Thread by @IoannesEnsis

Hoy, en la post clase, me han preguntado por mis diez cómics favoritos.
Llevo un buen rato pensando y creo que sólo tengo claro los dos primeros.
Fav y pongo un cómic favorito (mío) que puedo recomendar sin avergonzarme de mi elección.
8-)

1. El primero y principal es el «Principe Valiente» de Hal Foster.
Sí puedes dibujar esto en 1936 ya te la puede bufar la narrativa visual, las rupturas de la cuarta pared y las mandangas que sean. ¡Puedes divujarlo u es 1936!
Además la historia es entretenida, esta bien contada

¡Esgrima, combates, traiciones, amor verdadero!
Sólo le falta los acantilados de Lada locura.

«Los compañeros del Crepúsculo» de Francois Bourgeon.
No voy a decir que estudiara H.uy Historia con especialidad en medieval y me dedicara a los cómics por culpa de este tebeo.

Pero no lo digo por pudor y porque puede que haya otros factores, pero no se me ocurren ahora.
Gracias, Bourgeon.

3. «Las aventuras del capitán Torrezno» de Santiago Valenzuela.

Esto es prodigioso.
Espectacular.
Las referencias son impresionantes, abarcan tantos campos... esto se bereber dos premios nacionales del cómic más.
Esto es la saga de aventuras, fantasía y Ciencia ficción del cómic español que pasará a la historia.

«American splendor» de Harvey Peckard y nuestro Robert Crumb.

En el número 4, pero no necesariamente en ese puesto, los Estados Unidos.
Nadie como Peckar cono pata describirlos ni Crumb para dibujarlos.
La puta vida, joven.

En el número 5 otro autor estadounidense, para que luego digáis que no me gustan.
«Palestina, en la franja de Gaza» de Joe Sacco.

Llámalo cómic, llámalo periodismo.
Yo lo llamo experiencia humana.
Sí bien el grafismo hereda mucho de Crumb la personalidad de Sacco se advierte desde la primera viñeta.
Me siento muy honrado de que uno de mis cómics haya sido comparado con el trabajo de Sacco.

También dicen de mi que no me gusta el manga, porro en el 6 (y podría estar mucho más alto) «Un zoo en invierno» de Jiro Taniguchi.

Realmente me gusta casi todo de Taniguchi.
Es tan cotidiano que te puede colar la mayor fantasía sin que te des cuenta y te parece natural.
Pero destaco este por qué no es bakuman. Es la mierda y la maravilla de dedicarte a hacer tebeos en Japón.

Voy a darle el 7 a Carlos Gimenez con «Paracuellos» porque es dulce y amargo. Porque es suave y duro. Porque es España y no lo es.

Porque Carlos nos ayuda a entender muchas cosas y el poso del final de cada cómic dura mucho tiempo en tu paladar.

El 8 va para «Los caminos del señor» de Jaime Calderón.

Jaime es un héroe en Francia.
Jaime es mi amigo.
Y a pesar de eso es un enorme autor tanto dibujando como narrando.

Venga, nueve.
«Artic Nation» genialmente granizado por Juan Díaz Canales y dibujado por Juanjo Guarnido.

En este cómic no se quien lleva la voz cantante, si el dibujo o el guión. Es una maravillosa coreografía que, además, se coordina con la orquesta.
Es brutal.

Diez.
«La gran superproducción» de Jan.

¡ESTO ES UNA BIRRIA!

11. «Camino a la perdición» de Collins y Piers.
Esto no es una birria.

Uno de los guiones más redondos que he leído.
Le da mil vueltas a la película en todo, sobre todo en el casting.

12. «Esther y su mundo» de Douglas y Pura Campos.

Esto era delicioso en los años setenta y ahora lo es aún más.
Esto es la polla en verso.
Esto es una pasada.
Genial.

13. «El eternauta» de Héctor Germán Oesterheld y Francisco Solan López.

Si Oesterheld hubiera sido estadounidense en vez de argentino y si no hubiera sido un peligroso rojo desaparecido por la dictadura argentina este cómic hubiera sido la primera novela gráfica tal y como la definió Eisner (que no era rojo no argentino).

¿Dónde está Oesterheld?

14. Aquí entra el primer wetcomit.
«Lackadaisy cats» de Tracy J. Butler.

Las expresiones faciales.
La pantomima.
La constancia.
La perseverancia.
El buen hacer.

15. «Joan y Pirluit».

Vale, son cosas gabachas.
Pero son de Peyo, que no es gabacho.
Y salen pitufos.
¿Qué más quieres?

16. Primera autoedición (de las muchas que podría haber).
«Rune Maerchen» de @monsterswaltz

Es todo bonito, sexy, divertido, lleno de acción, da Butti, esgrima, tormentos.
Sólo faltan los acantilados de la locura.

Y ahora voy a ver el fútbol.
Luego digo con la cultura, si be acuerdo.
Gracias por venir a mi charla de movidas que me gustan a mi pero que a lo mejor también te gustan a ti.
8-)

17. «Mil naves» de Shanower.

