Тред. Люблю изучать занимательную жанрологию игр в разных странах. Удивлен, что до сих пор нет какого-то материала про японский жанр DRAMATIC ADVENTURE. Жанр, о котором у нас почти ничего не слышали, но об него годами ломались многие западные блогеры и журналисты.
Что же такое Dramatic Adventure? Например, это адвенчура или визуальная новелла, в которой помимо гор текст есть какой-то геймплей и захватывающая история. То есть, эта игра с уклоном в историю, которую нельзя обозначить одним жанром. Как Shenmue, Sakura Wars или Policenauts.
Shenmue как только не обзывали: квестом, адвенчурой с элементами файтинга в открытом мире, интерактивным кино. В общем утруждали себя перечислением горстки жанров, из которых игра и состояла. Никто не называл её Dramatic Adventure, но она вполне соответствует этой терминологии.
Но есть одно маленькая загвоздка: даже в Японии этот жанр никак не каталогизировали. Какую-нибудь D или Enemy Zero так называли в рекламе, но на коробке диска скорее всего будет написано Interactive Cinema или просто Adventure.
Если набрать в гугле ドラマチック・アドベンチャー, то выдаст 13 Sentinels (у неё это официальное название жанра) и серию Sakura Wars, которая и зародила название этого жанра. Именно Sega додумалась так называть игру с элементами новеллы, дейт-сима и тактической стратегии.
Что интересно: есть ещё Dramatic RPG. И я ума не приложу, чем Dramatic RPG отличается от обычной RPG. Под понятие Dramatic RPG у японцев попадает как Legend of Legaia, так и мобилка Kamitsuri c элементами трёх в ряд, гачи и визуальной новеллы.
То есть, чисто технически приписка ドラマチック это не потому, что у игры дофига какой драматичный сюжет, а...просто потому что. Игру нельзя обозвать одним жанром, вот японцы и добавляют свои ДОРУМАТИКИ как в название, так и в графу жанра..
Если обратиться к японскому словарю, то под словом ドラマチックподразумевают не что-то драматичное, а что-то впечатляющее и масштабное. Как если бы вы смотрели пьесу или крутой спектакль, например. У них даже есть сеть парикмахерских DRAMATIC HAIR. Ох уж эти японцы.
Давно известно, что японцы неловко играются с английским языком, как сын-дурачок с отцовским ружьём. Стрелять он не умеет, но хочет казаться крутым и загадочным. Поэтому газированная вода у них называется ПОТ ПОКАРИ, а парикмахерская ДРАМАТИЧЕСКИЕ ВОЛОСЫ.
А ещё меня смешит какая-то безумная тяга японцев к словам CLIMAX и Scramble (переполох). В каждом втором меха-аниме слышу КЛАЙМАКСУ и СКРАМБАРУ. Они их часто вставляют, потому что эти слова кажутся им крутыми и эффектными. Но для англоязычного человека это смехота.
Тут я вспомнил Кодзиму, у которого в 2000 году IGN спросили: «А чо у вас такие странные названия и термины? А почему Ликвиды, Солиды и Бриджесы?»
Ответ: Почему я придумал имена, которые звучат как «уникальные»? Потому что я японец!
Гений, 10/10. Главное не смысл, а эффектность.
Короче, тред из разбора странной жанровой терминологии превратился в непонимание гайдзином японских реалий. Just as planned. Да и фиг с ним, ведь DRAMATIC всегда у меня вызывал схожие ощущения. Я понимаю обычаи и загадочные штуки японского языка, но всё равно ломаюсь.
• • •
Missing some Tweet in this thread? You can try to
force a refresh
Появилось во всех книжных. До этого полистал зарубежную версию в Kindle. Ну, в чём-то сомнительная штука. Если у вас за плечами хотя бы 300 тайтлов, то будете скучать. По факту это субъективная подборка эссе-обзоров от разных людей (о которых вы ничего не слышали)
Какие-то эссе хорошие, какие-то не очень. Картинок нет вообще. Выборка только по баянам и просто громким тайтлам (хотя есть и довольно рарные вещи, вроде того же Birth). Часть эссе короткие и состоят из пересказа сюжета и горстки очевидных тезисов (или отвлеченных рефлексий).
Выборка «самого влиятельного аниме» вызывает вопросы. 60-е, 70-е и 80-е охвачены слишком поверхностно. В основном про эти годы «ехал Миядзаки через Миядзаки, а за ним ранний Осии». Ну, или то, что было популярно в США в те годы. Штуки вроде Megazone 23 и Yamato не ищите.
