Thread by @useless_kay

позвольте познакомить вас с потрясающей французской художницей 20 века — ромейн годдард-брукс

(должна же я хоть что-нибудь вам интересное рассказать на 8 марта)

ромейн брукс родилась в риме, в богатой американской семье, однако её ждали тяжелые, несчастливые годы детства и юности, которые отразятся на всём её творчестве. её мемуары будут называться «no pleasant memories».

матери — неуравновешенной, тяжело больной женщине — было совсем не до ромейн. всё внимание уделялось психически нездоровому брату, и дошло до того, что она оставила дочь своей прачке, сняв им квартиру в нью-йорке, а сама повезла сына на лечение в европу.

через какое-то время её мать перестала высылать деньги на квартиру и вообще как-либо выходить на связь, поэтому семья прачки решила вернуть девочку обратно в семью. однако ромейн не говорила, где живёт её дедушка (мультимиллионер, на секундочку), боясь, что её вернут матери.

однако приёмная семья нашла его, и ромейн несколько лет провела в интернате и школе женского монастыря.

иногда мать брала её с собой в европу, чтобы та помогала следить за братом, состояние которого только ухудшалось.

в 1893 она покинула семью и уехала в париж, получая совсем немного денег от матери. в свои 21 она предъявила судебный иск матери и выиграла ренту, которая позволила ей учиться живописи в италии с 1896 до 1899.

в риме ромейн, будучи студенткой, страдала от бедности и голода. в то время она часто рисовала обнаженных женщин, что считалось довольно подозрительным в обществе.

в 1901 умер её брат и ромейн приехала помочь убитой горем матери, которой не стало всего спустя год от осложнения диабета. в этом же году юная брукс получает огромное наследство, которое она разделила с старшей сестрой, и это позволило ей жить так, как ей хотелось.

в том же 1902 она вышла замуж за пианиста и переводчика джона брукса. брак был фиктивным. джон благодаря нему был спасён от бедности и суда за гомосексуальные связи. сама ромейн к этому времени осознала свою бисексуальность (хотя где-то пишут, что она лесбиянка)

супруги ссорились с первых дней, и когда ромейн остригла волосы и заказывала мужскую одежду для себя, запланировав совершить тур по англии, и когда муж отказывался появляться публично с ней в таком виде. спустя год они развелись.

ромейн поехала в лондон одна, где совершенствовала свою технику живописи. она сняла маленькую студию на побережье и начала учиться воспроизводить градации серого цвета. с тех пор почти все её картины писались именно в таких оттенках.

в 1905 году брукс возвращается в париж, где знакомится со всеми представителями высшего света и вообще живёт роскошной жизнью. она продолжает писать женщин, среди которых и её возлюбленные.

в 1910 прошла её первая персональная выставка. ромейн включила в экспозицию две картины с обнаженными женщинами, что для художницы того времени было весьма провокационным жестом.

«красный жакет»
«белая азалия»

выставка возымела успех, однако ромейн знала, что все обсуждают её за спиной.
брукс, кстати, не приняла все новейшие течения в живописи и осталась верна символизму.

в 1909 ромейн познакомилась с итальянским поэтом и политическим деятелем габриэле д’аннунцио, который приехал во францию из италии, сбежав от кредиторов. они провели лето 1910 на побережье франции. поэт писал стихи, вдохновляясь картинами брукс.

однако им пришлось разойтись, когда одна из многочисленных любовниц габриэле узнала о романе с ромейн.

портрет габриэле д’аннунцио

в 1911 у брукс начались отношения с идой рубинштейн — балериной «русских сезонов» сергея дягилева. для ромейн хрупкая красота танцовщицы была эстетическим идеалом, и она много писала её с натуры.

портрет иды рубинштейн
«пересечение»
«женщина с цветами»
портрет иды рубинштейн

ида даже хотела купить удаленную от городского шума ферму во франции, где они могли бы жить уединенно, но ромейн такой образ жизни не устраивал. в 1914 они расстались.

