Thread by @ImagenxlaHistor

Hoy voy hacer un hilo que tenía muchas ganas de hacer.

La música es uno de las bellas artes y como tal está sujeta a las movimientos y pensamientos de la época en la que se produce. En este hilo voy a tratar cuatro piezas musicales y sus cuatro autores, de distintas épocas.

Recomendaciones: Os voy a poner el enlace de las piezas que previamente voy a comentar. Os aconsejo que los escuchéis y disfrutéis.

Las cuatro autores de los que hablare son:
Pachelbel (barroco)
Vivaldi (barroco/clásico)
Beethoven (clásico/romántico)
Tchaikovsky (romántico)

Pachelbel nació y murió en Núremberg en 1653 y en 1706. Fue un músico de gran talento y reconocimiento en su época. Estilo era netamente barroco. Pasó su carrera enteramente en Alemania y un breve periodo en Viena. De estilo sencillo pero lúcido, la mayoría de su obra fue sacra.

Pachelbel fue considerado un buen músico durante su vida. Nunca le faltó trabajo y vivió con cierto grado de tranquilidad. Se casó y quedó viudo por la Peste, y volvió a casarse. En 1680, compuso su famosísimo Canon.

El canón es una pieza musical de tres violines y un violonchelo. Los violines interpretan una melodía pero cada uno de los 3 lo hace en momentos distintos. Os enlazo este genial vídeo donde podéis ver la evolución de la interpretación sobre la partitura.

Pachelbel muere, e inmediatamente su obra y su memoria se olvidan, primero por un cambio en los gustos musicales y segundo por la aparición de otros genios musicales con JS Bach que eclipsaron a Pachelbel y a muchos otros autores. Hasta el siglo XX no se le recordara.

A principios de siglo XX, pequeños círculos musicales recuperan a Pachelbel pero no será hasta 1980, gracias a Robert Reford y su película Gente Ordinaria, en cuya banda sonora aparecerá su canon. Os pongo el comienzo de la película:

Como consecuencia se convirtió durante un corto periodo en la pieza clásica más popular de todos los tiempos. Desde aquella fecha hasta hoy las diversas versiones se cuentan por cientos hay para todos los gustos y para todos los instrumentos o conjunto de instrumentos imaginables

Antonio Vivaldi nació en 1678 en Venecia y moría en 1741 en Viena. Justo en el momento de su nacimiento coincidió con un terremoto, y por ello y en agradecimiento a Dios por no morir, su madre prometió a Vivaldi a una vida religiosa a pesar de que su padre era violinista.

Con 25 años se consagro sacerdote, pero al poco tiempo dejo de dar misas por culpa de asma crónico y gracias a la dispensa del Cardenal pero jamas dejó de ser un cura. Como era pelirrojo le apodaron el Cura Rojo. Desde ese momento empezó a trabajar en la Ospedale della Pietà.

A partir de ese momento comenzó a trabajar como violinista y compositor de música para el Ospedale della Pietà. Tuvo siempre predilección por los instrumentos de cuerda ya que por culpa del asma no pudo tocar instrumentos de viento. Se hizo famoso como violinista y compositor.

A partir de 1721 compone Las Cuatro Estaciones. Fue una obra revolucionaria. Primero porque fue de las primeras obras de música descriptiva. A la música, Vivaldi escribió una serie de sonetos que se recitaban antes de la música para aumentar la descripción que la música ofrecía.

En segundo lugar fue la primera obra donde el violín era solista y la orquesta acompañaba al violín. Los Conciertos eran 4, un por cada estación dividos en tres movimientos, todos ellos famosos. Os enlazo el primer movimiento del concierto de primavera.

La fama de Vivaldi fue tal que le encargaron la música de la boda de Luis XV y en su estancia en Viena conoció al emperador Carlos VI que entusiasmado por su música le nombró caballero y le dio una medalla de Oro. Pero al final de la vida de Vivaldi las cosas no le fueron bien.

Por cambio de gustos musicales, en sus últimos años paso a la pobreza. Viajo a Viena a pedir un cargo al emperador Carlos VI, pero tuvo mala fortuna porque este murió nada más llegar Vivaldi a Viena. Vivaldi totalmente pobre murió al poco tiempo allí.

Fue enterrado en Viena pero su tumba actualmente es desconocida dentro del cementerio donde se le enterró. A partir de su muerte Vivaldi y su música al igual que Pachelbel pasaron al olvido absoluto.

