UNCUT GEMS de Daniel Lopatin
El cine de los Safdie Brothers se soporta mas en una atmósfera inquietante e incómoda, la música es crucial en sus filmes.
Lopatin hace una banda sonora ecléctica, mayormente electrónica, que por sí sola es un viaje mental.
Primer candidata al top.
El cine de los Safdie Brothers se soporta mas en una atmósfera inquietante e incómoda, la música es crucial en sus filmes.
Lopatin hace una banda sonora ecléctica, mayormente electrónica, que por sí sola es un viaje mental.
Primer candidata al top.
Que Lopatin no consiguiera la nominación el año pasado vuelve a dar fe de la cerrazón de la academia a las composiciones fuera de lo convencional.
STAR WARS: THE RISE OF SKYWALKER (Expanded) de John Williams
Como siempre la versión expandida del score es mucho mas rica en música que la versión comercial.
Obligada para entender el concepto completo de la música y el por qué de los méritos en la nominación
Como siempre la versión expandida del score es mucho mas rica en música que la versión comercial.
Obligada para entender el concepto completo de la música y el por qué de los méritos en la nominación
Recuérdese:
La versión comercial contiene la música que asumen "vendible" del score de la cinta.
En el caso de Wiliams, también cuenta con adaptaciones orquestales de partes de la música de la película.
No siempre el score comercial corresponde a lo que oímos en la cinta.
La versión comercial contiene la música que asumen "vendible" del score de la cinta.
En el caso de Wiliams, también cuenta con adaptaciones orquestales de partes de la música de la película.
No siempre el score comercial corresponde a lo que oímos en la cinta.
UNDERWATER de Marco Beltrami y Brandon Roberts
Ya comenté el gran pero de Marco Beltrami, por cada trabajo sobresaliente entrega cuatro o cinco genéricos para el olvido.
Este es uno de esos trabajos para el olvido
Ya comenté el gran pero de Marco Beltrami, por cada trabajo sobresaliente entrega cuatro o cinco genéricos para el olvido.
Este es uno de esos trabajos para el olvido
DOLITTLE de Dany Elfman.
Este debe de ser uno de los score menos inspirados de Elfman.
Toda la chispa y vértigo que uno esperaría del compositor no está. La música se escucha muy contenida, como si la película no fuera de aventura.
Este debe de ser uno de los score menos inspirados de Elfman.
Toda la chispa y vértigo que uno esperaría del compositor no está. La música se escucha muy contenida, como si la película no fuera de aventura.
THE PERSONAL HISTORY OF DAVID COPPERFIELD de Chistopher Willis.
Willis se ha convertido en una grata revelación. Su composición orquesta clásica puede ser la respuesta sucesoria que muchos buscamos en este momento en que Elfman y Williams ya van al retiro.
Muy recomendable.
Willis se ha convertido en una grata revelación. Su composición orquesta clásica puede ser la respuesta sucesoria que muchos buscamos en este momento en que Elfman y Williams ya van al retiro.
Muy recomendable.
Christopher Willis, clásico e inglés.
ADVENTURES OF A LONDON GENTLEMAN para THE PERSONAL HISTORY OF DAVID COPPERFIELD.
youtube.com/watch?v=gPraXd…
ADVENTURES OF A LONDON GENTLEMAN para THE PERSONAL HISTORY OF DAVID COPPERFIELD.
youtube.com/watch?v=gPraXd…
Ya centrados en Christopher Willis otra recomendación, esta joya de score
THE WITCHER SEASON 1 de Sonya Belousova y Giona Ostinelli
Épica oscura muy digerible para el oído. Y lo que digerible no es un halago, por momentos le falta mucha personalidad a la composición, diferenciarse de muchas referencias.
Vale la escucha.
Épica oscura muy digerible para el oído. Y lo que digerible no es un halago, por momentos le falta mucha personalidad a la composición, diferenciarse de muchas referencias.
Vale la escucha.
SONIC THE HEDGEHOG de Tom Holkenborg.
Holkenborg fue el alumno mas aventajado del electrónico orquestal de la escuela de Zimmer. Este trabajo es mas orquestal que electrónico y pierde originalidad y proyección.
Pero hay cosas destacadas, pocas.
Holkenborg fue el alumno mas aventajado del electrónico orquestal de la escuela de Zimmer. Este trabajo es mas orquestal que electrónico y pierde originalidad y proyección.
Pero hay cosas destacadas, pocas.
THE INVISIBLE MAN de Benjamin Wallfisch.
Wallfisch es el alumno incómodo de la escuela de ZImmer, electrónico de distorsión dura.
Pero en este score nos muestra amplitud de composición sin dejar su marca como músico.
Del orquestal al electrónico duro.
Directo al top.
Wallfisch es el alumno incómodo de la escuela de ZImmer, electrónico de distorsión dura.
Pero en este score nos muestra amplitud de composición sin dejar su marca como músico.
Del orquestal al electrónico duro.
Directo al top.
Wallfisch y la sonoridad del suspenso hitchcockiano, y las distorsiones.
