En 1934 Carlos Gardel conoció a un joven bandoneonista. Impresionado, Gardel lo invitó a irse de gira con él. El padre del joven se opuso y, gracias a eso, podemos celebrar hoy el centenario de Ástor Piazzolla. Gardel y sus músicos murieron en un accidente en esa gira. HILO 🧵🎶
Ástor Pantaleón Piazzolla (1921-1992) nació en Mar del Plata, Argentina, de familia de inmigrantes italianos. A sus 4 años probaron suerte en Nueva York y vivió ahí toda su infancia. Allí aprendió el bandoneón, en la calle y escuchando a Gardel; también jazz y un inglés perfecto.
Después de varios maestros (entre ellos Terig Tucci, violinista en películas de Gardel), en Manhattan el pequeño Ástor comenzó a tomar clases con el vecino de la familia. Era un pianista húngaro, Béla Wilda (supuesto alumno de Rajmáninov), que le enseñó Bach y música clásica.
En 1934 Carlos Gardel estaba en Nueva York. Era el ídolo de Vicente, padre de Ástor, quien talló un gaucho guitarrista en madera y pidió a su hijo ir a entregarlo a Gardel en persona. Ástor intimó con Gardel al grado de traducirle de inglés a español en las tiendas neoyorquinas.
Ástor desde luego contó a Gardel que tocaba el bandoneón. Aunque el cantante dijo "Mirá, pibe, el fuelle lo tocás fenómeno, pero el tango lo tocás como un gallego", admitió a Ástor en sus veladas privadas y lo invitó a salir en el filme "El día que me quieras" en un papel menor👇🏻
Luego vino la propuesta indecorosa de acompañar a Gardel en su gira, la negativa de Vicente y el trágico incendio del avión en que viajaba Gardel al chocar con otro en el aeropuerto de Medellín, el 24 de junio de 1935. Según Ástor el gaucho de madera se salvó y se vendió en NY.
En 1936 la familia volvió a Argentina. En la radio Ástor descubrió maravillas: el sexteto del violinista Elvino Vardaro, que al piano tenía a Osvaldo Pugliese y, más tarde, a Aníbal Troilo en el bandoneón. Era un tango nuevo, de enorme influencia para él. open.spotify.com/track/0fIgeZTU…
A principios de los 1940 Ástor conoció al pianista Arthur Rubinstein y le pidió ser su maestro. Rubinstein lo refirió con Juan José Castro y éste, a su vez, con Alberto Ginastera, quien no daba clases privadas. Pese a ello, Ginastera fue profesor de Piazzolla durante seis años.
Puede decirse que Ginastera completó la formación de Piazzolla en armonía y orquestación. Para ese entonces Ástor ya tocaba en la orquesta de Aníbal Troilo, la más célebre de Buenos Aires. Este arregló de "Inspiración" (1943) lo hizo Piazzolla. open.spotify.com/track/4Zjcqtes…
Pronto Piazzolla buscó crear un tango distinto, escuchado y no bailado, mezcla de jazz, música clásica y modernista. Aunque Troilo lo aprobó, el público no. Troilo despidió a Piazzolla en 1944. Hizo su propia orquesta de tango y escribió música clásica 👇🏻 open.spotify.com/track/5ESKj96p…
(Ya saben que con "clásica" me refiero a música con instrumentos de la tradición musical)

También escribió en 1949 esta Suite para oboe y orquesta. Aquí el primer movimiento.

open.spotify.com/track/4wu2Gc1f…
Como se lo haría ver en 1954 su última maestra, Nadia Boulanger, tras ir a estudiar (más) a París con una beca, a esta música le faltaba sentimiento. Le pidió tocar un tango al piano. Tocó "Triunfal". "¡Esto es Piazzolla!", dijo ella. "¡Nunca lo dejes!". open.spotify.com/track/7yJOvFxI…
Piazzolla en el departamento de Nadia Boulanger (1955), con quien estudió sólo 4 meses. Ya no hacía falta más. También grabó algunos tangos con la orquesta de la Ópera de París, y parece que fue entonces cuando comenzó a tocar de pie (los bandoneonistas siempre tocaban sentados).
Al volver a Buenos Aires creó su propio Octeto. Fue entonces que acuñó el concepto de "nuevo tango", producto de esa mezcolanza en la que en el tango cabía todo (guitarras eléctricas, pianos eléctricos, gritos e improvisación). Un ejemplo es este disco. open.spotify.com/album/1u2xJVlm…
En 1958-1959 redescubrió el jazz y volvió a Nueva York. Estando en San Juan, Puerto Rico, tras un concierto, supo que su padre había muerto. Voló a Nueva York, pidió que lo dejaran solo y escribió "Adiós Nonino" (amo esta versión con introducción de piano) open.spotify.com/track/6HMwWjQ6…
Poco a poco, entre experimento y experimento, Piazzolla se va haciendo de un nombre y un estilo único en la década de 1960 en Argentina. En 1965 graba este disco en colaboración con Jorge Luis Borges, a cuyos poemas pone música vanguardista. open.spotify.com/album/0NUm2ub1…
Con un nuevo octeto Piazzolla grabó poco antes, en 1963, este discazo ("Tango contemporáneo"). En él viene una de mis piezas favoritas, una introducción a "Sobre héroes y tumbas" (de mis novelas favoritas) de Ernesto Sábato, quien recita el inicio. open.spotify.com/track/5tXPQUE4…
(Ya estoy cansado y de verdad tengo otras cosas que hacer, pero quería rendir este pequeño tributo a uno de mis máximos musicales). A partir de 1978 Piazzolla crea un nuevo Quinteto que durará 11 años. En 1984 graban este CONCIERTAZO en Colonia. Joya. open.spotify.com/album/6Q2kOUv0…
Piazzolla se consagra, pues, en las décadas de 1960 y 1970, cuando comienza a convertirse en leyenda y escribe sus obras más famosas. Como dice en el concierto de Colonia, "Cuando empecé en 1960 nadie entendía mi música. Hoy en día siguen sin entenderla".
El domingo 5 de agosto de 1990, en París, Ástor tuvo un derrame cerebral que le paralizó el lado derecho y lo dejó en coma. El Presidente Menem gestionó el traslado a Buenos Aires para que muriera en suelo argentino. Tras año y medio sin poder hablar, murió el 4 de julio de 1992.
arreglo*

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