Thread by @ramirezmascaro

Muchos de vosotros habréis visto mil veces este cuadro de Edward Hopper, pero quizá muy pocos os habéis parado a pensar en lo que se ve a través de la ventanilla del vagón.

Se trata de algo tan curioso que merece un #HILO:

Este puente en la imagen nos permite identificar por qué lugar exacto estaba pasando ese tren en ese momento.

En contra de lo que muchos creen, se trata de un viaje por Europa. Concretamente, por la campiña francesa.

El puente nos permite saber también que, si mirásemos a través de esa ventanilla, desde el punto de vista del pintor, veríamos ESTE PAISAJE de ESTE cuadro de MARIANO FORTUNY.

Lo que Fortuny no sabía cuando plató allí su cabellete era que en el interior de esta casa se había gestado OTRO CUADRO CÉLEBRE.

Me refiero a "Tasso en el manicomio", de EUGÈNE DELACROIX.

Aunque los modelos posaron para el pintor francés en el interior de esa casa, la disposición de los elementos dentro de la celda corresponde a LA DE LA CELDA REAL en la que estuvo recluído Tasso, en Rouen.

Se trata de una celda en la que también estuvo encerrado un gran artista del impresionismo: CAMILLE PISSARRO.

Así pues, Delacroix pintó, acaso sin saberlo, el ventanuco a través del cuál Pissarro observaba el mundo exterior.

Y en esta obra, Pissarro capturó el paisaje que veía todos los días a través de dicho ventanuco:

Puede apreciarse al fondo la catedral de Rouen, que tantas veces reprodujo en sus lienzos otro de los grandes expresionistas: CLAUDE MONET.

Sin embargo, en este hilo no nos interesa la catedral, sino ESTA FLORISTERÍA en la que Monet compró las flores que necesitaba para pintar otro de sus cuadros.

ESTE CUADRO.

En él aparece un homenaje a los grabados japoneses que Monet tenía colgado en su casa...

... y que había sido pintado originalmente por VINCENT VAN GOGH.

Lo que nos llama la atención en esta obra de Vincent es esta barcaza del fondo.

A bordo de ella solía pasar las horas su amigo Paul Gauguin, en compañía de su amante Amadine Gillard.

Durante varios días, Gauguin navegaba por el lago, haciendo bocetos del reflejo de su amante en el agua, para elaborar este cuadro:

El pintor reverenciaba tantísimo a Amadine que no se atrevía a pintarla directamente. Por eso decidió que el agua pintaría a su amada, y él se limitaría a pintar el agua.

Sin embargo hubo otro artista que sí se atrevió a pintar a Amadine Gillard sin intermediarios, y como Dios la trajo al mundo.

Me refiero a Egon Schiele, que la inmortalizó en una de sus pinturas más conocidas:

A nosotros ahora mismo nos interesa un rincón concreto de madmoiselle Gillard:

Su vagina.

Ya entrado el siglo XX, un antropólogo francés se adentró en la vagina de Amadine Gillard y descubrió en su interior las pinturas más antiguas de la Humanidad, probablemente obra de los neanderthales.

Dichas inscripciones están dibujadas con óxido de hierro...

... así que si nos acercamos lo suficiente distinguiremos en ellas los átomos de hierro y de oxígeno.

Si seguimos profundizando hasta llegar a la escala subatómica...

... acabaremos viendo una imagen similar a la que, según los astrónomos, ofrecería nuestro Universo si pudiésemos contemplarlo desde fuera.

Si continuamos profundizando, mirando ese paisaje más de cerca, podremos apreciar cúmulos de galaxias...

... y en cualquiera de ellos hallaremos millones de monstruosidades como ésta, que conocemos como Vía láctea.

En un rincón de esa pequeña galaxia existe un planeta que en gran parte es de color azul.

Si nos fijamos bien en ese planeta azul, y si lo hacemos en el momento adecuado, es probable que divisemos un tren recorriendo la campiña francesa.

A bordo de ese tren viaja una mujer misteriosa...

... leyendo un libro en blanco en el que todo está escrito.