Thread by @julietaovallep

"Music, Sense and Nonsense: Collected Essays and Lectures", por Alfred Brendel.

Capítulo: “Liszt’s B Minor Sonata"”

Playlist: open.spotify.com/playlist/2Xn83…

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#TeamLimantour

“If, as I believe, the B minor Sonata represents the exception among Liszt’s works, what is the rule?” Para Brendel, esta Sonata no es una excepción. Para él, Liszt es el orquestador indisputable del sonido del piano, el generoso poeta musical, visionario y revolucionario.

Brendel considera a la Sonata en Si menor de Liszt la más original, poderosa e inteligente sonata compuesta después de las de Beethoven y Schubert, una obra de “música absoluta”, lograda en un solo movimiento de media hora.

Cada uno de los seis temas de la sonata tiene un fuerte carácter individual. La primera impresión que producen permanece, a pesar de toda la metamorfosis por la que atraviesan. Los temas representan la trilogía Fausto-Mefistófeles-Margarita de la obra de Goethe.

El Primer Tema (Lento, sotto voce, minuto 0:20 al 1:01) relaciona el sonido con el silencio. Musicalmente, el tema no representa la palabra o el canto, sino el pensamiento, con cuestionamientos y dudas.

Con el Segundo Tema (Allegro energico, minuto 1:03 al 1:13) un actor entra en el escenario, parece ser Fausto. Su actitud es una mezcla de desafío, desesperación y desprecio.

Enseguida aparece el Tercer Tema (Marcato, minuto 1:13 a 1:23). Este personaje que alienta a la subversión es Mefistófeles. Quince compases después Fausto y Mefistófeles se unen (minuto 1:49) produciendo una idea sinfónica principal.

El Cuarto Tema (Grandioso, minuto 3:47) deriva del Primer Tema en ritmo y sustancia melódica. La palabra “grandioso” es apropiada para un tema que lleva consigo la convicción de omnipotencia.

El Quinto Tema (Cantando espressivo, minuto 5:48) es una variante lírica del tercero: Mefistófeles transformado en una visión de Margarita. Nueve compases después encontramos a Fausto bajo el hechizo de Margarita (minuto 6:46).

El Sexto Tema (Andante sostenuto, minuto 11:47) musicalmente es más una idea que una cuestión de carácter. Para Brendel, es “el eterno femenino que nos transporta a las esferas más altas” del que hablaba Goethe.

Una multitud de emociones, contrastes, colores y texturas se movilizan para justificar las dimensiones de esta pieza. Liszt utiliza la técnica de Beethoven de relacionar temas y movimientos los unos con otros, a través de motivos que son común denominador.

Liszt se inspiró de la 9ª Sinfonía de Beethoven y de la Fantasía Wanderer de Schubert para unir en una sola estructura toda la sonata. El Andante sostenuto hace las veces de movimiento lento, mientras que el fugato tiene características de scherzo(18:47).

Para el final de la pieza (minuto 20:35), el Segundo y Tercer Temas se fusionan en la clave de Si menor. Por el resto de la pieza, la oscuridad (Si menor) y la luz (Si mayor) pelean la una contra la otra, hasta que eventualmente la luz triunfa

El entusiasmo cambia a una súbita introspección (minuto 25:48). La coda trae consigo nuevamente el Sexto Tema en la clave de Si mayor. Unos compases antes del final, el Primer Tema aparece en la tonalidad y con la última nota toda la tensión de disuelve.

Brendel aconseja al intérprete no tratar esta pieza como un “bizarro y febril sueño”. Para él, en esta pieza cada cosa ha llevado inevitablemente a la siguiente, cada nota está en su lugar, las anotaciones indican lo esencial con admirable claridad.

La Sonata en Si menor de Liszt fue terminada el 2 de febrero de 1853, y fue dedicada a Robert Schumann. Ni Clara ni Brahms supieron apreciarla. Fue Wagner quien la aceptó con gusto y Hans von Bülow la estrenó en Berlín en 1857.

Esta Sonata está dentro de mis piezas favoritas, es una de mis obsesiones. Fue con ella que reconocí la grandeza de Liszt. Esta es una playlist en la que he recopilado algunas de mis versiones preferidas.

open.spotify.com/playlist/4d2DG…

Para terminar, les dejo este video de "Marguerite and Armand", el ballet de Sir Frederick Ashton para Nureyev y Fonteyn, utilizando un arreglo orquestal de la Sonata en Si menor, y como inspiración "La Dama de las Camelias" de A. Dumas. Buenas noches.

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