La obra insignia del Arte Moderno y Contemporáneo.
El “punto cero” de la pintura.
Revisitado!!
(Imagen exposición de 1915 y recreación realizada en el “Centre de l’image contemporaine” de Montréal en la primavera de 2012)
"Una pintura pura, abstracta, no objetiva, atemporal, sin espacio, inmutable, sin relaciones, desinteresada, un objeto que es consciente de sí mismo (sin inconsciencia), ideal, trascendente, consciente de nada más que Arte." (Ad Reinhardt)
El Cuadrado Negro Suprematista. 1915. Kazimir Malevich
Óleo sobre lienzo, 79.5 × 79.5 cm. Tretyakov Gallery
Las primeras revisitas, no son copias, las hizo el propio Málevich.
La primera, el mismo año, desaparecida, y de la que solo nos queda una fotografía. La segunda en 1924 que está en el Museo Ruso de San Petersburgo (106 x 106 cm)
La tercera, tambien está en Tetriakov (80 x 80 cm) y la última entre 1930 y 1932 y que se halla en el Museo del Hermitage de San Petersburgo (53,4 x 53,4 cm)
Existe otra versión volumétrica pintada sobre una paralelípido hueco de yeso. Es la versión que más se acerca al original.
Carré noir. ca. 1923 - 1930. Kazimir Malèvich
Óleo sobre yeso, 36,7 x 36,7 x 9,2 cm. Centre Pompidou.
Pero la obra ha sido revisitada por diferentes artistas a lo largo de los años.
Abstract Painting, 1963. Ad Reinhardt
Óleo sobre lienzo, 152,4 x 152,4 cm. MoMA
Ultimate Painting n° 6, 1960. Ad Reinhardt
Óleo sobre lienzo, 153 x 153 cm. Centre Pompidou
Square Form. 1951. Ellsworth Kelly
Papel recubierto de color cortado y pegado sobre papel, 19 x 20,3 cm. MoMA
Black. 1951. Ellsworth Kelly
Papel recubierto de color, 19 x 20,3 cm. MoMA
Pasando a ser rectángulo, con una pequeña abertura al blanco (la luz) en su esquina inferior izquierda
Iberia. 1958. Robert Motherwell
Óleo sobre lienzo, 182,2 x 233,3 x 2,6 cm. Guggenheim Bilbao Museoa
Black on White No. 6, 1968. Robert Motherwell
Acrílico y grafito sobre papel, 15,2 × 20,3 cm. Colección Privada
Untitled. 1969. Brice Marden
Grafito y cera sobre papel, 55,2 x 77,5 cm. MoMA
Le carré (V 84). ca. 1977 - 1984. Aurelie Nemours
Pintura vinílica sobre cartón, 31,9 x 32 cm. Centre Pompidou
Malevich in Pointe-á-Pitre. 1980. Cy Twombly
Témpera, lápiz y grapas sobre papel hecho a mano, 76,4 x 56,4 cm. Colección Privada
Black Square. 2008. Gillian Carnegie
Óleo sobre lienzo, 193,4 × 193,2 × 3,3 cm. Tate Modern
Cuadrado Negro o Malévich Lumpen (Black Square or Malévich Lumpen). 1980. Rosemberg Sandoval
Pintura de polímero sintético en pañal de tela, 72,4 x 60,3 cm. MoMA
Aunque quizás los más desconocidos son de su gran “rival” cuando hablamos de abstracción.
Carré noir sur fond blanc. ca. 1922 - 1933. Vassily Kandinsky
Gouache sobre papel, 15 x 15 cm. Centre Pompidou
Carre noir sur fond blanc. ca. 1922 - 1933. Vassily Kandinsky
Gouache sobre papel, 18 x 18 cm. Centre Pompidou
Como final os dejo un video sobre la obra original y el estudio hecho en la Tetryakov
Todos del XX salvo uno que, anterior, influenció enormemente a los surrealistas.
Y en algunos casos con una obra igual de interesante que sus escritos.
(Charles Bukowski)
William Saroyan (1908-1981)
“Los dibujos y pinturas eran parte de mi escritura, en parte de mi descubrimiento sobre la escritura y sobre cómo viviría mi vida y escribiría mi escritura ".
William Saroyan fue un artista que creó cientos de dibujos y pinturas durante su vida.
Rafael Alberti (1902-1999)
Antes que poeta. quiso ser pintor. Más tarde fue pintor por la poesía.
“Pincel en soledad, pincel hundido
en lo oscuro, llenando
de ráfagas de luz y de temblores
de tierra todo el cielo.”
Le doy un vuelco a esta reflexión de @elbarroquista. Existe un apriorismo (se ve en algunas respuestas) cuando hablamos de fútbol y arte (diría que con cultura en general)
Empecemos por tener claro que hablamos de un deporte que tiene 150 años (aprox). Es decir reciente. ¿Hacemos una lista de artistas que hayan tomado el fútbol como inspiración? Igual nos sorprendemos
John Singer Sargent - Kazimir Malévitch - Carlo Carrà - Pablo Picasso - Umberto Boccioni - Robert Delaunay - André Lothe - Jean Cocteau - Willi Baumeister - El Lissitzki - Aleksandr Rodchenko - Marcel Gromaire - Joan Miró - René Magritte - Salvador Dalí - Alesandr Deineka - …
Dice este señor que si queréis daros un paseo con él por su jardín, que se está fresquito y os cuenta su historia.
En 1883 Monsieur Oscar-Claude Monet se instala en una casa alquilada en Giverny junto a Alice Hoschedé y los dos hijos de él y los seis de ella. En el pueblo no hay más de 300 habitantes
Atrás había quedado Vetheuil, 60 km al N de París, de donde el casero los había echado por impago y nadie en el pueblo quiso acogerlos. Allí había fallecido su esposa, Camille Doncieux y pintado más de 150 cuadros.
Poppy Field near Vetheuil, 1879
Camille with Green Parasol, 1876