De los creadores del 🧵 "El Paraíso terrenal", llega a sus pantallas (de móvil) "El Pecado y la perdición del hombre". Los más sabrosos detalles sobre la segunda parte de la trilogía #HiloNatGeo sobre "El Jardín de las Delicias" de El Bosco. Pasen y lean 🧶👇
El panel central, dedicado al pecado, es el que da nombre al tríptico: “El jardín de las delicias”, por estar lleno de plantas y frutos sabrosos. Su otro título, “La pintura del madroño” se debía a la imagen del oso encaramado a ese arbusto que está en panel izquierdo.
El panel central mide 2'20 m x 1'95 m (es el doble de ancho que los laterales). No tiene una escena principal, muestra a parejas, tríos, grupos, de hombres y mujeres comiendo de esos dulces frutos y entregados a la lujuria, muchas veces en locas e ingrávidas posturas.
La época en la que El Bosco creó su obra era de grandes cambios en Europa. Tras ver de cerca la muerte, los supervivientes de la peste negra se dedicaron a celebrar la vida y “relajaron” sus costumbres morales. historia.nationalgeographic.com.es/a/peste-negra-…
En 1500 el Humanismo estaba desplazando a Dios del centro de la vida para poner ahí al hombre. Las jóvenes del estanque central parecen Venus, símbolo el amor y la belleza para los artistas del Renacimiento, pero que para El Bosco era la encarnación de la lujuria.
Algunas tienen sobre sus cabezas algo parecido a una manzana, lo que podría ser una referencia al mito de la manzana de la discordia, una disputa entre Hera, Atenea y Afrodita (Venus) por ver quien era la diosa más bella que desencadenó en la Guerra de Troya.
Abajo a la izquierda un grupo de hombres parece señalar al lugar donde está Eva en el Edén. En la esquina inferior derecha, escondidos en una cueva, el único personaje vestido señala a una mujer, que sería Eva. La más culpable entre los culpables.
¿Una visión misógina? Sí, bastante. Pero seguramente no más que la del resto de la sociedad de la época. Las feministas del siglo XV eran verdaderas heroínas. Christine de Pizan fue una de ellas. ¿La conocías? Aquí puedes hacerlo: historia.nationalgeographic.com.es/a/christine-pi…
Para El Bosco, la humanidad ha entendido mal el mensaje de Dios, "creced y multiplicaos" y se han lanzado a una carrera hedonista de disfrute de los placeres efímeros como el azúcar de las frutas carnosas, encarnación de la lujuria, o el sexo por placer.
El falso paraíso ha corrompido el paraíso original. La continuidad del paisaje o la fuente de la que mana la vida hace pensar que se trata del mismo lugar, pero la fuente del falso paraíso está resquebrajada, evocando a la naturaleza efímera de las delicias de este jardín.
Los hombres cabalgan montados sobre todo tipo de animales reales e imaginarios alrededor del estanque de las venus. Estas monturas representarían los pecados capitales y que la vida de los jinetes estaría gobernada por las pasiones y no por la razón.
Es curioso como una pintura que pretende denunciar la perversión está plagada de desnudos y de imágenes tan explícitamente eróticas como esta 👇
El Bosco representa una variada gama de prejuicios, aberraciones contra natura (según él), con un lenguaje único. ¿Sexo anal?
Personajes literalmente invertidos. Un mundo del revés a como debería ser, una metáfora que recalca que no vivirían según las “leyes de la naturaleza”.
Ni la Iglesia se libra de la denuncia de El Bosco. Parece una monja (o novicia) encinta haciendo un trio, triple combo del pecado.
Otros son personajes que no son “normales”, como una mujer cubierta de pelo del cuello a los tobillos.
Este lenguaje onírico tan particular es a veces difícil de interpretar. Como las escenas que aluden al equilibrio.
La del mejillón podría ser una metáfora del placer carnal (las conchas serían un símbolo del sexo). Otros van más allá al ver las piernas de dos hombres entrelazadas. La homosexualidad era un pecado especialmente grave en la época.
Junto a esta, otra escena inquietante: la pareja dentro del bulbo de cristal. Parece que podría estar relacionado con un proverbio flamenco que viene a decir: “La felicidad es como el cristal, se rompe pronto”.
Pero atención, los hay que leen este panel como una representación del paraíso perdido si no hubiera existido el pecado original. Si es así, toda la interpretación anterior quedaría desmontada.
Tal vez lo mejor sea observar este gran retablo desde una perspectiva lúdica, descubriendo detalles nuevos cada vez. Como el oso del madroño, ¿será alguno de estas surrealistas escenas?
Por cierto, en la zona del oso equilibrista El Bosco corrigió la pintura y se dejó esta espectral pareja retozando sobre la hierba debajo del animal.
O esta "escena del ventilador". ¿Qué podría significar?
Muchas gracias por acompañarnos en este viaje a través de la (fabulosa) mente de El Bosco. La semana próxima semana, la conclusión con el #HiloNatGeo del infierno musical.