La música de Vivaldi es una obra universal. Sin embargo, era desconocida del público hasta 1950. Ninguna representación pública de la obra se dió entre el siglo XVIII y 1921. Las 4 estaciones se habían quedado en el olvido, al igual que su compositor, durante cerca de 200 años.

Hoy en día existen unas 1000 versiones distintas de las cuatro estaciones. Se pueden encontrar arreglos de la obra en un registro clásico o versiones más libres, entre otros de jazz. Os enlazo esta versión de su primavera de la BSO de la serie The Crown.

Beethoven nació en Bonn en 1770 y murió en Viena en 1827. Sus padres le pusieron el nombre de Ludwig que era el de su hermano que había fallecido antes de su nacimiento prematuramente. Desde el inicio la vida de Beethoven fue muy difícil.

Su padre, alcoholico, le impuso a una durísima educación musical. Por influencia de Mozart, el padre quiso q su hijo fuese también un niño prodigio y q con poca edad pudieran dar ingresos a su familia. Esto le perjudicó porque no sabía nada de matemáticas y escribía con faltas.

Con 11 años Beethoven ya componía. Tuvo de profesor a Haydn con el que se peleo frecuentemente por culpa de su carácter. Cuenta la leyenda q Beethoven y Mozart se llegaron a conocer en Viena pero no hay constancia histórica de ello, pero probablemente sí debió de suceder.

En 1800 con 30 años, compone su famoso Septimino dedicado a la emperatriz Maria Teresa de Austria. Un Septimino es una pieza para 7 instrumentos 4 de cuerda y 3 de viento. Es una pieza típica de estilo clásico. Os enlazo el famoso tercer movimiento.

La obra tuvo mucho éxito y ayudó a alcanzar la gran fama que llegó a tener Beethoven en vida. Beethoven años más tarde criticó su Septimino afirmando que por aquella época no sabía aún componer. Los que amamos la historia la recordamos de nuestra infancia:

Beethoven llegó a ser mundialmente famoso en vida pero tuvo una vida desgraciada. Tanto él como Goya tuvieron vidas paralelas. Los dos se quedaron sordos, y los dos llevaron sus artes del clasicismo al romanticismo. La influencia de Beethoven en la música posterior en inmensa.

Tchaikovsky fue un compositor romántico ruso que nació en Vótkinsk en 1840 y muere en San Petersburgo en 1893. Fue de carácter tormentoso. Cayo en profunda depresiones y fue un hombre inseguro. Posiblemente su homosexualidad reprimida le generó muchos problemas e infelicidad.

Tchaikovsky se le educó para que fuera funcionario del Ministerio de Justicia apesar de su talento para la música. Cuando terminó sus estudios logro ser admirado como funcionario de justicia y tras unos tres años dejaría su puesto para comenzar sus estudios y su carrera de música

En 1880 recibió el encargo de una Obertura que conmemorará la victoria de rusa sobre Napoleón en 1812. La Obertura 1812 se interpretó por primera vez en 1882, y para el autor, no le puso sentimiento ni pasión pero con el tiempo se convirtió en su más famosa obra.

La obra además de campanas tenia 16 disparos de cañon y añadió una dificultad logística muy importante, tanto q nunca fue interpretada en vida de Tchaikovsky tal y como él la escribió. En esa época la sincronización de los disparos y la carga de los cañones lo hacían imposible.

La Obertura 1812 describe musicalmente la campaña de Napoleón y la Gran Armée en Rusia. Nortas de La Marsellesa se incorporan para mencionar al invasor francés y al final triunfal de la victoria rusa se interpreta con cañones y campanas. Aquí lo tenéis:

La obra fue muy bien acogida desde el primer momento y ha sido multiples veces incluidas en películas de todo tipo. En la película V de Vendetta tiene incluso una importancia por sí misma. Os incluyo la escena final de la película:

Tchaikovsky se volvió sumamente famoso y considerado por su obra. El zar Alejandro III le concedió una renta vitalicia porque era un ferviente admirador de su música. A día de hoy Tchaikovsky es el segundo compositor más interpretado después de Beethoven.

Tchaikovsky murió en 1893 a causa del cólera por culpa de agua en mal estado, pero recientemente se ha incluido la sospecha sobre un posible suicidio pero a día de hoy el cólera sigue siendo la causa de su muerte. Fue enterado en San Petersburgo

Y hasta aquí mi hilo, con estas cuatro piezas tan famosos podréis ver la tradición del barroco a clasicismo y del clasicismo al romanticismo en un periodo que abarca unos 250 años de música.

Espero que os haya gustado.