COBOLT para THE INVISIBLE MAN
youtube.com/watch?v=yUQ_tG…
COBOLT para THE INVISIBLE MAN
youtube.com/watch?v=yUQ_tG…
Los violines a la Herrmann, las distorsiones de Walfisch, el pulso de la escueal zimmeriana.
Esto es lo mejor que van a escuchar hoy.
ASYLUM para THE INVISIBLE MAN
youtube.com/watch?v=3dkUmW…
Esto es lo mejor que van a escuchar hoy.
ASYLUM para THE INVISIBLE MAN
youtube.com/watch?v=3dkUmW…
THE CALL OF WILD de John Powell
Powell nunca decepciona con el concepto, aunque algunas veces quede a deber con la emotividad.
Lo bueno de este trabajo es que sirve para dar cuenta de que Powell sigue ahí en buena forma.
Powell nunca decepciona con el concepto, aunque algunas veces quede a deber con la emotividad.
Lo bueno de este trabajo es que sirve para dar cuenta de que Powell sigue ahí en buena forma.
EMMA de Isobel Waller-Bridge y David Schweitzer.
Hay bandas sonoras que no se entienden en el concepto sin la imagen. Este es el caso.
Música demasiado infantil y divertida que aburre rápidamente. Habrá que oírla en la cinta.
Hay bandas sonoras que no se entienden en el concepto sin la imagen. Este es el caso.
Música demasiado infantil y divertida que aburre rápidamente. Habrá que oírla en la cinta.
ONWARD de Jeff y Mychael Danna
Para mí una gran decepción.
La fantasía, las referencias celtas, la animación daba para que los Danna se lucieran en la música y lo que dieron fue una composición viñeteada olvidable.
Para mí una gran decepción.
La fantasía, las referencias celtas, la animación daba para que los Danna se lucieran en la música y lo que dieron fue una composición viñeteada olvidable.
FREUD SEASON 1 de Stefan Will y Marco Dreckötter
Un trabajo destacado porque a pesar de sonorizar una producción de época recurre a sonidos electrónicos, y el desarrollo del leitmotiv de los créditos iniciales vale para pelear una mención en el top de series.
Un trabajo destacado porque a pesar de sonorizar una producción de época recurre a sonidos electrónicos, y el desarrollo del leitmotiv de los créditos iniciales vale para pelear una mención en el top de series.
STAR TREK: PICARD SEASON 1 de Jeff Russo.
Russo sigue en la racha de trabajos sobresalientes. La música de Picard es un viaje sonoro sin desperdicio.
Suena poco a Sci Fi, pero la narrativa musical compensa todo.
Directo al top del año.
Russo sigue en la racha de trabajos sobresalientes. La música de Picard es un viaje sonoro sin desperdicio.
Suena poco a Sci Fi, pero la narrativa musical compensa todo.
Directo al top del año.
TALES FROM THE LOOP de Philip Glass y Paul Leonard-Morgan
El score en sí es de Morgan, coautoría con Glass en la mitad del score.
Música intimista con referencias a los clásicos de Glass sin exagerar el minimalismo.
Lo siento demasiado contenido, habrá que escucharlo de nuevo.
El score en sí es de Morgan, coautoría con Glass en la mitad del score.
Música intimista con referencias a los clásicos de Glass sin exagerar el minimalismo.
Lo siento demasiado contenido, habrá que escucharlo de nuevo.
Morgan referenciando a Glass
Adivine la referencia.
WALK TO SCHOOL para TALES FROM THE LOOP.
youtube.com/watch?v=2PkbfZ…
Adivine la referencia.
WALK TO SCHOOL para TALES FROM THE LOOP.
youtube.com/watch?v=2PkbfZ…
BERLIN ALEXANDERPLATZ de Dacha Dauenhauer.
La propuesta electrónica de Daunehauer para la depresiva novela de Alfred Döblin decepciona.
Las piezas se suceden catalizando una monotonía y un collage sonoro sin uniformidad
La propuesta electrónica de Daunehauer para la depresiva novela de Alfred Döblin decepciona.
Las piezas se suceden catalizando una monotonía y un collage sonoro sin uniformidad
THE ROADS NO TAKEN de Sally Portter.
Qué difícil es terminar el score completo de Potter, y sólo contiene 12 trakcs.
La propuesta sonora para la locura de su personaje es cansina y se escucha pasada de tiempo.
Qué difícil es terminar el score completo de Potter, y sólo contiene 12 trakcs.
La propuesta sonora para la locura de su personaje es cansina y se escucha pasada de tiempo.
THE WILLOUGHBYS de Mark Mathersbough
Muy probablemente el score mas flojo que Mathersbough ha dado en los últimos años. Le falta mas picardía y contundencia en el estilo jazzístico.
Muy probablemente el score mas flojo que Mathersbough ha dado en los últimos años. Le falta mas picardía y contundencia en el estilo jazzístico.
THE WAY BACK de Rob Simonsen
Simonsen anda enrachado dando excelentes trabajos uno tras otro.
