El guionista de 'Taxi Driver, Paul Schrader, siempre quiso dirigir películas.🎥
Quería contar la historia de una banda que toca en bares y le mandó el guión a Springsteen: "dime qué te parece".
Centrado en acabar 'Nebraska', Bruce lo dejó sobre su escritorio y nunca lo leyó.
En ese escritorio había otro libro, que había comprado en una gasolinera.
Le impactó la crudeza de las vivencias de un soldado en Vietnam y el desengaño que experimentó al regresar a su país. Fue como héroe y volvió como paria.
Era 'Nacido el cuatro de julio', de Ron Kovic.
Springsteen no había ido a Vietnam.
Tenía claro que no iba a ir. Fue a la oficina de reclutamiento dispuesto a decir cualquier cosa para que le dieran la excedencia: "soy gay", "me meto LSD"...
Un accidente en moto que tuvo unos meses antes le garantizó la incapacidad.
"A veces me pregunto quién fue en mi lugar", dice Springsteen.
Algunos de sus amigos habían regresado; otros, como el batería de su primer grupo, Bart Haynes, no.
Él pudo seguir tocando en los locales de Asbury Park junto a otros rockeros, como su amigo Lance Larson.
Cuando el padre de Larson murió a principios de los 80, Springsteen lo fue a buscar a The Stone Pony; bebieron, charlaron y condujeron. "Tramps like us...", ya sabéis.
En casa de su amigo, Bruce vio una gorra roja de beisbol. "Qué chula", dijo.
"Era de mi padre. Te la regalo."
Un encuentro fortuito con Ron Kovic permitió a Springsteen conocer más en profundidad a los veteranos. Los visitó e hizo conciertos para ellos.
Además, decidió escribir una canción de protesta por cómo su país los había tratado. La tituló: 'Vietnam'.
🎧
Schrader insistía para que Springsteen estuviera en su película, con un papel o con canciones.
Pero Bruce seguía intentando acabar 'Vietnam' y no le acababa de gustar.
Miró al escritorio y volvió a ver la portada del guión. Entonces todo encajó: se titulaba 'Born in the USA'.
Acentuó el lamento del veterano y añadió un estribillo en el que repetía reivindicativamente: 'Nací en EE.UU.'
Por temática la canción encajaba perfectamente, pero estaba muy verde para entrar en 'Nebraska'.
"Ya la usaremos más adelante", pensó.
🎧
La E Street Band añadió a la canción toda la furia que necesitaba: el riff de órgano de Bittan, la poderosa batería de Weinberg, la guitarra de Van Zandt y Springsteen gritando como nunca.
Ya estaba lista para ser single del nuevo álbum.
"¿Alguien ha pensado en una portada?"
Columbia contrató a la gran Annie Leibovitz para las fotos.
Con ese título, el disco tenía que respirar barras y estrellas. Bruce sería el perfecto americano medio, obrero, vestido de azul, blanco y rojo.
Leibovitz hizo muchas fotos, muchas.📷
Pero se quedaron con esta.
Algunos vieron una ofensa a la bandera; otros, un panfleto patriótico americano. "Simplemente mi culo quedaba mejor que mi cara", dice Bruce.
Lo pocos sabían es que la gorra roja en el bolsillo es la que Larson le había regalado, la de su padre. 🧢
La confusión sobre 'Born in the USA' fue más allá de la portada y no solo en países en los que lo único que se entendía era el estribillo.
En la campaña de reelección de 1984, Ronald Reagan puso la canción como ejemplo de mensaje de los sueños por cumplir de los americanos. 🤦♂️
Springsteen admite que apropiarse del título del guión de Schrader “fue el robo fortuito que propulsó mi carrera".
Para saldar la deuda le regaló 'Light of Day', que cantaron Michael J. Fox y Joan Jett y que acabó siendo el título de la peli.
🎧
'Born in the USA' ha vendido más de 30 millones de copias. Springsteen pasó a llenar estadios y consolidó su leyenda como jefazo del rock.
Larson siguió tocando en los bares de Asbury Park, pero el recuerdo de su padre está en hogares de todo el mundo.
En el mío también. ❤️
Gracias por llegar al final de este #NoMeVengasConHistorias revisitado coincidiendo con que Springsteen abre su gira europea en Barcelona, hoy y el domingo. 🎸
Unos 20 millones de personas lo veían cada viernes, el 62% de los televidentes. El 20 de mayo de 1983 debutó la mascota Botilde y seis nuevas secretarias.
Ese día actuaron además, tres cómicos desconocidos de pocas palabras. #MakeEmLaugh
No fue una actuación más y nada volvería a ser igual para Joan Gràcia, Carles Sans i Paco Mir.