Griegos.
De la época heroica.
Con armaduras y armas de la época heroica.
Con el juicio de Paris de la época heroica.
Con un Aquiles de la época heroica.
Todo bien, no como la película de Troya en la que está todo mal y es más aburrida la historia.

18. «Asa el ejecutor» de Koike y Kajima.

Es como el lobo solitario y así cachorro, ciclón el mismo equipo de guión y dibujo, pero es mejor porque es más corto y va al grano. Llaga historia no se empantana y algunos capítulos son una puta poesía de sangre y crisantemos.

19. «Kraken» de Segura y Bernet.

A todos os gusta «Torpedo» dibujado por Bernet y guionizado por Abuli.
Abuli es un maquinón, pero en Kraken Bernet se sale y llega a unas composiciones de viñetas en blanco y negro que se salen de lo convencional.

20. «Basura» de Trillo y Giménez.

Juan Giménez tiene el mismo problema que Moebius: Jodoroski.
Cuando tienen un guionistas cabal hacen cosas fuera de todo elogio, como por ejemplo en basura, que se folla a los judíos del hambre por delante u oír detrás, por arriba y por debajo, antes y después.

21. El maestro entre los maestros argentinos, tal vez sólo sea capaz de superarle Quino y tengo mis dudas.
Me quedo con «El último recreo», también comido guionizado por Trillo.

Si no seguís a @HoracioAltuna os estáis perdiendo una cuenta de arte excelente, además de que hoy es su cumpleaños y no sois dignos.
8-)

22. Vuelve Jan peque ser merece un ranking para el sólo.
« La caja de Pandora».

-¡Chúpate esa Stanlí!
-¡ESTO ES UNA BIRRIA!

23. Pero podría ser el 3.
«cinema Panopticum» de Thomas Ott.

Me cago en mi puta calavera.
Esa es la mejor crítica y sinopsis que puedo hacer de este tebeo.

24. «Lorna y su robot» de Alfonso Azpiri.

Alfonso era un gran artista, era divertido, hacia grandes cómics, dominaba el color, dominaba la acuarela. Era mi amigo.
Le echo de menos.

25. «Deportado 4443» de @demiguelch y yo mismo

Y no lo incluyo por estar en una lista con autores tan fardones si no porque, a pesar de los dibujos, es una historia que todo el mundo debería conocer.

26. «Historias de la taberna Galáctica» de Josep María Beà.

Este hombre puede dibujar lo que quiera, puede contar lo que quiera.
Y lo hace.
Un genio.

27. «Clarke y Kubrick, espacialistas LTD.»
de Alfonso Font.

¿Por qué no se reeditan este tipo de cosas?
Porque el mercado no está preparado para tantas risas y worbuildin.

28- "Dark Lord" de @AitorIErana

Todos queréis "El Piso" porque sois gentes a penas civilizada. Esto es para partirse la caja.

Y voy a parar un momento que ya vais por 70 laiks y yo tengo curro que terminar.
Luego sigo.
8-)

29. «Hombre».
De Segura y Ortiz.

Los postapocalipsis patrios son más postapocalípticos que los yankis porque tenemos más experiencIa en apocalipsis variados.

Lleváis ya 100 likses, tened paciencia con vuestro seguro servidor.
8-(

30. «El lobo de mar» de Riff Reb's.

La tinta, el guión, el color, la narrativa y la madre que me parió.
Está todo bien.

31. «Los surcos del azar» de @paco_roca

Otro cómic en el que está todo bien.

32. «Pulgarcito» de Jan.

Me lo pasé como un enano cuando era enano.
Y ahora también.
Un canto a la imaginación.
Da Butti.

33. «Pesadillas».
De Otomo.

Tiene las cosas buenas de Akira y, además, los viejos son viejos y no niños y es muuuucho más corto y va al grano.

34. «Los héroes caballeros» de Rouge y Cothias.

Movidas arturicas en una Britania tardo romana superchulamente bien ambientada.
Duelos sin quebrantos.

34. «Puta guerra» de Tardi.

Esto es un puñetazo en el estómago.
Luego un puñetazo en la cara.
Luego un puñetazo en el plexo solar.
Hay que leerlo.

35. «Adèle Blanc-Sec» otra vez de Tardi.

Tiene pterodáctilos, momias, sectas, pitecántropos, Pazuzu...
Sólo le faltan los Acantilados de la Locura.
¿Qué más se puede pedir?
Y es de Tardi.

36. «Little Big Horn» de Sergio Toppi.

Toppi e uno de los dibujantes más brutales y tremendos que hay, a mi entender. Sus composiciones de página son tremendas, ni Eisner. Pero era italiano. Si fuera yanki sería un dios del cómic.

37. «Frankenstein» de Bernie Wrightson.
No es un cómic pero lo pongo porque este es mi hilo.
Si queréis cómic de Wrightson «Feria de monstruos».

Con esto ya me voy a mi oscura y húmeda guarida a lloriquear.
Im-presionante, en dos palabras, como dijo aquel.