THE WAY BACK sigue esa racha, aunque no a la altura de, digamos FAST COLOURS, pero el score vale la escucha y quizá el top del año.
Simonsen anda enrachado dando excelentes trabajos uno tras otro.
THE WAY BACK sigue esa racha, aunque no a la altura de, digamos FAST COLOURS, pero el score vale la escucha y quizá el top del año.
Va el reto.
¿A qué les suena la penúltima pieza de THE WAY BACK?
Establece uno de los leitmotiv en unas notas de piano aisladas, y luego pasa al segundo con una tonada.
Notas de piano y crescendo.
youtube.com/results?search…
¿A qué les suena la penúltima pieza de THE WAY BACK?
Establece uno de los leitmotiv en unas notas de piano aisladas, y luego pasa al segundo con una tonada.
Notas de piano y crescendo.
youtube.com/results?search…
Y ya que andamos de retos con la música de THE WAY BACK de Simonsen, esta otra pieza.
Suena a Elvis, ¿Cuál canción?
youtube.com/results?search…
Suena a Elvis, ¿Cuál canción?
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RUN Season 1 de Dickon Hinchliffe
Lo bueno: el score de Hinchliffe es muy placentero al oído. Country, folk y toques de jazz.
Lo malo: todo el concepto ya lo escuchamos en FORD VS. FERRARI de Marco Beltrami.
Lo bueno: el score de Hinchliffe es muy placentero al oído. Country, folk y toques de jazz.
Lo malo: todo el concepto ya lo escuchamos en FORD VS. FERRARI de Marco Beltrami.
RADIOACTIVE de Sacha y Evgeni Galperine.
Un score hipnótico y cautivante, un híbrido perfecto entre instrumentos clásicos y electrónicos. Un leitmotiv que se te mete en la cabeza como loop infinito.
Los Galperine van por su lugar en el top del año.
Un score hipnótico y cautivante, un híbrido perfecto entre instrumentos clásicos y electrónicos. Un leitmotiv que se te mete en la cabeza como loop infinito.
Los Galperine van por su lugar en el top del año.
Dacha y Evgeni Galperine
Science para RADIOACTIVE
El minimalismo híbrido.
youtube.com/watch?v=fjqS5L…
Science para RADIOACTIVE
El minimalismo híbrido.
youtube.com/watch?v=fjqS5L…
¿Recuerdan la propuesta de Gunadöttir para la radioactividad de CHERNOBYL?
Los Galperine y su propuesta para la RADIOACTIVE y Marie Curie.
Dos formas electrónicas de amalgamar un concepto invisible.
youtube.com/watch?v=rDVk7t…
Los Galperine y su propuesta para la RADIOACTIVE y Marie Curie.
Dos formas electrónicas de amalgamar un concepto invisible.
youtube.com/watch?v=rDVk7t…
DEVS de Ben Salisbury, The Insects y Geff Barrow.
Puesta en imagen el score es un dios omnipresente que marca una pauta como dictando las Tablas de La Ley.
Es un trabajo electrónico-orquestal que vuela la cabeza en cada parte. No tiene desperdicio y es imprescindible.
Puesta en imagen el score es un dios omnipresente que marca una pauta como dictando las Tablas de La Ley.
Es un trabajo electrónico-orquestal que vuela la cabeza en cada parte. No tiene desperdicio y es imprescindible.
¿Recuerdan el electrónico new age que se tornaba denso, sintético en ANNIHILATION?
Muchos criticaron los delirios sintéticos de Salisbury y Barrow, pero había un fundamento sonoro que una minoría ponderamos,
Bueno, ahora el tiempo nos da la razón a esa minoría.
Muchos criticaron los delirios sintéticos de Salisbury y Barrow, pero había un fundamento sonoro que una minoría ponderamos,
Bueno, ahora el tiempo nos da la razón a esa minoría.
DEVS juega con el concepto del tiempo y el destino.
¿Tiempo?
Campanillas tubulares.
No es un recurso nuevo, pero es efectivo.
Lo que me vuela de este tema es el clarinete.
¿Tiempo?
Campanillas tubulares.
No es un recurso nuevo, pero es efectivo.
Lo que me vuela de este tema es el clarinete.
El clarinete y las campanillas tubulares amalgama la propuesta de Salisbury para DEVS.
Aquí la presentación de la computadora cuántica
youtube.com/watch?v=4otGoV…
Aquí la presentación de la computadora cuántica
youtube.com/watch?v=4otGoV…
Aquí es donde digo que Stanley Kubrick hubiese tenido su score perfecto para 2001: A SPACE ODDYSEY, pero se adelantó a la música híbrida.
The Insects aporta su electrónico acompasado para la emotividad de DEVS.
Salisbury, Barrow y The Insects han creado el mejor score para una serie de televisión hasta ahora.
Esto es lo mejor que van a escuchar hoy.
youtube.com/watch?v=Ea39Ba…
Salisbury, Barrow y The Insects han creado el mejor score para una serie de televisión hasta ahora.
Esto es lo mejor que van a escuchar hoy.
youtube.com/watch?v=Ea39Ba…