Si te perdiste el hilo del panel del Paraíso o quieres recordarlo, lo puedes recuperar aquí:
"¡Nosotras podemos hacerlo!"
Este cartel se ha convertido en una de las imágenes más icónicas de la causa feminista y en símbolo del empoderamiento de la mujer, pero ¿qué significa? ¿Quién es su protagonista? ¿Quién fue su autor? Vamos a descubrirlo en nuestro #HiloNatGeo #8M ♀️
La protagonista es Rosie the Riveter (la remachadora), una obrera de la industria pesada, vestida con un mono azul y un pañuelo rojo con lunares blancos que recoge su pelo. Su mirada revela su gran determinación...
... El cartel hace referencia a atributos históricamente asociados a la masculinidad. Rosie muestra su fuerza física arremangándose y enseñando sus músculos...
🖼 Un día como hoy en 1445 nacía el reconocido artista Sandro Botticelli. ¿Quieres conocer los secretos que esconde una de sus obras maestras? En este hilo desvelamos algunas curiosidades de 'El nacimiento de Venus’🧵👇🏽
🐚 Completamente influenciado por el pensamiento neoplatónico, Botticelli prescinde de vírgenes, santos o de Jesucristo y representa una escena de la mitología grecolatina. Venus llegando a las costas de Chipre en una concha impulsada por el viento Céfiro y su esposa Cloris👇🏽
En 'El nacimiento de Venus' aparece una figura insólita, que hacía mil años había desaparecido del arte europeo: una mujer completamente desnuda. Se trata del primer gran cuadro dedicado al desnudo para glorificar la belleza del cuerpo humano.
Afrodita para los griegos o Venus para los romanos. La diosa del amor ha inspirado las obras de los grandes maestros de la Historia del Arte. ¿Quién era y cuál es su origen? ¿Es la virgen María una reinterpretación de esta divinidad pagana?
Las respuestas en este #HiloNatGeo🧵👇
Afrodita surgió del contacto entre el mar y el semen vertido por el miembro de un dios. Hesiodo lo explicaba de forma más poética en el siglo VIII a.C.: "de la carne inmortal brotó espuma blanca y en medio de ella nació una doncella". "El Nacimiento de Venus", Alexandre Cabanel.
¿Cómo llegaron los genitales al mar? La historia comienza con Urano, dios del Cielo, sometiendo a una cópula eterna a su esposa Gea, diosa de la Tierra. Harta, Gea pidió ayuda a su hijo Cronos, que castró a su padre y arrojó los genitales. "La mutilación de Urano", Giorgio Vasari
📅 El 22 de noviembre de 1963 Kennedy recorría las calles de Dallas acompañado de su esposa cuando recibió dos certeros disparos que acabaron con su vida casi en el acto. Descubre paso a paso las últimas horas del presidente en este hilo🧵👇🏽
🕗 8:45
La mañana del día 22, ignorando la lluvia, una multitud lo esperaba en el párking del Hotel Texas de Fort Worth, donde se había hospedado la noche anterior. El presidente y su esposa se dieron un baño de multitudes👇🏽
🕘 9:25
JFK y su esposa asisten al desayuno organizado en su honor por la Cámara de Comercio de Fort Worth, en el mismo Hotel Texas, donde el presidente realizó su último discurso público👇🏽
#ActualidadHNG presenta las noticias más destacadas de Historia National Geographic de la pasada semana. Abrimos hilo🧵
Arqueólogos han hallado un monasterio cristiano, datado entre los siglos VI y VII en la pequeña isla de Siniyah, en Emiratos árabes Unidos, cuyos orígenes podrían remontarse a mucho antes de la fundación del islam👇🏽 historia.nationalgeographic.com.es/a/localizan-an…
Un estudio ha desvelado que unos elementos de bronce expuestos en las colecciones egipcias de varios museos británicos podrían haber sido utilizados por los antiguos egipcios para marcar a fuego a los esclavos y a los prisioneros de guerra extranjeros👇🏽 historia.nationalgeographic.com.es/a/marcaban-a-f…
¿Puede ser una simple puerta una obra maestra del Arte? Si esta puerta 🚪está en Florencia, sí que puede. Las Puertas del Paraíso, que Lorenzo Ghiberti esculpió para el Baptisterio de Florencia es nuestro #HiloNatGeo de hoy🧵👇
Se trata de un par de portones de madera con 10 paneles de bronce dorado esculpidos por Ghiberti entre 1425 y 1452. Se instalarn en el Baptisterio de San Juan de la plaza del Duomo de Florencia, dnde destacan por su brillo.
El Baptisterio es un precioso templo de planta octogonal revestido con mármol blanco de Carrara y verde de Prato. Tiene tres accesos. Las Puertas del Paraíso son la entrada este, situadas frente al gran hito arquitectónico de la ciudad y del Renacimiento, Santa María del Fiore.