de su mente, en un fluir natural, recurso muy usado después por los escritores consagrados.
Aunque es más conocida por novelas como _Mrs. Dalloway_ (1925) y _To the Lighthouse_ (1927), también escribió
Hoy, 28 de marzo, falleció MIGUEL HERNÁNDEZ GILABERT (n. 1902), poeta y dramaturgo.
Adscrito a la Generación del 27, destacó por la hondura y autenticidad de sus versos y su compromiso social.
Tras pasar detenido por Huelva, Sevilla y Madrid, buscando su inculpación en el asesinato de José Antonio Primo de Rivera, fue delatado y detenido en Orihuela, y ya en la prisión de la plaza del Conde de Toreno, en Madrid, fue juzgado y condenado a muerte, en marzo de 1940.
José María de Cossío y otros amigos (entre ellos Luis Almarcha Hernández), intercedieron por él y se le conmutó la pena de muerte por la de treinta años de cárcel.
Pasó luego a la prisión de Palencia, en septiembre de 1940 y en noviembre, al penal de Ocaña (Toledo).