в начале первой мировой войны брукс написала картину «крест франции», символическое изображение франции в состоянии войны, на котором изображена франция в образе медсестры красного креста. вероятнее всего, ида была моделью для этого полотна.

после войны ромейн, кстати, получила крест почетного легиона за усилия по сбору средств для красного креста.

в последний раз брукс изобразила рубинштейн на картине «печальная венера» (1916-17), основанной на фотографии обнаженной иды.

в 1915 брукс познакомилась с американской поэтессой натали барни, которая стала ее возлюбленной и компаньонкой в течение пятидесяти лет.

их отношения были свободными, и ромейн позволяла натали романы на стороне. однако со временем брукс поняла, что влюблена серьёзно, и обе приняли решение отказаться от такой полигамной жизни.

«амазонка» (портрет натали барни)

забавно, что и брукс, и натали имели романтические связи с племянницей оскара уайльда — долли, а ромейн ещё и с альфредом дугласом, любовником самого уайльда.

в то же время, брукс не желала жить с барни как «семейная пара». ромейн не любила париж, презирала друзей барни и чувствовала, что она сможет творить только в одиночестве.

они решили построить дом на море, состоящий из двух отдельных крыльев, к которым присоединялась столовая, которую они назвали «чертой Виллы». сам домик получил название "написанная через дефис вилла".

брукс также проводила большую часть каждого года в италии, или путешествуя по европе, то есть вдали от барни. но при этом у них сохранялись очень хорошие отношения.

с 1920 до 1924, большинство портретов ромейн изображало женщин, которые находились в социальном кругу знакомств натали и посещали ее литературный салон. но мужские портреты тоже имели место быть.

например, портрет жана кокто.

ей не нужно было продавать свои картины для получения дохода, поэтому она рисовала свои картины «почти резкими в их честности» — темные, приглушенные цвета серых тонов рождены под влиянием творчества джеймса мак-нейла уистлера и собственного несчастного детства.

"моя мертвая мать стоит между мной и жизнью" - сказала художница в 1958 году.

В 1925 году прошли ее выставки в лондоне, париже, и нью-йорке, но после этого ромейн почти не занималась живописью.

тем не менее, в 1930х брукс начала ряд более чем 100 рисунков людей, ангелов, демонов, животных, и монстров, сформированных из непрерывных кривых линий.

в 1937 году брукс покидает париж и переезжает в италию. позже, убежав из оккупированной германии францией, к ней присоединилась барни.

после того, как вторая мировая война закончилась, брукс отказалась возвращаться с барни в париж и, несмотря на желание, оставила искусство.

она потеряла интерес к продвижению собственных работ на выставки и начала страдать от паранойи, постоянной депрессии и жила затворницей.

барни продолжала часто посещать ромейн, но к середине 1950-ых она должна была останавливаться в гостинице, встречаясь с художницей только на завтраке, поскольку та не пускала ее к себе в дом.

Брукс все время боялась, что кто-то украдет ее картины и рисунки и что ее шофер планирует ее отравить. В 1965 в письме Барни Ромейн предостерегала её, чтобы та не сидела на скамьях в ее саду, поскольку деревья->

питаются ее жизненными силами: «деревья — наши враги, они высасывают мои силы». в следующем году брукс полностью прекратила общаться с барни, оставляя без ответа ее письма и отказываясь открыть дверь, когда натали ее навещала.

ромейн брукс умерла в ницце в 1970, когда ей было 96 лет. ее мемуары не допускались к печати. биография художницы «между мной и жизнью» была написана мерил секрест вскоре после ее смерти.

и еще работы

портрет элизабет де грамон

портрет баронессы эмилии д’эрларгер

«рената боргатти за пианино»

«уна, леди трейбридж»

портрет эльзы де вольф

«охотница»

портрет жанны филл

«тишина»

заранее извините что не копала так глубоко в её биографию (там много интересных англоязычных штук) я только пару часов назад о ней узнала и решила написать вот прям щас😭😭

#8марта #InternationalWomensDay