Tricicle pillo velocidad con un gag de más de ocho minutos, lleno de pausas y silencios, alrededor de un hit de Julio Iglesias.
Un hit que has cantado mil veces... y lo sabes.
Hasta ese momento rápida, lo que se dice rápida no había sido su trayectoria.
Se conocieron en la escuela de artes escénicas El Timbal, a finales de los 70, en un momento de ebullición de la innovación y el aperturismo hacia nuevas fórmulas teatrales.
Esta es la historia de dos hermanos ficticios unidos por el blues.
Debutaron en SNL y con una película se convirtieron en iconos culturales y devolvieron a los grandes de la música negra a la cima de la fama.
Este #MakeEmLaugh está lleno de granujas, pero con mucho ritmo. 🧵⤵️
John Belushi y Dan Aykroyd se hicieron amigos en el Second City, la célebre sala de improvisación.
En una época, los setenta, en la que primaba la música disco y el rock, Aykroyd, entre copas, consiguió contagiar su pasión por el blues a Belushi, adicto al rock duro.
Cuando ficharon por SNL, Aykroyd convirtió el local en el Greenwich Village en el que guardaba sus Harley Davidson en
'The Blues Bar'.
Era la pura definición de antro: paredes cochambrosas, techos medio caídos y un baño que dejaba el de 'Trainspotting' como un spa.
Hay una escena en 'The Offer' que sintetiza todo lo bueno (que no es poco) que tiene la serie sobre la gestación de 'El Padrino'.
Sucede a la mitad del quinto episodio, poco antes de empezar el rodaje de la película, en una cena con el reparto.
¿La vemos?🧵⤵️
El que levanta la copa en el brindis inicial es Francis Ford Coppola.
Le acompañan el productor Albert S. Ruddy, que es sobre quien gira la trama de la serie y el elenco de actores y actrices que darán vida a los Corleone, reunido por primera vez.
Por contextualizar, aunque no creo que sea necesario, aquí tenéis una foto de la boda que abre la película con los actores reales.
"Nadie es perfecto" es la frase final más divertida de Billy Wilder y, probablemente, de toda la historia del cine.
Podríamos pensar que fue fruto de una genialidad o de un laborioso proceso de guión, pero no fue nada de eso.
¿Vamos con el #MakeEmLaugh de 'Some Like It Hot'?👇
Según la American Film Institute, 'Con faldas y a lo loco' es la decimocuarta mejor película de todos los tiempos y la primera comedia pura, aunque haya tramas románticas y persecuciones letales.
Wilder cría que 'El Apartamento' era más perfecta, pero estaba de acuerdo.
En su trayectoria, Wilder tuvo diferentes coguionistas, aunque con dos tuvo una relación más fructífera:
🤝Con Charles Brackett, colaboraba.
🤩Con I.A.L. Diamond, era una hermandad. Estuvieron juntos durante más de 25 años y se entendían casi sin hablarse.
📚Triste y absurdo, pero no sería la primera vez; ya se hizo con 'Diez negritos'.
Pero aún peor es lo que se hizo en la adaptación al cine de esa novela, en 1974 donde metieron una frase misógina.
Eso sí que es un misterio.🧵👇
'Ten little niggers' se publicó en 1939.
Es la obra más emblemática de Christie pese no aparecer ninguno de sus célebres detectives, el belga Hercule Poirot y la inglesa Miss Marple.
También es la novela de misterio más vendida de la historia, con más de 100 millones de copias.
El titulo y la trama se basan en una canción infantil que empieza con diez negritos (o indios, o soldaditos) que van muriendo hasta que no queda ninguno.
🐘Como la canción de los elefantes que se balanceaban en la tela de una araña, pero al revés.
👨👧👦Las figuras paternas pueden tener muchas formas.
En 2⃣0⃣0⃣6⃣, las y los estudiantes de un instituto de Nueva York escribieron a varios de sus escritores favoritos, invitándolos a dar una charla en su centro.
Solo respondió uno. Este: Kurt Vonnegut.
Vonnegut nunca rechazaba la oportunidad de charlar con jóvenes.
De hecho, no rechazaba la oportunidad de hablar con nadie. Su filosofía se resume en una frase y la cumplía a rajatabla:
🗣️"Estamos aquí para ayudarnos los unos a los otros a pasar por esto, sea lo que sea esto."
Pero en 2006 estaba y se sentía muy mayor.
Tenía 84 años y la apariencia, exagerada por su prosa, de una iguana.
Así que declinó la invitación sin perder la oportunidad de marcar, aunque fuera un poco, las mentes y los corazones de los jóvenes estudiantes neoyorquinos.