Тред. Есть у меня странная привычка: я смотрю на дома тех, кому я отправляю посылку. Захожу в Google Карты, включаю функции прогулки от первого лица и гуляю по району будущего хозяина вещи. Этот ритуал, который я делаю, когда продаю фигурку или диск. А «барыжу» я время от времени
Начал это делать после пересмотра «Dendy Новая Реальность», в которой Супонев на всю страну палил полные адреса детей. Было интересно посмотреть, куда уходили все эти картриджи и консоли. Вот после этого меня и зацепило. Интересно посмотреть, куда моя вещь «телепортируется».
Часто это панельки, обшарпанные хрущевки и новые человейники. То, что я каждый день вижу в своём Реутове. Ничего особенного.
Но было два исключения, которые меня глубоко зацепили: Норильск и Находка. Залип в виртуальных прогулках на 2 часа, а потом пошёл черпать инфу про города
Итак, большой тред o Sega Mini. О подводных камнях, крутых штуках и эстетике. Изначально хотел написать текст для DTF, но поезд давно ушёл, да и на лонгрид не расскажешь.
Кстати, о лонгридах. Cоветую ознакомиться с
этим текстом (инфа ещё актуальна) dtf.ru/gameindustry/7…
В коллекции есть два Mega Drive — оригинальный японский (есть на фото), и отличный клон на большой плате из середины 90-х, в котором вся начинка собрана из корейских комплектующих. Даже Sega CD поддерживает.
Логично, что вроде Mini мне не очень-то и нужен.
Но нет, нужен. Во-первых, мне нравится, как над ним поработали (об этом ниже), во-вторых, это крутая коллекционная штука, и в третьих, его делали японцы из M2. Если кто не в курсе, то это контора, которая годами портирует игры Sega на современные консоли. Качественно и с любовью.
Castlevania: Lords of Shadow — редкий пример игры, у которой трейлер мощнее и лучше, чем сама игра. Возможно потому, что его срежиссировал сам Кодзима. А вот сама игра...я пытаюсь пройти её уже третий раз. Устаю всегда и бросаю.
Castlevania, в которой от Castlevania только вампиры/оборотни, да готические замки. В остальном — это очень красивый, но средний клон GoW, который зачем-то местами скрестили с Shadow of the Colossus. Понапихали всего из разных игр и франшиз, а в единую картину не собрали.
Сюжет в духе школьных фанфиков с напыщенными диалогами и пафосом ради пафоса. Darkness, dark, shadow, power — от этих слов будет тошнить. У истории нет структуры, она топчется на месте. Даже в старых частях так не перегибали. Музыка впечатляет своей стерильностью и однообразием.
Тред. Весь месяц меня звали на радио, ТВ или просили комментарий для какого-нибудь сайта. По известной причине — аниме-судилища. Почти всегда отказывался, да и зачастую некогда было.
Сок: приглашение на передачу с психолухами-экспертами, где я должен быть мальчиком для битья.
Т.е, сидят эксперты, что-то там загоняют бездарное про аниме, а я должен его защищать. Почему и зачем? Когда я успел стать защитником аниме всея Руси? Самое смешное, что на такие передачи тебя зовут тысяч за 10 (а то и за бесплатно), а в эфире об тебя вытирают ноги
люди, которые не шарят, но имеют СТАТУС. Рад, что та передача так и не состоялась, но даже за деньги (за любые) я не пошёл бы на такое мероприятие. Дать интервью или какой-то комментарий хорошему сайту (не жёлтому) — пожалуйста. Унижаться — нет, спасибо.
Искал этот твит. Я обещал тут время от времени рассказывать о своих поездках в Японию, так что продолжу со старого ретвита.
Да, японская реновация меня до сих пор удивляет. Видели интересное место в старой дораме/аниме? Хотите побывать? А вот фигушки! Скорее всего его снесли.
В крупных городах (особенно в Токио) районы сильно перестраивают раз в 30 лет. Сносят здания даже 15-летней давности. Причин много: разорился владелец, выкупили землю или здание не соответствует современным нормам сейсмоустойчивости. Поэтому его сносят даже если оно в идеале.
Таким я запомнил вечерний Токио лета 2013 года. Фотографии со смотровой World Trade Center. Небоскрёб продан в 2014 году и запланирован под снос. Японцы те ещё конформисты, но это не касается городской застройки — она быстро меняются. Как в худшую, так и в лучшую сторону.